ประวัติศาสตร์ศิลปะสองมิติลักษณะผู้แต่งและผลงาน

ศิลปะสองมิติ เป็นหนึ่งที่มีเพียงสองมิติ (ความยาวและความกว้าง) และแสดงผ่านภาพวาดภาพวาดรูปถ่ายหรือโทรทัศน์และภาพยนตร์ รูปภาพของเขาไม่มีความลึก นั่นคือเหตุผลที่พวกเขาเรียกว่าภาพแบน นอกจากนี้พวกเขาจะแสดงหรือฉายบนพื้นผิวขนาดกลางหรือแบน.

ศิลปะพลาสติกแบ่งออกเป็นสองกลุ่มใหญ่: ศิลปะพลาสติกสองมิติและศิลปะสามมิติ หนึ่งในคุณสมบัติที่เป็นตัวแทนมากที่สุดของศิลปะสองมิติคือลักษณะแบนของภาพ แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าศิลปินไม่ได้เป็นตัวแทนของความลึกในการทำงานผ่านมุมมอง.

การวิเคราะห์ศิลปะประเภทนี้ทำได้โดยการศึกษาห้าขั้นตอนพื้นฐาน: พื้นที่การทำงานการวาดภาพและเส้นความสมดุลและการเคลื่อนไหวพื้นผิวการกระทำสีแสงและความคมชัด.

เกี่ยวกับเทคนิคที่แตกต่างกันในภาพวาดพลาสติกและภาพวาดสองมิติถูกสร้างขึ้นด้วยสีต่างๆเช่นน้ำมันอะคริลิคสีน้ำสีอุบาทว์หมึกหมึกถ่านและดินสอ ดังนั้นงานศิลปะสองมิติจึงแตกต่างกันไปตามลักษณะของสภาพแวดล้อมทางกายภาพที่ใช้.

ดัชนี

• 1 ต้นกำเนิดและประวัติศาสตร์
  • 1.1 ต้นกำเนิดของมุมมองในงานสองมิติ
• 2 ลักษณะ
• 3 Authors และตัวแทนของพวกเขาทำงาน
  • 3.1 Masaccio (1401-1428)
  • 3.2 Alberto Durero (1471-1528)
  • 3.3 Leonardo Da Vinci (1452-1519)
  • 3.4 Paul Cézanne (1839-1906)
  • 3.5 Pablo Picasso (1881-1973)
  • 3.6 Ansel Adams
• 4 อ้างอิง

กำเนิดและประวัติศาสตร์

ศิลปะสองมิตินั้นเก่าแก่พอ ๆ กับมนุษย์เพราะสิ่งแรกที่เขาแสดงออกมาคือ 64 พันปีมาแล้วผ่านการวาดด้วยหิน ผ่านภาพวาดที่วาดบนหินในถ้ำและจารึกมนุษย์ถ้ำเป็นตัวแทนของวิถีชีวิตและชีวิตประจำวันของเขา.

อย่างไรก็ตามการวาดภาพสองมิติที่ทันสมัยค่อนข้างล่าสุด มันไม่ได้จนกว่ายุคกลางที่แนะนำการเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบและมุมมองที่สำคัญ ก่อนศตวรรษที่ 14 มีความพยายามน้อยมากหรืออาจจะไม่ประสบความสำเร็จในการเป็นตัวแทนของโลกสามมิติในแบบที่เป็นจริง.

ก่อนหน้าศิลปะ - กรีก, ฟินิเชีย, กรีก - อย่างน้อยในทุ่งพลาสติกไม่ได้ทำงานในมุมมองในการทำงานของเขา ครั้งแรกเพราะมันเป็นการค้นพบในภายหลัง ที่สองเพราะในศิลปะของยุคนี้มีการแสดงภาพสามมิติผ่านทางรูปปั้นเท่านั้น.

โดยทั่วไปแล้วศิลปินจากยุคไบเซนไทน์ยุคกลางและโกธิคเริ่มสำรวจวิธีอื่น ๆ ในการเป็นตัวแทนของชีวิตและความเป็นจริง.

มันเป็นสไตล์ศิลปะที่สมบูรณ์และสวยงามในแง่ของความหมายและสีสัน อย่างไรก็ตามภาพที่พวกเขานำเสนอนั้นแบนโดยสิ้นเชิง: พวกเขาขาดภาพลวงตาของพื้นที่และความลึก.

ต้นกำเนิดของมุมมองในงานสองมิติ

ศิลปะต้องแก้ปัญหาธรรมชาติของสองมิติของวิธีการที่ใช้จนกระทั่งในภาพวาด จากนี้ศิลปินเริ่มกังวลเกี่ยวกับการเป็นตัวแทนของโลกในแบบที่มันเป็นจริง; นั่นคือสามมิติ.

นั่นคือวิธีที่พวกเขาค้นพบระบบภาพลวงตาเพื่อเป็นตัวแทนของความเป็นจริงเหมือนเดิม ด้วยวิธีนี้ความรู้สึกของพื้นที่การเคลื่อนไหวและความลึกถูกสร้างขึ้น ครูคนแรกที่ลองคือ Italians Giotto (ประมาณ 1267-1337) และ Duccio (1255-1260 และ 1318-1319).

ทั้งคู่เริ่มสำรวจความคิดเกี่ยวกับปริมาณและความลึกในงานของพวกเขาและเป็นผู้บุกเบิกในเทคนิคเปอร์สเปคทีฟ พวกเขาใช้การแรเงาเพื่อสร้างภาพลวงตาของความลึก แต่พวกเขายังห่างไกลจากการบรรลุผลของมุมมองที่เรารู้ในงานศิลปะ.

ศิลปินคนแรกที่ใช้มุมมองเชิงเส้นในงานที่เป็นที่รู้จักคือสถาปนิกชาวฟลอเรนซ์ Fillipo Brunelleshi (1377-1446) งานทาสีในปีค. ศ. 1415 และแสดงถึง Baptistery of Florence จากมุมของประตูหลักของโบสถ์ที่ยังไม่เสร็จ.

เทคนิคของมุมมองเชิงเส้นที่คาดการณ์ไว้ในงานนี้ภาพลวงตาของความลึกในระนาบสองมิติผ่านการใช้ "จุดหาย" ซึ่งเส้นทั้งหมดมีแนวโน้มที่จะมาบรรจบกันที่ระดับสายตา.

จากภาพนี้ระบบคัดลอกมุมมองเชิงเส้นจะถูกคัดลอกและปรับปรุงโดยศิลปินอิตาลีคนอื่น ๆ ทันที.

คุณสมบัติ

- ตามที่ชื่อระบุมีเพียงสองมิติเท่านั้น: ความสูงและความกว้าง มันไม่มีความลึก.

- เทคนิคศิลปะสองมิติจะใช้เฉพาะในสื่อหรือพื้นที่ว่าง ตัวอย่างเช่นภาพถ่าย, ภาพผ้าใบหรือไม้, ผนัง, แผ่นกระดาษหรือภาพโทรทัศน์.

- งานพลาสติกสองมิติสามารถชื่นชมได้จากมุมมองด้านหน้าเท่านั้น ซึ่งหมายความว่าความสัมพันธ์ของงานประเภทนี้กับผู้ดูมีลักษณะเฉพาะ มิฉะนั้นงานจะไม่สามารถมองเห็นหรือชื่นชม; ดังนั้นจึงเป็นมุมมองที่จำเป็น.

- ในงานประเภทนี้ปริมาณไม่จริง แต่จำลองหรือแสดงด้วยมุมมองแสงและเงาของวัตถุ สิ่งนี้ให้ความรู้สึกว่าวัตถุมีระดับเสียงจริง.

- มันเป็นรูปแบบที่ใช้กันทั่วไปมากที่สุดของการแสดงกราฟิกที่มีอยู่.

ผู้เขียนและตัวแทนของพวกเขาทำงาน

เหล่านี้คือศิลปินบางคนซึ่งในช่วงเวลาที่แตกต่างกันได้มีการแนะนำการเปลี่ยนแปลงในลักษณะของศิลปะสองมิติ.

มาซาชโช่ (1401-1428)

ชื่อของเขาคือ Tommaso di Giovanni di Mone Cassai เขาเป็นจิตรกรชาวฟลอเรนซ์ยุคกลางและผลงานของเขาแตกหักในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพ.

เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นศิลปินคนแรกที่ใช้กฎมุมมองทางวิทยาศาสตร์ในภาพวาดของเขาซึ่งก่อนหน้านี้พัฒนาโดย Brunelleschi คำสั่งของเขาเกี่ยวกับกฎของมุมมองคือทั้งหมด.

งานแรกที่สำคัญที่สุดของเขาคือ อันมีค่าของ San Juvenal, ซึ่งความเชี่ยวชาญในมุมมองของเขาได้รับการชื่นชมในการสร้างเอฟเฟกต์ความลึก.

Alberto Durero (1471-1528)

เขาได้รับการยกย่องให้เป็นศิลปินชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการ ผลงานที่กว้างขวางของเขารวมถึงภาพวาดภาพวาดสลักและงานเขียนต่าง ๆ เกี่ยวกับศิลปะ.

หนึ่งในตัวแทนของผลงานศิลปะสองมิติของDürerคือ โรคใจลอย, การแกะสลักบนแผ่นทองแดงที่ศิลปินทำขึ้นในปี ค.ศ. 1514.

Leonardo Da Vinci (1452-1519)

หนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของศิลปินชาวฟลอเรนซ์จิตรกรนักวิทยาศาสตร์นักเขียนและนักประติมากรแห่งยุคสมัยเรอเนซองส์คือ The Gioconda หรือ โมนาลิซ่า.

ภาพวาดนี้เป็นภาพเหมือนของผู้หญิงที่มีรอยยิ้มลึกลับที่เป็นวัตถุในการวิเคราะห์และวรรณกรรมทุกประเภท.

Paul Cézanne (1839-1906)

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 จิตรกรชาวฝรั่งเศสคนนี้เริ่มตั้งคำถามกับกฎและโครงสร้างของงานจิตรกรรมทำให้งานของเขาเกือบจะเป็นนามธรรม.

เทคนิคและวิธีการใช้งานมีการเปลี่ยนแปลงครอบคลุมผืนผ้าใบที่มีชั้นหนาของสีที่ใช้หลายครั้งด้วยไม้พายและไม่ได้ด้วยแปรง.

ในเวลาเดียวกันเขาปรับรูปทรงธรรมชาติให้เรียบง่ายโดยใช้องค์ประกอบทางเรขาคณิตที่จำเป็น จุดเริ่มต้นของการจัดองค์ประกอบทางวิชาการตามกฎของมุมมองที่ได้รับการจัดตั้งขึ้นจนถึงตอนนี้.

หนึ่งในภาพวาดของเขาเป็นตัวแทนของช่วงเวลาแห่งการแก้ไขงานของเขาทั้งหมดนี้คือ ภูเขา Sainte-Victoire (1905).

ปาโบลปีกัสโซ (2424-2516)

จิตรกรชาวสเปนและประติมากรซึ่งถือเป็นบิดาแห่งลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและเป็นหนึ่งในไอคอนของพลาสติกแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ ในการทำงานของเขา หญิงสาวของอาวิญง (1907) Picasso วาดภาพกลุ่มผู้หญิงเปลือย ยังทำลายแม่พิมพ์และไม่คำนึงถึงความลึกหรือช่องว่างของบัญชี.

Ansel Adams

ช่างภาพชาวอเมริกันที่รู้จักกันดีในการถ่ายภาพอุทยานโยเซมิตีและเยลโลว์สโตนและเป็นผู้สนับสนุนที่ดีในการอนุรักษ์สัตว์ป่า.

งานสองมิติและการปฏิวัติของเขาในสาขาการถ่ายภาพสามารถมองเห็นได้ในงาน Tetons และ Snake River (1942).

การอ้างอิง

1. เลส์ oeuvres d'art bidimensionnelles. สืบค้นเมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม 2018 จาก travail2.weebly.com
2. ศิลปะเบื้องต้น / พื้นฐานของศิลปะสองมิติให้คำปรึกษาที่ en.wikibooks.org
3. ประวัติศิลปะส่วนที่ 1: ประวัติมุมมองทางศิลปะให้คำปรึกษาโดย op-art.co.uk
4. ศิลปะสองมิติปรึกษาโดย wps.prenhall.com
5. ผลงานศิลปะสองมิติและสามมิติ (PDF) สืบค้นจาก tramixsakai.ulp.edu.ar
6. พลาสติกสองมิติ ดูจาก monografias.com
7. ศิลปะสองมิติ ให้คำปรึกษาโดย emaze.com
8. เทคนิคสองมิติคืออะไร? ให้คำปรึกษาโดย artesanakaren.weebly.com