ศิลปะ - หน้า 15

กำเนิดขนนกลักษณะเทคนิคและผลงาน

ศิลปะขนนก มันเป็นศิลปะประเภทหนึ่งที่ทำจากขนนกแปลกตาซึ่งใช้กันอย่างแพร่หลายในวัฒนธรรมแรกของทวีปอเมริกา ชนเผ่าส่วนใหญ่ในอเมริกา (รวมถึงอารยธรรมอันยิ่งใหญ่ของ Mesoamerican) ใช้ขนนกเพื่อสร้างเครื่องแต่งกายพิเศษ.พลัมฮาริถูกนำมาใช้โดยตำแหน่งที่สูงของเผ่าเช่นสัญลักษณ์แห่งความศักดิ์สิทธิ์และความรับผิดชอบ มันถูกเรียกว่า "amantecas" เพื่อช่างฝีมือผู้อุทิศตนเพื่อการออกแบบและการทำอย่างประณีตของชิ้นงานศิลปะขนนกในยุคก่อนสเปน. ด้วยการมาถึงของชาวสเปนสู่ดินแดนอเมริกาผู้พิชิตก็ประทับใจกับชิ้นที่เหลือเชื่อที่สร้างขึ้น ดังนั้นพวกเขาจึงเริ่มเรียกร้องความรู้สึกของตัวเองกับความหมายของคริสเตียน.ทั้งๆที่ได้รับความนิยมอย่างมากศิลปะก็ยังคงเน่าเปื่อยด้วยรูปแบบศิลปะใหม่ ๆ และการขาดขนนกที่สวยงามอย่าง quetzal อย่างไรก็ตามขนนกดังขึ้นอีกครั้งในการปฏิวัติอุตสาหกรรมและในศตวรรษที่ 20.ดัชนี1 ต้นกำเนิด1.1 ผู้ตั้งถิ่นฐานคนแรกของอเมริกา1.2 คนรัก1.3 ยุคอาณานิคม2...

คุณสมบัติและผลงานศิลปะของเมโสโปเตเมีย

ศิลปะเมโสโปเตเมีย มันเป็นหนึ่งในที่เก่าแก่ที่สุดในโลก มันได้รับการพัฒนาในเมโสโปเตเมียภูมิภาคที่มีชื่อหมายถึง "ระหว่างแม่น้ำสองสาย" และซึ่งตั้งอยู่ระหว่างแม่น้ำไทกริสและยูเฟรติสตั้งอยู่ในเอเชียในตะวันออกกลางปัจจุบัน.วันที่แยกขอบเขตงานศิลปะนี้ออกจะกว้างขวางมาก ผู้เชี่ยวชาญเริ่มต้นวันที่ในยุคหินใหม่ประมาณ 4,000 a C. จุดจบถูกสร้างขึ้นหลังจากการล่มสลายของจักรวรรดิบาบิโลนในปี 539 C. เป็นเขตของโลกที่อารยธรรมแรกปรากฏขึ้นซึ่งทิ้งร่องรอยศิลปะและวัฒนธรรมไว้. อารยธรรมที่สำคัญที่สุดคือสุเมเรียนอัคคาเดียนบาบิโลนและแอสซีเรีย แต่ละคนมีคุณสมบัติที่แตกต่างกันไปในการผลิตงานศิลปะแม้ว่าพวกเขาจะเห็นด้วยในการใช้ประโยชน์จากวัสดุที่พวกเขาพบในโซนของพวกเขา: จากดินเหนียวไปยังหิน.ในงานศิลปะที่พัฒนาขึ้นในภูมิภาคนี้ผู้เขียนไม่ได้ให้ความสำคัญมากนักดังนั้นจึงไม่มีชื่อของพวกเขาเลย. ที่สำคัญที่สุดคือแก่นเรื่องซึ่งมักเป็นเรื่องเกี่ยวกับศาสนาหรือเกี่ยวข้องกับผู้ปกครอง สิ่งที่สำคัญที่สุดคือ stelae, ziggurats,...

ประวัติศาสตร์ศิลปะโกธิคสถาปัตยกรรมภาพวาดและประติมากรรม

ศิลปะโกธิค มันเป็นรูปแบบของศิลปะยุคกลางที่พัฒนาขึ้นในภาคเหนือของฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 12 นำโดยการพัฒนาสถาปัตยกรรมโกธิค นอกจากนี้ยังมีลักษณะเป็นศิลปะที่พัฒนามาจากภาษาโรมันและกินเวลาจนถึงสิ้นศตวรรษที่สิบหกในบางพื้นที่ของยุโรป.สถาปัตยกรรมและศิลปะย่อยเช่นจิตรกรรมและประติมากรรมแบบโกธิกสามารถแพร่กระจายและเจริญรุ่งเรืองในยุโรปตะวันตกและยุโรปกลางในช่วงยุคกลาง. คำว่า "กอธิค" ประกาศเกียรติคุณจากนักเขียนยุคคลาสสิกชาวอิตาลีที่อ้างถึงการประดิษฐ์ของชนเผ่ากอธิคที่ป่าเถื่อนที่ทำลายจักรวรรดิโรมันและวัฒนธรรมคลาสสิก ในความเป็นจริงโกธิคสำหรับพวกเขามีความหมายเหมือนกันกับ "ความอัปลักษณ์ที่ไม่ใช่คลาสสิก".เช่นเดียวกับศิลปะแบบโรมันศิลปะศิลปะกอธิคมีลักษณะเป็นเลิศทางศิลปะของศาสนาคริสต์และแมเรียนอย่างลึกซึ้ง ความสามารถในการสังเกตในประติมากรรมภาพวาดและแม้กระทั่งในสาระสำคัญสัญลักษณ์ของกระจกสีกอธิคของวิหาร.ดัชนี1 ต้นกำเนิดและประวัติศาสตร์1.1 วิกฤตการณ์ของยุคกลาง1.2 พัฒนาการครั้งแรกของศิลปะโกธิค2 ลักษณะ2.1 Theme Christian2.2 ความเหมือนและความแตกต่างของศิลปะแบบโรมัน2.3 ความสำคัญของแสงสำหรับศิลปะโกธิค3 สถาปัตยกรรม...

ศิลปะไบแซนไทน์, จิตรกรรม, ประติมากรรม, สถาปัตยกรรม

ศิลปะไบแซนไทน์ มันครอบคลุมงานศิลปะจิตรกรรมสถาปัตยกรรมและทัศนศิลป์อื่น ๆ ที่ผลิตในจักรวรรดิไบแซนไทน์ซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่กรุงคอนสแตนติโนเปิล นอกจากนี้ยังรวมถึงงานศิลปะที่สร้างขึ้นในพื้นที่อื่น ๆ แต่ได้รับผลกระทบโดยตรงจากอิทธิพลของศิลปะสไตล์ไบแซนไทน์.ภาพและภาพที่สร้างขึ้นในภาพวาดและอาคารมีลักษณะเหมือนกันทั่วทั้งจักรวรรดิ สิ่งนี้น่าประหลาดใจเป็นพิเศษเนื่องจากพื้นที่ขนาดใหญ่ของอารยธรรมนี้ครอบครอง. การสร้างอาณาจักรไบแซนไทน์แผ่ขยายออกไปทั่วทั้งอาณาจักรตั้งแต่เริ่มก่อตั้งจนถึงกรุงคอนสแตนติโนเปิลในตุรกีในปี ค.ศ. 1453.เมื่อจักรวรรดิโรมันถูกแบ่งออกเป็นสอง (ซึ่งก่อให้เกิดการสร้างจักรวรรดิไบแซนไทน์ไปทางทิศตะวันออก) จำนวนผู้แทนคริสเตียนจำนวนมากถูกสร้างขึ้นอันเป็นผลมาจากสิ่งนี้ การเป็นตัวแทนเหล่านี้เป็นพื้นฐานสำคัญของศิลปะไบแซนไทน์ซึ่งมีอิทธิพลอย่างสูงจากศาสนาคริสต์.ดัชนี1 ลักษณะทั่วไป1.1 เหตุผล1.2 สไตล์ที่ต้องการ1.3 ลักษณะคลาสสิก1.4 Venetian อิทธิพลและอิทธิพลในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา2...

ประวัติศาสตร์ศิลปะสองมิติลักษณะผู้แต่งและผลงาน

ศิลปะสองมิติ เป็นหนึ่งที่มีเพียงสองมิติ (ความยาวและความกว้าง) และแสดงผ่านภาพวาดภาพวาดรูปถ่ายหรือโทรทัศน์และภาพยนตร์ รูปภาพของเขาไม่มีความลึก นั่นคือเหตุผลที่พวกเขาเรียกว่าภาพแบน นอกจากนี้พวกเขาจะแสดงหรือฉายบนพื้นผิวขนาดกลางหรือแบน.ศิลปะพลาสติกแบ่งออกเป็นสองกลุ่มใหญ่: ศิลปะพลาสติกสองมิติและศิลปะสามมิติ หนึ่งในคุณสมบัติที่เป็นตัวแทนมากที่สุดของศิลปะสองมิติคือลักษณะแบนของภาพ แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าศิลปินไม่ได้เป็นตัวแทนของความลึกในการทำงานผ่านมุมมอง. การวิเคราะห์ศิลปะประเภทนี้ทำได้โดยการศึกษาห้าขั้นตอนพื้นฐาน: พื้นที่การทำงานการวาดภาพและเส้นความสมดุลและการเคลื่อนไหวพื้นผิวการกระทำสีแสงและความคมชัด.เกี่ยวกับเทคนิคที่แตกต่างกันในภาพวาดพลาสติกและภาพวาดสองมิติถูกสร้างขึ้นด้วยสีต่างๆเช่นน้ำมันอะคริลิคสีน้ำสีอุบาทว์หมึกหมึกถ่านและดินสอ ดังนั้นงานศิลปะสองมิติจึงแตกต่างกันไปตามลักษณะของสภาพแวดล้อมทางกายภาพที่ใช้.ดัชนี1 ต้นกำเนิดและประวัติศาสตร์1.1 ต้นกำเนิดของมุมมองในงานสองมิติ2 ลักษณะ3 Authors และตัวแทนของพวกเขาทำงาน3.1 Masaccio (1401-1428)3.2...

ลักษณะศิลปะแอซเท็กงานฝีมือจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรม

ศิลปะแอซเท็ก หรือ arte mexica เป็นสไตล์ศิลปะที่พัฒนาโดย Aztec Empire ในภูมิภาคอเมริกากลาง มันมาถึงจุดสูงสุดในช่วงศตวรรษที่ 15 และ 16 เมื่ออาณาจักรอยู่ในสถานะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการขยายตัวทางทหารและวัฒนธรรม.สไตล์ศิลปะนี้แสดงออกในรูปแบบที่หลากหลายซึ่งในบรรดางานจิตรกรรมงานฝีมือประติมากรรมและสถาปัตยกรรมที่โดดเด่น การสร้างสรรค์ทางศิลปะของอารยธรรมนี้สามารถขยายไปทั่วส่วนใหญ่ของทวีปขณะที่ Aztecs มาควบคุมส่วนสำคัญของภูมิภาคอเมริกากลางทั้งหมด. นอกจากนี้งาน Aztec จำนวนมากที่ถูกสร้างขึ้นนั้นเป็นไปได้ด้วยอำนาจทางวัฒนธรรมและการเมืองที่อาณาจักรมีอยู่ทั่วทั้งภูมิภาค.การปกครองนี้อนุญาตให้ชาวเม็กซิกันสร้างสไตล์ศิลปะที่ชัดเจน ชิ้นส่วนของเขามาถึงการอนุรักษ์ที่ดีซึ่งทำให้คณะนักโบราณคดีสมัยใหม่ได้ศึกษาด้วยเครื่องมือและเทคนิคที่ใช้โดย Aztecs...

แหล่งกำเนิดและประวัติศิลปะนามธรรมลักษณะภาพวาดและอื่น ๆ

ศิลปะนามธรรม มันคือทั้งหมดที่แสดงออกทางศิลปะที่แยกตัวเองจากการเป็นตัวแทนจริง ๆ โดยมีจุดประสงค์ในการสร้างพื้นที่ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากธรรมชาติ ความรู้สึกของนามธรรมนี้ได้มาจากการใช้รูปทรงเรขาคณิตที่แตกต่างกันรวมถึงจุดเส้นและสีที่บริสุทธิ์.นามธรรมเป็นศิลปะปัจจุบันยังเป็นที่รู้จักกันในนามศิลปะ - เปรียบเทียบ; ซึ่งหมายความว่ารูปแบบนี้ไม่มีจุดติดต่อกับศิลปะแบบดั้งเดิมที่เป็นตัวแทน แม้จะมีสิ่งนี้ระยะห่างกับความเป็นจริงไม่ได้หมายความถึงการปฏิเสธของมัน แต่เสนอฝ่ายค้านหรือตรงกันข้าม. ตามที่ผู้ชำนาญในการเข้าใจศิลปะนามธรรมมันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะต้องรู้วิธีการแยกแยะระหว่างการคำนวณและนามธรรมเพราะพวกเขาเป็นแนวคิดที่ตรงกันข้าม ด้วยเหตุนี้เมื่อความคิดทางศิลปะเหล่านี้หลอมรวมเข้าด้วยกันจึงเป็นเรื่องง่ายที่จะแยกแยะระหว่างงานที่เป็นนามธรรมและงานที่เป็นรูปเป็นร่าง.ดัชนี1 สิ่งที่เป็นนามธรรมและการคำนวณ1.1 ระยะทางกับโลกที่เป็นรูปเป็นร่าง2 ที่มาและประวัติ2.1 อิทธิพลของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม, Expressionism และ Fovism2.2 จาก...

สถาปัตยกรรมกำเนิด Paleochristian ลักษณะและผลงานของผู้แทน

สถาปัตยกรรมคริสเตียนยุคแรก หมายถึงโครงสร้างทั้งหมดที่สร้างขึ้นโดยชาวคริสต์ตั้งแต่การเพิ่มขึ้นของศาสนาคริสต์จนถึงรอบศตวรรษที่ห้าจากปี 550 ศิลปะคริสเตียนทั้งหมดถือเป็นศิลปะไบแซนไทน์มันเป็นศิลปะประเภทนี้ที่พัฒนา อย่างไรก็ตามเขายังคงรักษาอิทธิพลดั้งเดิมไว้เสมอ.ในช่วงปีแรก ๆ ของคริสต์ศาสนาอาคารของคริสเตียนนั้นไม่ธรรมดาเนื่องจากศาสนาไม่ได้ถูกมองด้วยสายตาที่ดีในช่วงเริ่มต้น หลังจากที่ศาสนาคริสต์ได้รับอนุญาตอย่างเปิดเผยที่จะปฏิบัติตามและจักรวรรดิโรมันเป็นทางการฝึกศาสนานี้ในดินแดนของพวกเขามันเริ่มต้นสถาปัตยกรรมคริสเตียนยุคแรก.รูปแบบสถาปัตยกรรมนี้พัฒนาลักษณะเฉพาะของตัวเองและมีการพิจารณาว่าการสร้างคริสตจักรขนาดเล็กและมหาวิหารเป็นหนึ่งในเหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดสำหรับศาสนา ศิลปะคริสเตียนพัฒนาร่วมกับสถาปัตยกรรม ในหลายกรณีภาพเขียนมักจะประดับไปด้วยอาคารทางศาสนา.ดัชนี1 ต้นกำเนิด2 ลักษณะ2.1 การออกแบบและการก่อสร้าง2.2 ความสำคัญของบาซิลิกาและวัด2.3 Flat exteriors2.4 อิทธิพลของกรีก - โรมัน3 งานตัวแทน3.1...

กำเนิดสถาปัตยกรรมแบบนีโอคลาสสิกลักษณะผู้แทนและผลงานของพวกเขา

สถาปัตยกรรมนีโอคลาสสิก มันเป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมที่ผลิตในช่วงศตวรรษที่สิบแปดและสิบเก้า สถาปัตยกรรมประเภทนี้ในรูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุดมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการฟื้นฟูศิลปวิทยาการของสถาปัตยกรรมคลาสสิกหรือกรีก - โรมัน.ในทางกลับกันสถาปัตยกรรมแบบนีโอคลาสสิกเป็นที่รู้จักกันดีในการทำเครื่องหมายผลตอบแทนและความเป็นเหตุเป็นผลหลังจากบาโรกใหม่และความสว่างตกแต่งของโรโคโค รสชาติใหม่ของความเรียบง่ายโบราณแสดงถึงปฏิกิริยาต่อความเกินของสไตล์บาโรกและโรโคโค. นอกจากนี้มันเป็นลักษณะที่ยิ่งใหญ่ของขนาดความเรียบง่ายของรูปทรงเรขาคณิตคำสั่งกรีก (โดยเฉพาะ Doric), การใช้ละครของคอลัมน์รายละเอียดของโรมันและการตั้งค่าสำหรับผนังในสีขาว.ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 สถาปัตยกรรมใหม่เกือบทั้งหมดของประเทศส่วนใหญ่ในยุโรปสหรัฐอเมริกาและละตินอเมริกาอาณานิคมสะท้อนจิตวิญญาณนีโอคลาสสิก ปัจจุบันสถาปัตยกรรมนีโอคลาสสิกเป็นหนึ่งในรูปแบบการก่อสร้างที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก.อ้างอิงจากหลายแหล่งอ้างอิงการปฏิวัติอุตสาหกรรมเป็นหนึ่งในปัจจัยที่มีอิทธิพลมากที่สุดสำหรับการยืดอายุของสถาปัตยกรรมนีโอคลาสสิกในศตวรรษที่ 19; การเปลี่ยนแปลงในรูปแบบของชีวิตของเวลาที่ประสบความสำเร็จสไตล์ที่ขยายออกไปโดยยุโรปและส่วนต่าง ๆ ของอเมริกา.ดัชนี1 ต้นกำเนิด 1.1 ปฏิกิริยาต่อศิลปะบาโรกและศิลปะคลาสสิค1.2...