ประวัติกวีนิพนธ์ร่วมสมัยลักษณะผู้แต่งและผลงาน
กวีนิพนธ์ร่วมสมัย คือสิ่งที่สร้างขึ้นในช่วงทศวรรษที่ผ่านมาของประวัติศาสตร์ ผู้เชี่ยวชาญบางคนเริ่มต้นเมื่อประมาณ 100 ปีที่แล้วในขณะที่ส่วนใหญ่เป็นจุดเริ่มต้นของการสิ้นสุดของสงครามโลกครั้งที่สองซึ่งมากหรือน้อยจากปี 1950.
ในสิ่งที่ทุกคนเห็นพ้องต้องกันคือมันรับอิทธิพลบางอย่างของแนวหน้าที่แตกต่างกันซึ่งทำเครื่องหมายกวีนิพนธ์และศิลปะโดยทั่วไปมาตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ยี่สิบ ไม่ว่าจะอยู่ห่างจากสิ่งเหล่านี้หรือโดยการรวบรวมเนื้อหาและรูปแบบของมันการเชื่อมโยงกับการเคลื่อนไหวแบบเปรี้ยวจี๊ดเหล่านี้ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง.
บทกวีเป็นส่วนหนึ่งของวรรณกรรมที่มีต้นกำเนิดที่กลับไปใช้ดนตรีและคำที่จะบอกเล่าเรื่องราว มันมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการใช้แหล่งข้อมูลทางวรรณกรรมหลายชุดเพื่อให้การรักษาที่สวยงามยิ่งกว่าสิ่งที่บรรยาย.
ตัวชี้วัดจังหวะหรือการสัมผัสเป็นส่วนหนึ่งขององค์ประกอบที่ทำให้การแสดงทางศิลปะนี้จบลงด้วยการแสดงละครที่ไม่มีงานเขียนร้อยแก้ว.
เปรี้ยวจี๊ดที่โด่งดังและกวีร่วมสมัยหลายต่อหลายครั้งทำลายกฎโวหารของบทกวีหลายครั้งการพักครั้งนี้เป็นส่วนพื้นฐานของการสร้างสรรค์ของพวกเขา.
ดัชนี
- 1 ประวัติกวีนิพนธ์ร่วมสมัย
- 1.1 ความเป็นมา
- 1.2 ต้นกำเนิด
- 1.3 ปี 60
- 1.4 การหยุดใหม่และโวหาร
- 2 คุณสมบัติหลัก
- 2.1 โครงสร้าง
- 2.2 ตัวชี้วัด
- 2.3 Rhymes
- 2.4 การแก้ไขโดยรูปแบบอื่น ๆ
- 3 ผู้เขียนแนะนำและผลงานของพวกเขา
- 3.1 Octavio Paz
- 3.2 Pablo Neruda
- 3.3 Jorge Luis Borges
- 3.4 Gabriel Zaid
- 3.5 Dámaso Alonso
- 4 อ้างอิง
ประวัติกวีนิพนธ์ร่วมสมัย
พื้นหลัง
ก่อนที่บทกวีร่วมสมัยที่เรียกว่าจะปรากฏขึ้นมีการเคลื่อนไหวเปรี้ยวจี๊ดหลายอย่างที่ยากจนกับการเขียนที่ได้ทำไปจนถึงเวลา.
การต่ออายุนี้ทั้งในรูปแบบของโวหารและในเนื้อหามีอิทธิพลอย่างมากต่อนักเขียนร่วมสมัย.
ท่ามกลางกระแสเหล่านี้คือ Cubism, Surrealism และ Expressionism ซึ่งแต่ละอันมีลักษณะเฉพาะของมัน แต่รวมกันในการค้นหาภาษาศิลปะใหม่
การเริ่มต้น
แม้ว่าจะมีความแตกต่างในระดับภูมิภาค แต่ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 จะปรากฏเป็นช่วงเวลาที่บทกวีนี้เริ่มต้นขึ้น.
ปีหลังสงครามโลกครั้งที่สองถูกทำเครื่องหมายด้วยผลอันน่าเศร้าของมันและศิลปะก็ตอบสนองต่อบริบทนี้เช่นกัน.
ดังนั้นบทกวีในปีแรก ๆ เหล่านี้จึงได้มาซึ่งรูปแบบการดำรงอยู่โดยให้ความสำคัญกับความรู้สึกว่างเปล่าและคิดว่าชีวิตไร้สาระ.
สำหรับนักเขียนนักวิชาการหลายคนคิดว่ามันเป็นสมัยRubénDaríoที่ทำหน้าที่เป็นชายแดนสู่บทกวีร่วมสมัยการเปลี่ยนแปลงที่เขาแนะนำด้วยความเคารพในสิ่งที่ทำในศตวรรษที่ 19.
ในทำนองเดียวกันชิลี Vicente Huidobro ก็เป็นอีกหนึ่งการอ้างอิงเพื่อบ่งบอกถึงการมาถึงของยุคร่วมสมัยของศิลปะนี้.
60
หลังจากยุค 50 ธีมของกวีนิพนธ์ร่วมสมัยกำลังเปลี่ยนไปพร้อมกับการเกิดขึ้นของผู้เขียนใหม่และความห่างไกลของความขัดแย้งระดับโลก.
ส่วนหนึ่งของผู้เขียนเริ่มเขียนบทกวีที่มุ่งมั่นในสังคม ในหมู่พวกเขากาเบรียล Celaya และ Blas de Otero โดดเด่น.
ในขณะเดียวกันก็มีอีกกระแสหนึ่งที่พยายามเขียนเกี่ยวกับมนุษย์เกี่ยวกับความกังวลและค่านิยมของพวกเขา แต่ไม่มีความสัมพันธ์ใด ๆ กับการเมือง.
ใหม่ล่าสุดและแบ่งโวหาร
แล้วในระยะที่สามใกล้กับศตวรรษใหม่ปรากฏกลุ่มนักเขียนที่เรียกว่า "ใหม่".
นักเขียนเหล่านี้ค่อนข้างใกล้เคียงกับสถิตยศาสตร์และถึงแม้ว่าธีมของมันจะเน้นไปที่ความเป็นมนุษย์ แต่รูปแบบนั้นก่อกวนอย่างสิ้นเชิงโดยการละทิ้งบรรทัดฐานที่มีบทกวีที่โดดเด่นมานานหลายศตวรรษ.
คุณสมบัติหลัก
สำหรับธีมนั้นกวีนิพนธ์ร่วมสมัยนั้นค่อนข้างผสมผสานเพราะมันมีเนื้อหาที่เป็นไปได้ทั้งหมด.
เห็นได้ชัดว่ามีความแตกต่างมากมายขึ้นอยู่กับผู้แต่ง แต่โดยปกติแล้วการเปลี่ยนแปลงบางอย่างที่กำหนดวรรณคดีนี้จะถูกทำเครื่องหมาย.
โครงสร้าง
หนึ่งในแง่มุมที่การเปลี่ยนแปลงของบทกวีประเภทนี้อยู่ในโครงสร้างของโวหาร ในส่วนที่เหลือจะมีการกำหนดอิสรภาพอย่างแท้จริงของศิลปิน.
ในขณะที่ตามเนื้อผ้าโครงสร้างภายในที่มีเหตุผลมากเป็นที่เคารพนับถือโคตรเริ่มการทดลอง.
ด้วยวิธีนี้เวลาผสมกันอย่างอิสระโดยไม่จำเป็นต้องรักษาลำดับเวลาของสิ่งที่เกี่ยวข้อง.
ทุกสิ่งถูกทิ้งให้อยู่ในจินตนาการของผู้เขียนแม้ว่าจะเป็นความจริงที่ทำให้ผู้อ่านยากขึ้นในการทำความเข้าใจข้อความ.
อิสรภาพนั้นไม่ได้หมายความว่าบทกวีร่วมสมัยไม่ได้ให้ความสำคัญกับรูปแบบ ในทางตรงกันข้ามการขาดการเชื่อมโยงกันที่เห็นได้ชัดนี้คือการพยายามที่จะบรรลุผลต่อผู้อ่าน.
ตัวชี้วัด
อีกแง่มุมหนึ่งที่ความคลาสสิกถูกทอดทิ้งก็คือตัวชี้วัด บทกวีดั้งเดิมรักษารหัสที่ทำเครื่องหมายเมตรของแต่ละบทกวี มันเป็นวิธีหนึ่งในการจำแนกความแตกต่างระหว่างบทกวีประเภทหนึ่งหรืออีกประเภทหนึ่ง.
ร่วมสมัยละทิ้งกฎทั้งหมดในด้านนี้ ข้อไม่รักษาความแข็งแกร่งใด ๆ ในความยาวของพวกเขาหรือจำนวนพยางค์.
มันเป็นนักเขียนแต่ละคนที่ตัดสินใจว่าแต่ละบทร้อยกรองจะมีการสูญเสียส่วนเก่าระหว่างเช่น alexandrines หรือ hendecasyllables ซึ่งช่วยในการระบุประเภทของบทกวีที่ผู้อ่านอยู่ใน.
Rimas
ด้วยเพลงที่เหมือนกันเกิดขึ้นกับโครงสร้างและตัวชี้วัด แม้จะเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่โดดเด่นของบทกวีมานานหลายศตวรรษนักเขียนร่วมสมัยไม่รู้สึกว่าถูกบังคับให้ปรากฏ.
ด้วยวิธีนี้ในหลายกรณีข้อที่เกิดขึ้นจะไม่มีการสัมผัสใด ๆ และเมื่อพวกเขาทำพวกเขาไม่เคารพกฎเก่าเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้.
แก้ไขโดยรูปแบบอื่น ๆ
เกิดมาแล้วในยุคที่มีสื่อหลายชนิดและสื่อศิลปะที่แตกต่างกันกวีในปัจจุบันนี้แสดงความสนใจอย่างมากในสิ่งเหล่านี้.
มีความแตกต่างขึ้นอยู่กับเวลา แต่นี่คือสิ่งที่พวกเขารักษาไว้เป็นคุณสมบัติทั่วไป.
จากการ์ตูนหรือโทรทัศน์ไปจนถึงเทคโนโลยีสารสนเทศใหม่พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของธีมหรือใช้เป็นแพลตฟอร์มเพื่อสร้างงานมัลติมีเดียใหม่.
ผู้เขียนแนะนำและผลงานของพวกเขา
มีกวีหลายคนที่สามารถรวมไว้ภายใต้ฉลากของโคตร หากต้องการตั้งชื่อเพียงไม่กี่ข้อต่อไปนี้อาจเป็นไฮไลต์:
Octavio Paz
รางวัลจากวรรณกรรมเม็กซิกันและโนเบล.
ผลงานเด่น: ต้นไม้ข้างในอดีตชัดเจนซาลาแมนเดอร์หินอาทิตย์.
ปาโบลเนรูด้า
ชิลีและเป็นหนึ่งในกวีที่ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์ละตินอเมริกา.
ผลงานเด่น: เพลงทั่วไปบทของกัปตัน Estravagario.
Jorge Luis Borges
อาร์เจนติ หนึ่งในผู้มีอิทธิพลมากที่สุดในหมู่กวีร่วมสมัย.
ผลงานเด่น: ผู้สร้างสำหรับหกสายสรรเสริญเงา.
Gabriel Zaid
เกิดที่เม็กซิโกและทำงานในทุกรูปแบบ.
ผลงานเด่น: การติดตามฟิลด์ชีเปลือยการปฏิบัติที่อันตราย.
Dámaso Alonso
สเปน, ผู้เขียน เด็กแห่งความโกรธเกรี้ยว, การทำงานสูงสุด.
ผลงานเด่น: เด็กแห่งความโกรธความมืดข่าวมนุษย์และพระเจ้า.
การอ้างอิง
- Rulfo, Griselda ลักษณะของกวีนิพนธ์ร่วมสมัย สืบค้นจาก sociedadvenezolana.ning.com
- Cervantes เสมือนจริง กวีนิพนธ์สเปนร่วมสมัย ดึงมาจาก cervantesvirtual.com
- Hess, Gary R. ลักษณะของกวีนิพนธ์ร่วมสมัย ดึงมาจาก brightdreamsjournal.com
- พี่เลี้ยง กวีนิพนธ์ร่วมสมัย: ย้อนยุค กู้คืนจาก books.google.co.th
- Williamson, Alan Bacher วิปัสสนาและกวีนิพนธ์ร่วมสมัย. กู้คืนจาก books.google.co.th
- Noel-ท็อด เจเรมี ความหมายของกวีนิพนธ์สมัยใหม่ สืบค้นจาก telegraph.co.uk
- คลาร์กเควิน เวลาเรื่องราวและบทกวีในบทกวีร่วมสมัย สืบค้นจาก thegeorgiareview.com