กลุ่มศิลปะคืออะไร



ศิลปะรวม เป็นพันธมิตรระหว่างศิลปินสองคนขึ้นไปที่แบ่งปันอุดมการณ์และมุมมองการทำงานด้วยตนเองเพื่อบรรลุเป้าหมายร่วมกัน วัตถุประสงค์เหล่านี้อาจแตกต่างกันไปตามความตั้งใจในการแสดงออก.

ลักษณะของกลุ่มศิลปะร่วมคือในหลาย ๆ กรณีพวกเขาสามารถเชื่อมโยงถึงกันในภาษาสุนทรียภาพ.

นั่นคือแม้ว่าจะเข้าใจว่ามีส่วนร่วมจากผู้เขียนที่แตกต่างกันในผลงานรวม แต่ผลลัพธ์สุดท้ายก็ดูเหมือนจะบ่งบอกว่าทั้งผู้สร้างรายเดียวกันสร้างขึ้นมาทั้งหมด ในงานบางอย่างแทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแยกความแตกต่างในแต่ละส่วนของศิลปินแต่ละคน.

การสร้างแบบรวมจัดการวิธีการที่หลากหลายซึ่งกลุ่มศิลปินจะเสนอขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์แรงจูงใจและวัตถุประสงค์ของพวกเขา.

เช่นเดียวกับข้อตกลงแนวความคิดก่อนหน้านี้สามารถเกิดขึ้นเพื่อให้ได้ผลกระทบที่เป็นเอกภาพในงานที่ดำเนินการได้มันยังสามารถสร้างกระบวนการที่อิสระเป็นธรรมชาติและทันทีที่ชัดเจนซึ่งทำให้งานเปิดสู่การแทรกแซงใหม่โดยไม่ต้องมีขีด จำกัด.

กลุ่มศิลปินบางคนสามารถมีชีวิตอยู่และทำงานร่วมกันแบ่งปันผลประโยชน์ของการผลิตสิทธิในทรัพย์สินและความเสี่ยงที่ข้อเสนอบางข้อสามารถนำมาสู่ระดับความปลอดภัยกฎหมายและความคิดเห็นสาธารณะ.

กลุ่มศิลปะผ่านศิลปิน

กลุ่มศิลปินรวมตัวกันรอบความคิดเห็นทางการเมืองเศรษฐกิจและสังคม สุนทรียศาสตร์และอุดมการณ์ซึ่งการถ่ายทอดความคิดและค่านิยมได้รับการสนับสนุนและส่งเสริมการทำงานให้ถึงจุดสิ้นสุด.

ตัวอย่างที่ชัดเจนของกลุ่มศิลปะคือการเกิดขึ้นของกลุ่มแร็พที่เกิดขึ้นมานานหลายทศวรรษในการสร้างการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมทั้งหมดในโลกทำให้ชัดเจนในมุมมองของพวกเขามุมมองที่ไม่เป็นไปตามข้อกำหนดทางสังคมการช่วยเหลือค่านิยมการปลุกจิตสำนึกและอื่น ๆ.

ด้วยวิธีนี้งานดนตรีและเหตุผลของกลุ่มแร็พให้ชีวิตกับวัฒนธรรมย่อยเช่นฮิปฮอปที่เพิ่มรูปแบบอื่น ๆ เช่นการทำลาย (เต้นรำ) และกราฟฟิตี.

ศิลปะกลุ่มสามารถดำเนินการได้ภายใต้สาขาวิชาเฉพาะหรือหลากหลายตั้งแต่ดนตรีศิลปะการแสดงเช่นการเต้นรำหรือการแสดงการแสดงภาพวาดในทุกรูปแบบการถ่ายภาพศิลปะภาพและเสียงประติมากรรมวรรณกรรมใน กวีนิพนธ์หรือร้อยแก้วการติดตั้งการออกแบบสถาปัตยกรรมแฟชั่นและอื่น ๆ.

แรงจูงใจบางประการของงานศิลปะกลุ่มไม่น่าจะมีจุดจบที่ชัดเจนหรือเป้าหมายที่จัดไว้ด้วยความทะเยอทะยานที่มีโครงสร้าง.

กลุ่มที่จัดขึ้นเพื่อสร้างผลงานนั้นไม่ได้ถาวรหรือต่อเนื่องเสมอไปเนื่องจากแรงจูงใจสามารถทำงานร่วมกันเพื่อแบ่งปันระหว่างศิลปินลดค่าใช้จ่ายในการผลิตและการส่งเสริมการขายแบ่งพื้นที่หรือวัสดุระหว่าง ความคิดริเริ่มอื่น ๆ.

การบูรณาการในกลุ่มศิลปะนำมาซึ่งการเติบโตของการถกเถียงความคิดการยอมรับแนวทางที่แตกต่างการพัฒนาความฉลาดทางกลุ่มที่เกิดจากการรวมกันของศาสตร์ทางสายตาและศิลปะหลายอย่าง อุปกรณ์.

กลุ่มงานศิลปะกลุ่มที่รู้จักกันในปัจจุบันนั้นเกิดขึ้นในยุค 70 ในฐานะขบวนการทางสังคมในยุคประวัติศาสตร์ที่ได้รับผลกระทบจากผู้ก่อการร้ายภัยคุกคามนิวเคลียร์ฝ่ายสังคมในการต่อต้านหรือสนับสนุนวาทกรรมที่ถูกต้อง เวลา.

สิ่งนี้นำไปสู่ทางเลือกของการคิดและทัศนคติที่มีแนวคิดเสรีนิยมการแสดงออกและการแสดงออกทางศิลปะโดยปราศจากการปิดปาก.

การเคลื่อนไหวเหล่านี้กลายเป็นเสาหลักพื้นฐานสำหรับการพัฒนาฉากสร้างสรรค์การสร้างกลุ่มศิลปะที่มีอิทธิพลอย่างมากและด้วยความสามารถในการสร้างสรรค์อันมหาศาลที่แสวงหาประสบการณ์ในการทำลายแบบแผนของสังคมการวิจารณ์และสถาบันศิลปะ ปกครองภายใต้การดูแลของตัวเอง.

กลุ่มนักศิลปะที่มีอิทธิพล

กลุ่มศิลปะมีบทบาทสำคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเนื่องจากความหลากหลายและพันธมิตรที่หลากหลายซึ่งมีตั้งแต่ศิลปินสองถึงจนถึงจำนวนที่เกินหนึ่งร้อยและเข้าถึงศิลปินนับพันที่เกี่ยวข้องใน งานหรืองานศิลปะ.

การเคลื่อนไหวโดยรวมทำให้เกิดความไม่เปิดเผยตัวซึ่งก่อให้เกิดความเสี่ยงและความท้าทายที่แตกต่างกันดำเนินโครงการที่มีความทะเยอทะยานที่ดีพร้อมกับข้อ จำกัด ที่ศิลปินเดี่ยวสามารถค้นหาได้.

การก่อตัวของกลุ่มเกิดขึ้นเมื่อมีความจำเป็นต้องแทรกแซงเพื่อตอบสนองต่อสถานการณ์เฉพาะของความเป็นจริงทางการเมือง - สังคมของสถานที่เฉพาะสร้างการเคลื่อนไหวทางสังคมของผลกระทบและการรับรู้.

กลุ่มศิลปะบางกลุ่มที่สามารถตั้งชื่อเพื่อกำหนดแนวโน้มในทศวรรษที่ผ่านมาและก่อให้เกิดความคิดริเริ่มใหม่ ๆ ได้แก่ :

Guerrilla Girls

กลุ่มนิรนามที่นำโดยศิลปินสตรีก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2528 และได้รับเกียรติจากชื่อโดยใช้กลยุทธ์การรบแบบกองโจรเพื่อขับเคลื่อนการเคลื่อนไหวทางศิลปะของผู้หญิง.

กลุ่มมักจะใช้หน้ากากกอริลลาถุงน่องตาข่ายและกระโปรงสั้นสัญลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์ของการเคลื่อนไหวและการสื่อสาร.

พวกเขาแสดงให้เห็นว่าไม่มีใครหรือแม้แต่ครอบครัวหรือคู่รักของพวกเขาที่รู้จักตัวตนของพวกเขาปฏิเสธที่จะสารภาพจำนวนผู้หญิงทั้งหมดที่ประกอบเป็นทีม เชื่อกันว่าเป็นศิลปิน 20 หรือ 30 คน ข้อเสนอของพวกเขาขึ้นอยู่กับการกระทำโปสเตอร์และป้ายโฆษณา.

Gelitin

กลุ่มนี้ประกอบด้วยศิลปินชาวออสเตรีย 4 คนที่พบกันในปี 1978 และผู้ที่เริ่มสังเกตเห็นต้องขอบคุณการทำงานหนักของพวกเขาในช่วงต้นยุค 90.

จนกระทั่งปี 2005 พวกเขายังคงชื่อเจลาติน (เจลาติน) และเปลี่ยนเป็นเจลติน ข้อเสนอของเขาขึ้นอยู่กับการกระทำขนาดใหญ่การติดตั้งและการแทรกแซงของช่องว่างที่แตกต่างจากกันในระดับและความทะเยอทะยาน พวกเขามีลักษณะโดยการถูกโค่นล้มและมักจะเกี่ยวข้องกับประชาชนในการกระทำของพวกเขา.

ตัวอย่างงานของเขาคืองาน Zap ของ Pipi (2005) ซึ่งพวกเขาสร้างแท่งน้ำแข็งยักษ์พร้อมตัวอย่างปัสสาวะแช่แข็งจากผู้เยี่ยมชมไปยังมอสโก Biennial.

หนึ่งในผลงานที่รู้จักกันดีที่สุดของ Gelitin คือ Hase, กระต่ายสีชมพู 55 เมตรที่ติดตั้งบนเนินเขาใน Tuscany ประเทศอิตาลีซึ่งจะยังคงอยู่ในพื้นที่จนถึงปี 2025.

Archigram

มันเป็นกลุ่มของสถาปัตยกรรมเปรี้ยวจี๊ดที่จัดตั้งขึ้นในยุค 60 ที่มุ่งเน้นไปที่ข้อเสนอมากมายโปรคอมมิวนิสต์คอมมิวนิสต์ antihero และแรงบันดาลใจจากเทคโนโลยี.

กลุ่มสำรวจแคปซูลอวกาศ, ภาพการบริโภคจำนวนมาก, การอยู่รอด, นำเสนอมุมมองที่มีเสน่ห์ของอนาคตของเครื่องจักรที่ตัดปัญหาสังคมและสิ่งแวดล้อมออกจากการเปลี่ยนความเป็นจริงเป็นภาษาของตนเอง.

ผลงานของเขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินและโครงการด้านเทคโนโลยีอื่น ๆ หนึ่งในผลงานที่รู้จักกันดีของเขาคือ เมืองแห่งการเดิน (1964) ซึ่งประกอบด้วยองค์ประกอบที่มีชีวิตขนาดยักษ์ซึ่งมีลักษณะคล้ายกับเครื่องจักรและแมลงที่สามารถเดินทางผ่านเมืองต่าง ๆ ได้โดยมีรากฐานอยู่ภายใต้รากฐานของสถานการณ์.

Fluxus

มันเป็นความเคลื่อนไหวทางศิลปะที่ได้รับการยอมรับโดยการผสมผสานของสาขาวิชาเช่นโสตทัศนศิลป์วรรณกรรมและดนตรี.

มันถูกกำกับโดย George Maciunas และเพื่อนของเขา Almus Salcius เช่นเดียวกับผู้ทำงานร่วมกันเช่น Joseph Beuys, Dick Higgins, Nam June Paik และ Yoko Ono ผู้สำรวจศิลปะการตีความบทกวีและเพลงแนวทดลอง หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของกลุ่มนี้คือ "คะแนนเหตุการณ์" และ "เกิดขึ้น".

การอ้างอิง

  1. Jacqueline ไคลด์ กลุ่มศิลปินทำงาน (2015) ที่มา: widewalls.ch.
  2. ดูของสะสมชั้นนำของฉากศิลปะ: modernedition.com.
  3. ประวัติความเป็นมาของกลุ่มศิลปะ: socialart.com.
  4. อลันมัวร์ ความรู้ทั่วไปเกี่ยวกับผลงานรวมในศิลปะสมัยใหม่ (2005) ดึงจาก: liminar.com.ar.
  5. อาร์มีลี กลุ่มศิลปะจากมุมมองของผู้ชม ดึงมาจาก: artfacts.net.