ชีวประวัติและผลงานของ Ernesto Noboa y Caamaño



Ernesto Noboa y Caamaño (1889-1927) เป็นนักเขียนชื่อดังที่เกิดในสมาชิกเอกวาดอร์ของ Beheaded Generation ซึ่งได้รับการตั้งชื่อเพื่อระบุกลุ่มของนักเขียนชาวเอกวาดอร์ที่ใกล้เคียงกับบทกวีของพวกเขา (ซึมเศร้าเศร้าโศก) และได้รับความทุกข์ทรมานน้อยมาก.

โนโบเป็นชนชั้นที่ร่ำรวยในยุคนั้นและได้รับอิทธิพลอย่างกว้างขวางจากกวีสมัยยุโรปที่สำคัญในช่วงศตวรรษที่ 19 เช่นRubénDarío, JoséMartí, Jose Asunción Silva และ Manuel GutiérrezNájera.

นอกจากนี้เขายังระบุตัวเองด้วยสิ่งที่เรียกว่า "กวีสาปแช่ง" ของฝรั่งเศส (Rimbaud, Baudelaire, Mallarmé, Verlaine) ซึ่งเขาอ่านในภาษาดั้งเดิมของเขา ทั้งหมดของพวกเขามีรายละเอียดทางจิตวิทยาที่ทำเครื่องหมายโดยการหลีกเลี่ยงโรคประสาทความขัดแย้งภายในและการถอนราก.

จากการสร้างวรรณกรรมของเขาความเป็นจริงของนักเขียนเอกวาดอร์รุ่นเยาว์ในยุคนั้นเป็นที่ประจักษ์ชัดซึ่งต้องเผชิญกับสังคมที่ไม่มีหลักเกณฑ์ก่อนชื่นชมศิลปะและแสดงความต้านทานต่อความแปลกใหม่.

กวีผู้นี้ยังคงปฏิบัติภารกิจเปิดประตูสู่เอกวาดอร์บนไหล่เขาเมื่อไม่นานมานี้ที่ผ่านมาพบกับส่วนที่เหลือของละตินอเมริกาในสาขาวรรณกรรม: สมัยใหม่ โนโบต้องเผชิญกับสังคมที่ไม่รู้สึกตัวซึ่งทำให้ธรรมชาติที่ชั่วร้ายของวิญญาณเขาเปลี่ยนไป.

ดังนั้นโลกรอบตัวเขาเมื่อเทียบกับความเป็นสากลของเขาและทำให้เกิดการปรับตัวและความปรารถนาที่จะหลบหนีซึ่งเป็นแบบอย่างของกวีสมัยใหม่ ด้วยเหตุนี้เขาจึงเดินทางไปยุโรปที่ซึ่งเขาเชื่อมโยงกับสาระสำคัญของกระแสวรรณกรรมที่บ่งบอกสไตล์ของเขา.

เขาเป็นคนที่ทรมานซึ่งวิกฤติได้สงบลงด้วยมอร์ฟีนและยาและแอลกอฮอล์ในปริมาณที่สูงซึ่งทำให้เขามีชีวิตที่รกร้างและเศร้าโศกและเสียชีวิตเร็ว.

ดัชนี

  • 1 ชีวประวัติ
    • 1.1 การฝึกอบรม
    • 1.2 การกลับมาและความตาย
  • 2 ผลงาน
    • 2.1 อิทธิพลของความเป็นสมัยใหม่
    • 2.2 โลกที่ถูกรบกวน
    • 2.3 5 a.m.
    • 2.4 ขยะ
    • 2.5 เงาของปีก
  • 3 อ้างอิง

ชีวประวัติ

Ernesto Noboa y Caamañoเกิดที่ Guayaquil เมื่อวันที่ 11 สิงหาคม ค.ศ. 1889 พ่อแม่ของเขา Pedro José Noboa และ Rosa MaríaCaamañoเป็นครอบครัวชั้นสูงและเป็นนักกิจกรรมทางการเมือง.

การอบรม

เขาศึกษาที่บ้านเกิดในขั้นตอนแรกของการฝึกอบรมด้านวิชาการจากนั้นย้ายไปที่กีโตเพื่อศึกษาต่อ ในภูมิภาคนี้เขาได้สร้างมิตรภาพที่ใกล้ชิดกับนักเขียนชาวเอกวาดอร์อีกคนหนึ่งคืออาร์ตูโรบอร์จัส.

ในกีโตคือการตั้งถิ่นฐานของครอบครัวของเขาและมันก็อยู่ในเมืองนี้ที่โนโบเริ่มค้นพบความหลงใหลในการเขียนของเขา นิตยสารและหนังสือพิมพ์หลายแห่งในเมืองเป็นพื้นที่ที่กวีผู้นี้ได้สร้างสรรค์ครั้งแรกของเขาและทำหน้าที่เป็นแพลตฟอร์มเพื่อเพิ่มความนิยมของเขาทีละน้อย.

ธรรมชาติของบุคลิกภาพของเขาทำให้เขาต้องการไปที่อื่นเพื่อหลีกเลี่ยงสิ่งที่เขาคิดว่าเป็นสภาพแวดล้อมที่ขาดความอ่อนไหวและหยาบกระด้าง.

ด้วยเหตุนี้เขาเดินทางไปสเปนและฝรั่งเศสเพื่อค้นหาตัวเองพยายามหนีจากโรคประสาทของเขาและเสริมสร้างจิตใจของเขารู้ลึกว่าเขาหายไปอย่างไม่สมควรและไม่มีความกล้าหาญที่จะเอาชนะความเหงาของโลก.

อย่างไรก็ตามแม้จะมีความขัดแย้งภายใน แต่ประสบการณ์ที่เขาสะสมรวมถึงวิสัยทัศน์ของเขาในโลกทำให้เขาเป็นหนึ่งในตัวแทนที่สำคัญที่สุดของสมัยที่เป็นวรรณกรรม.

ผลตอบแทนและความตาย

Noboa กลับไปที่กีโตและเขียนบทกวีเล่มที่สองของเขาที่ชื่อ เงาของปีก, โศกนาฏกรรมถึงเขา ยังเด็กมากเมื่ออายุ 38 ปีเขาฆ่าตัวตายเมื่อวันที่ 7 ธันวาคม 2470.

โรงงาน

งานของเขาถูกทำให้ชุ่มด้วยความสมบูรณ์แบบที่น่าทึ่งและความละเอียดอ่อนซึ่งเป็นผลมาจากอิทธิพลสมัยนิยมของยุโรป.

Samain, Verlaine, Baudelaire และ Rimbaud นักสัญลักษณ์ชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ให้พลังความแข็งแกร่งและความเข้มของภาพในบทกวีของเขา ในบรรดาผลงานวรรณกรรมที่โดดเด่นที่สุดของเขาเราสามารถค้นหาสิ่งต่อไปนี้:

-อารมณ์เวสเปอร์รัล.

-ถึงแม่ของฉัน.

-ภาพเหมือนเก่า.

-จากความรักที่ห่างไกล.

-ตลกศักดิ์สิทธิ์.

-ความเบื่อหน่าย.

-ความรักของเวลา.

-ภาพเหมือนเก่า.

-5 น..

-ฤดูร้อนโรแมนติก.

-ความคิดถึงบ้าน.

-เงาของปีก.

เขาเป็นสถาปนิกที่แท้จริงของสุนทรียศาสตร์สมัยใหม่ในประเทศของเขาซึ่งเป็นขั้นตอนที่อยู่เบื้องหลังข้อเสนอวรรณกรรมใหม่ในละตินอเมริกา.

อิทธิพลของความเป็นสมัยใหม่

ในช่วงศตวรรษที่สิบเก้านักเขียนชาวอเมริกันเชื้อสายสเปนรู้สึกถึงความปรารถนาที่ไม่อาจแก้ไขได้ที่จะเป็นอิสระและย้ายออกไปจากอิทธิพลของประเพณีสเปน.

สำหรับเรื่องนี้พวกเขาดื่มจากแหล่งที่มาของวรรณคดีอังกฤษอิตาลีและฝรั่งเศสโดยเฉพาะอย่างยิ่ง สิ่งนี้ทำให้พวกเขามีองค์ประกอบที่แปลกใหม่, สัญลักษณ์และ Parnassian และอื่น ๆ ที่กำหนดประเภทของบทกวีนี้ในรูปแบบและพื้นหลัง.

โลกที่ถูกรบกวน

เมื่อคุณอ่าน Ernesto Noboa y Caamañoคุณจะรู้สึกถึงโลกที่มีภาพหลอนสับสนและสับสน วิญญาณกระสับกระส่ายระหว่างความสงสัยความสิ้นหวังและความท้อแท้ลักษณะที่หักล้างไม่ได้ของสิ่งที่เรียกว่า "กวีสาปแช่ง".

การแบ่งขั้วระหว่างชีวิตกับความตายเป็นสิ่งที่เกิดขึ้นระหว่างอารมณ์และความรู้สึกในแง่ร้ายที่ความงามของชีวิตยังคงจับต้องไม่ได้และโดดเดี่ยวสิ่งนี้กำหนดธีมมืดที่สะท้อนความเป็นจริงที่ซ่อนอยู่ของมัน เขาปฏิเสธอย่างเด็ดขาด.

ในการแต่งเพลงของเขาเป็นการแสดงออกถึงสิ่งที่เขารู้สึกและสิ่งที่เขาคิดผ่านองค์ประกอบทางประสาทสัมผัสให้เหลือบทัศนะของการรับรู้ของเขาผ่านเช่นวัตถุและสีของพวกเขา.

ในทำนองเดียวกันสัญลักษณ์และความแปลกใหม่มีอยู่ในพาดพิงถึงองค์ประกอบของวัฒนธรรมต่างประเทศเช่นวันธรรมสวนะและพันธสัญญา (การประชุมของแม่มดและหมอผีเพื่อดำเนินการคาถา) การปรากฏตัวของจิตรกร Francisco de Goya ก็เห็นได้ชัดเช่นกัน.

ในทางตรงกันข้ามก็มีหลักฐานของความสมบูรณ์และความงามตัวแทนของ Parnassianism และความคิดของเขา "ศิลปะเพื่อประโยชน์ของศิลปะ" แสดงในการรวมวัตถุหรูหราเช่นทองพิพิธภัณฑ์และแม้แต่ความฝันในรูปแบบองค์ประกอบ ของการหลีกเลี่ยง.

5 น..

ลักษณะทางการของความทันสมัยที่กล่าวถึงข้างต้นสามารถระบุได้ในบทกวีของเขา 5 ก. ม..:

คนตอนเช้าตรู่จะไปปจำนวนมาก

และผู้คนสายในรอบที่งดงาม,

ตามถนนที่ส่องแสงสีชมพูและสีม่วงอ่อน

ของดวงจันทร์ที่ปรากฏใบหน้าของเขา truhanesca.      

ขบวนแห่สลับกับความเมตตาและรอง,

ผ้าคลุมไหล่หลากสีและเสื้อคลุมขาด, 

ใบหน้าของโรงพยาบาล, lupanar และ hospicio,

การชิมที่น่ากลัวของวันถือบวชและแม่มด.

คนอนาถาคนเก่าที่สูญเสียมวลไปแล้ว,

และถัดจากรอยยิ้มกราฟฟิตีกราฟฟิตี,         

ข้ามกะโหลกของ jarana และ tramoya บางส่วน ...

และฉันก็ฝันถึงภาพวาดนั้นว่าฉันอยู่ในพิพิธภัณฑ์,

และในตัวอักษรสีทองที่ด้านล่างของเฟรมฉันอ่าน:

เขาวาดภาพนี้ "caprice" Don Francisco de Goya ".

ข้อความนี้สะท้อนให้เห็นถึงภาพลักษณ์และลักษณะของสังคมกีโตในรูปแบบทางประสาทสัมผัสและสดใสในกิจกรรมประจำวันของตน - เหมือนกับการไปป้วนเปี้ยนที่ระฆัง - และวิธีการผสมชั้นในเวลาที่ไม่มีความแตกต่างอย่างมีสติ.

ความเบื่อหน่าย

บทกวีของเอกวาดอร์เอกวาดอร์นี้ปรับให้เข้ากับแง่มุมของความสมบูรณ์แบบในจังหวะและตัวชี้วัดของบทของเขาเป็นเงื่อนไข ไซน์ใฐานะที่ไม่ใช่ เพื่อให้บรรลุบทละครของบทของเขา.

บทกวี  ความเบื่อหน่าย นำเสนอโครงสร้างที่สมบูรณ์แบบของโคลงซึ่งเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของความทันสมัย: 14 ข้อของศิลปะที่สำคัญ Alexandrians แบ่งออกเป็นสอง quartets (ABAB / CDCD), 2 tercets (EXE / FXF) สัมผัสของพยัญชนะและกลอนฟรี:

ชีวิตจากอดีตที่ผ่านมาดูถูกในปัจจุบัน,

มองไปสู่อนาคตด้วยความหวาดกลัวอย่างลึกซึ้ง,

รู้สึกว่าเป็นพิษรู้สึกไม่แยแส,

ต่อหน้าความชั่วร้ายของชีวิตและต่อหน้าความดีแห่งความรัก.

ไปตามรอยบนถิ่นทุรกันดารแห่งหนาม

กัดบนงูเห่าแห่งความผิดหวัง,

ด้วยความกระหายที่ริมฝีปากเมื่อยล้าในดวงตา

และหนามทองคำในใจ.

และเพื่อลดน้ำหนักของการมีอยู่ที่แปลกประหลาดนี้,

มองไปที่การให้อภัยขั้นสุดท้าย,

งงงวยเมาไปด้วยความโกรธที่ไม่เคยได้ยิน,

ด้วยความกระตือรือร้นอยู่ยงคงกระพันกับตาบอดร้ายแรง,

ดื่มความเมตตาของแชมเปญทองคำ

และสูดดมพิษแห่งดอกไม้แห่งความชั่วร้าย ".

เนื้อหาตอบสนองต่ออิทธิพลที่ไม่อาจปฏิเสธได้ซึ่งกวีชาวฝรั่งเศสมีต่อผู้เขียน ตัวอย่างเช่นการกล่าวถึง "ดอกไม้แห่งความชั่วร้าย" หมายถึงงานในชื่อเดียวกันที่เขียนโดย Charles Baudelaire.

ในงานนี้มีการยั่วยวนของความงามและพลังของความชั่วร้ายที่ทำให้เกิดการระเบิดในความเหงาของคนร่วมสมัย.

เงาของปีก

ในที่สุดจากแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจในยุโรปโนโบได้รับเสียงจากภาษาอังกฤษอิตาลีและภาษาฝรั่งเศสเพื่อยกระดับการแสดงออกของเขาให้สูงขึ้นตามสัดส่วนบทกวีของประเทศเหล่านี้การประชุมสุดยอดของศิลปะทั้งหมด.

ในบทกวีมรณกรรมของเขา เงาของปีก รายละเอียดด้านโครงสร้างและความงามนี้สามารถชื่นชมได้ นี่คือส่วนของมัน:

"ฉันฝันว่าปีกของฉันจะฉายบนเครื่องบิน

เงาพเนจรที่อ่อนแอ

วันนี้ภายใต้ท้องฟ้าที่ชัดเจน,

ในวันพรุ่งนี้

ท้องฟ้ามีหมอกและสีเทา                    

สำหรับความคิดถึงชั่วนิรันดร์ของฉันสำหรับความปรารถนาอันลึกซึ้งของฉัน

ของทะเล arcane และดินที่ไม่รู้จัก

และชายฝั่งที่ห่างไกลของประเทศในฝัน ... !

"navigare เป็นสิ่งจำเป็นคำขวัญโบราณกล่าว

ของสัญลักษณ์สื่อของฉัน;

และในสภาพแวดล้อมที่มีแสงเช่น tulle ที่ไม่สามารถต้านทานได้,

ห้องครัวบนคลื่นที่ไร้น้ำหนัก,

และ cruva แสงใหม่บนสีน้ำเงิน ... ".

Ernesto Noboa y Caamañoเป็นคนที่มีความผิดหวังและไม่พอใจกับโชคชะตาซึ่งความปวดร้าวและความเป็นนามธรรมของสภาพแวดล้อมทางจิตวิญญาณที่หยาบคายและไม่ดีที่ซึ่งเขาอาศัยอยู่ได้สร้างบทกวีที่ไม่เคารพซึ่งมีความสุข ความคิดที่น่าเศร้าของเขาเกี่ยวกับโลก.

การอ้างอิง

  1. Calarota, Antonella (2015) "ความทันสมัยในเอกวาดอร์และ" คนหัวปี " มหาวิทยาลัย La Rioja สืบค้นเมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน 2018 จาก University of La Rioja: dialnet.unirioja.es
  2. Feria Vázquez, M. Á. (2015) "Parnassianism และสัญลักษณ์ที่สี่แยกแห่งความทันสมัย: สู่การแก้ไขการเชื่อมโยงทั่วไป" วารสารวิทยาศาสตร์ Complutensian สืบค้นเมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน 2018 จากวารสาร Scientific Complutensian: revistas.ucm.es
  3. "ความน่าเบื่อ" Poeticous สืบค้นเมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน 2018 จาก Poeticous: poeticous.com
  4. Calarota, Antonela (2014) "The Generation" decapitated "ในเอกวาดอร์" ต่อต้านกระแสไฟฟ้า สืบค้นเมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน 2018 จาก A Contracorriente: acontracorriente.chass.ncsu.edu
  5. "Parnasian และกวีสมัย" ห้องสมุดเสมือน Miguel de Cervantes สืบค้น 20 พฤศจิกายน 2018 จาก Miguel de Cervante Virtual Library: cervantesvirtual.com