คุณสมบัติของหน่วยสืบราชการลับทางดนตรีและวิธีการพัฒนา

ความฉลาดทางดนตรี เป็นความสามารถที่เราจะต้องจับเสียงและเลียนแบบพวกเขาให้ไวต่อจังหวะเพื่อแยกแยะคุณสมบัติของเสียงฟังการร้องเพลงและตีความเพลงและผลงานรวมถึงความสามารถในการเล่นเครื่องดนตรี.

สอดคล้องกับหนึ่งในความฉลาดที่เสนอโดยนักจิตวิทยา Howard Gardner ในรูปแบบของความฉลาดหลายอย่างของเขา สติปัญญานี้ไม่เพียง แต่หมายถึงการมีหูที่ดีสำหรับการฟังเพลง แต่ยังต้องขอบคุณมันมีความเป็นไปได้ในการพัฒนาตนเองทางวัฒนธรรมจิตวิญญาณและอารมณ์.

มีโอกาสมากที่บุคคลที่อยู่ในตัวของมันเองได้พัฒนาสติปัญญานี้มากขึ้นมีความสนใจในดนตรีและไฮไลท์ของมัน.

นอกจากนี้ความต้องการสติปัญญาทั้งหมดของผู้อื่นและในทุกด้านของชีวิตจำเป็นต้องมีชุดของความฉลาด นั่นคือปัญญานี้ต้องใช้ความฉลาดอื่น ๆ เช่นปัญญาทางร่างกายเพื่อให้สามารถแสดงในศิลปะเช่นการเต้นรำ.

ลักษณะของความฉลาดทางดนตรี

มันเป็นหนึ่งในความฉลาดที่เสนอโดยการ์ดเนอร์ซึ่งเกี่ยวข้องกับรสนิยมทางดนตรีเช่นเดียวกับการร้องเพลงการตีความการแต่งและการเล่นด้วยความสามารถในการแยกแยะเสียงการฟังจังหวะเสียงหรือคอร์ด.

คนเหล่านี้มีความไวต่อเสียงและจังหวะเลียนแบบเสียงและท่วงทำนองส่งผ่านและจับอารมณ์ผ่านเพลง.

การพัฒนาความฉลาดทางดนตรีเกี่ยวข้องกับการพัฒนาความฉลาดเช่น:

• ปัญญาการเคลื่อนไหวทางร่างกายที่จำเป็นสำหรับการประสานงานมอเตอร์เมื่อเล่นเครื่องดนตรี
• ความฉลาดทางตรรกะคณิตศาสตร์สำหรับความสามัคคีและความสามัคคีของบันทึก
• ความฉลาดทางภาษาที่จำเป็นสำหรับภาษาดนตรี
• สติปัญญาเชิงพื้นที่ที่จำเป็นสำหรับธรรมชาติของดนตรีชั่วคราว
• สติปัญญาระหว่างบุคคลเพื่อความเข้าใจในอารมณ์ที่ถ่ายทอดผ่านดนตรี
• ปัญญาเฉียบแหลมเพื่อเข้าใจอารมณ์ของเราเองและสามารถแสดงออกได้
• และความฉลาดทางธรรมชาติสำหรับความรู้และความเข้าใจในข้อเท็จจริงที่เกี่ยวข้องมากที่สุดในชีวิตของนักแต่งเพลง.

มีคนที่แสดงความสนใจในดนตรีเป็นพิเศษเช่นเดียวกับสิ่งอำนวยความสะดวกในการเรียนรู้และเล่นเครื่องดนตรีแนะนำว่าอย่างใดคนเหล่านี้มีใจโอนเอียงทางชีวภาพสำหรับดนตรี.

ดังนั้นบางส่วนของสมองที่อยู่ในซีกโลกด้านขวามีบทบาทพื้นฐานในการรับรู้และการผลิตดนตรี แต่ความสามารถนี้ไม่ได้แปลเป็นภาษาท้องถิ่นในพื้นที่เฉพาะเนื่องจากเราสามารถค้นหาภาษาได้เช่น.

มันเป็นความสามารถขั้นพื้นฐานเมื่อสร้างรูปแบบของเสียงที่สามารถเชื่อมโยงในภายหลังเป็นอิสระจากความสามารถในการฟัง เป็นสิ่งอำนวยความสะดวกสำหรับการประมวลผลข้อมูลเสียงรวมทั้งความสามารถในการสร้างชื่นชมและเชื่อมโยงเพลง.

แม้จะได้รับการกล่าวถึงหากไม่มีกระบวนการทางชีวภาพของการรับรู้การได้ยินและปราศจากการมีส่วนร่วมของวัฒนธรรม แต่ดนตรีก็ไม่สามารถเกิดขึ้นได้ ประสบการณ์ดนตรีได้รับจากการผสมผสานของเสียง, เสียงต่ำ, เสียงและความเข้มของเสียง.

"ดนตรีสามารถแสดงทัศนคติทางสังคมและกระบวนการทางปัญญา แต่มันมีประโยชน์และมีประสิทธิภาพเฉพาะเมื่อได้ยินโดยหูที่เตรียมและเปิดกว้างของผู้ที่มีส่วนร่วมหรือสามารถแบ่งปันในบางวิธีวัฒนธรรมและประสบการณ์ส่วนตัวของผู้สร้าง" John Blacking 1973.

ในบรรดาบางคนที่บ่งบอกถึงความฉลาดทางดนตรีเราพบว่า Mozart, Beethoven หรือ Freddie Mercury.

ความฉลาดทางดนตรีและการศึกษา

ดังที่เราได้กล่าวไปแล้วก่อนหน้านี้ความฉลาดทางดนตรีคิดว่าเป็นทักษะในการแต่งเพลงฟังก์ชั่นและการพิจารณารูปแบบดนตรีรวมถึงความสามารถในการรับรู้และเขียนเสียงดนตรีและจังหวะดนตรี.

ตามที่ผู้เขียนการ์ดเนอร์มันจะดำเนินการในทางปฏิบัติในเวลาเดียวกันกับความฉลาดทางภาษา ผ่านดนตรีเราสามารถปรับปรุงความสนใจและสมาธิของเราคนที่พัฒนามันมีทักษะในการแยกแยะเสียงและท่วงทำนองได้อย่างรวดเร็วสามารถทำซ้ำและสร้างชุดดนตรีใหม่ ๆ.

การกระตุ้นเพื่อปรับปรุงบริเวณนี้ควรดำเนินการตั้งแต่ตั้งครรภ์ตั้งแต่อายุยังน้อยซึ่งเป็นขั้นตอนที่เหมาะสมที่สุด สำหรับสิ่งนี้มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะให้สภาพแวดล้อมทางดนตรีที่ดีให้องค์ประกอบทางดนตรีในบริบทของชีวิตประจำวันของพวกเขาและให้ประสบการณ์เด็กโดยตรงกับดนตรี.

เด็กเกือบทุกคนในช่วงเริ่มต้นของการพัฒนามีทั้งความสามารถทางดนตรีและความสนใจโดยทั่วไป พวกเขามีคุณสมบัติทางดนตรีที่แตกต่างกันซึ่งหากไม่พัฒนาพอจะนำไปสู่ความเมื่อยล้า ดังนั้นการสร้างความเข้มแข็งของพื้นที่นี้จึงจำเป็นต้องดำเนินการต่อไปจากระดับพื้นฐานนี้.

ความสัมพันธ์ระหว่างความฉลาดทางดนตรีและความฉลาดไม่ได้เป็นสาเหตุ แต่พวกเขาแบ่งปันวิธีการและกลยุทธ์สำหรับการประมวลผลข้อมูล เนื่องจากความเข้าใจการลงทะเบียนหรือการเข้ารหัสระบบสัญลักษณ์ดนตรีช่วยให้ทักษะนี้สามารถนำไปใช้กับการเรียนรู้อื่น ๆ ได้เนื่องจากดนตรีและภาษาศาสตร์หรือคณิตศาสตร์มีระบบสัญญาณและกุญแจที่ชัดเจน.

ควรมีการขยายการสอนความฉลาดทางดนตรีเนื่องจากมีโอกาสการเรียนรู้ที่เพียงพอสำหรับเด็กพัฒนาคุณค่าและพัฒนาทักษะเช่นการเห็นการได้ยินและการเป็นตัวแทนของรูปแบบไพเราะให้หน่วยความจำดนตรีและองค์ประกอบการรับรู้.

ดังนั้นโรงเรียนจะต้องให้โอกาสแก่นักเรียนในการสำรวจและพัฒนาความฉลาดที่แตกต่างกันออกแบบโปรแกรมการศึกษาในวงกว้างที่ดนตรีมีบทบาทสำคัญเช่นกัน นอกจากนี้การรับรู้ในปัจจุบันเกี่ยวกับดนตรีได้เปลี่ยนไปแล้วมีความสำคัญมากขึ้นและถือเป็นศิลปะ.

ดังนั้นดนตรีจะต้องมีอยู่ในโปรแกรมการศึกษาเพราะมันเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตและวัฒนธรรมของเราและเพราะโปรแกรมที่เน้นดนตรีทำให้นักเรียนรู้สึกพึงพอใจมากขึ้น.

ดนตรีเต้นรำและศิลปะไม่ควรได้รับการปฏิบัติด้วยกันนั่นคือทฤษฎีนี้มุ่งเน้นไปที่การแยกศิลปะเพื่อจุดประสงค์ในการสอนของแต่ละคนอย่างเป็นอิสระและเป็นลำดับ แต่ควรได้รับการกระตุ้นในทุกระดับและทุกคน สาขาวิชา.

มันเป็นความคิดที่ว่าสติปัญญาเป็นสิ่งที่พัฒนามาก่อนดังนั้นจึงควรส่งเสริมให้เรียนรู้ในทุกระดับและโดยเฉพาะอย่างยิ่งผ่านการปฏิบัติทางการศึกษา.

ตัวอย่างอาจเป็นการค้นหาสิ่งเร้าที่เกี่ยวข้องกับดนตรีและเหตุการณ์ต่าง ๆ การกระตุ้นความคิดสร้างสรรค์ผ่านการสร้างเครื่องมือด้วยวัสดุกิจกรรมหรือการแข่งขันดนตรีหรือการริเริ่มสร้างสรรค์ที่ส่งเสริมให้นักเรียนเปลี่ยนข้อความหรือความคิด ใน parodies หรือโรงภาพยนตร์.

กิจกรรมทางวิชาการบางอย่างที่ดำเนินการโดยคนที่มีความฉลาดทางดนตรีที่พัฒนาขึ้นมากขึ้นคือการฟังเพลงในขณะที่เรียนเพื่อเชื่อมโยงวิชากับดนตรีและฟังเพลงก่อนการสอบเพื่อจดจำสิ่งที่ศึกษา. 

ในทางตรงกันข้ามพูดถึงว่าในการศึกษาดนตรีนี้มีบทบาทสำคัญความคิดสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้นโดยการพัฒนาทักษะเช่นดนตรี.

ประสบการณ์การศึกษาจะต้องมีความสำคัญในชีวิตของนักเรียนและเหนือสิ่งอื่นใดที่พวกเขาเห็นว่ามีความหมายในฐานะที่เป็นค่าสำหรับการเจริญเติบโตส่วนบุคคลของพวกเขาพวกเขารู้สึกว่าผู้ทำงานร่วมกันและผู้เข้าร่วมในกระบวนการนี้ ความหมายและความสำคัญในทุกด้านของชีวิตของเขาและไม่เพียง แต่ในโรงเรียน.

วิธีหนึ่งในการบรรลุเป้าหมายนี้คือการนำชีวิตผู้คนใกล้ชิดกับดนตรีและพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ผ่านมัน รูปแบบที่สำคัญของการพัฒนาบุคคลควรรวมถึงโอกาสที่คุณจะคิดด้วยวิธีที่ต่างกัน.

การ์ดเนอร์กำหนดสติปัญญาทางดนตรีว่า "ความอ่อนไหวต่อโครงสร้างของเพลงที่อนุญาตให้บุคคลทำการตัดสินใจที่เหมาะสมกับเพลงตามประสบการณ์ของเขาหรือเธอซึ่งรวมถึงความอ่อนไหวต่อคุณสมบัติดนตรีความสัมพันธ์ระหว่างความคิดทางดนตรีและ ความคาดหวังเกี่ยวกับสิ่งที่ให้ความหมายทางดนตรี ".

ความฉลาดทางดนตรีและประสาทวิทยาศาสตร์

การศึกษาเกี่ยวกับความฉลาดนี้ทำให้เราเห็นว่าบางคนมีความสามารถทางดนตรีที่พัฒนาขึ้นขึ้นอยู่กับการกระตุ้นของส่วนต่าง ๆ ของสมอง.

ในการตรวจสอบเหล่านี้กรณีจริงของผู้ที่มีความผิดปกติบางอย่างในความสามารถทางดนตรีหรือการศึกษาของการเปลี่ยนแปลงทางสัณฐานวิทยาและ / หรือโครงสร้างขององค์กรสมองที่ใช้ประสบการณ์ของผู้คน.

ความผิดปกติในความสามารถทางดนตรีจะเป็นการนำเสนอความสามารถที่ต่ำกว่าเมื่อเทียบกับจำนวนประชากรโดยเฉลี่ยเมื่อพูดถึงการรับรู้การสร้างการผสมผสานและการแสดงดนตรี อาจเกิดจากการเปลี่ยนแปลงการทำงานของสมองซีกหรือระบบ interhemispheric.

คนที่ไม่สามารถแยกความแตกต่างของเสียงสามารถมี agnosia ลึกที่เกิดจากรอยโรคของกลีบขมับขวา.

พวกเขายังสามารถนำเสนอความผิดปกติของโครงสร้างที่มีการเปลี่ยนแปลงในการรับรู้ของ timbres หรือระยะเวลาและความรุนแรงของเสียงเนื่องจากการเปลี่ยนแปลงในซีกโลกด้านขวา ในทางกลับกันเมื่อความพิการเกี่ยวข้องกับจังหวะความผิดปกติจะอยู่ในซีกซ้าย.

ในทางกลับกันเมื่อผู้คนรับรู้และรู้สึกถึงอารมณ์ที่ส่งถึงพวกเขาโดยการทำงาน แต่ไม่สามารถรับรู้อารมณ์และการตั้งชื่อของพวกเขาเราจะเผชิญกับความผิดปกติทางความหมาย เมื่อความผิดปกตินี้เกิดขึ้นแผลจะอยู่ในพื้นที่ชั่วคราวของสมองซีกซ้าย.

เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงทางสัณฐานวิทยาและ / หรือการจัดระเบียบของสมองนักประสาทวิทยา Schlaug, การศึกษานักดนตรีมืออาชีพพบว่าพวกเขามี callosum คลังข้อมูลหนากว่าปกติ อย่างไรก็ตามมันไม่ชัดเจนว่านี่เป็นเพราะความสามารถทางดนตรีหรือถ้าคนพวกนี้ก่อนที่จะเริ่มเล่นเครื่องดนตรีนั้นมีขนาดนั้น.

งานวิจัยปัจจุบันของเขาอนุญาตให้เขาสรุปได้ว่าเด็กอายุ 6 ปีที่ยังคงเล่นเครื่องดนตรีมากกว่าสามปีเป็นเวลาอย่างน้อยสองชั่วโมงครึ่งต่อสัปดาห์คอร์ปัสแคลลัสของพวกเขาเติบโตขึ้น 25% เมื่อเทียบกับขนาดโดยรวมของสมอง.

การสืบสวนอื่น ๆ บ่งชี้ว่าการตอบสนองของสมองมีวิวัฒนาการในขณะที่เด็ก ๆ ได้รับการฝึกฝนด้านดนตรีและมีประสบการณ์ในด้านนี้ซึ่งเกี่ยวข้องกับทักษะความรู้ความเข้าใจที่ดีที่สุดที่แสดงในเด็กที่ฝึกดนตรี นี่เป็นหลักฐานที่ชัดเจนว่าการเรียนรู้ดนตรีมีผลในเชิงบวกต่อความจำและความสนใจ.

ดนตรีเช่นเดียวกับการสอนนั้นมีความสำคัญยิ่งทั้งในการพัฒนาบุคคลทั้งในการพัฒนาทักษะการเรียนรู้และอารมณ์และในบทบาทที่สำคัญของพวกเขาในด้านบุคคลและสังคม.

"ปัจจัยทางพันธุกรรมที่เป็นไปได้ จำกัด ระดับที่สติปัญญาสามารถรับรู้หรือแก้ไขในหลักสูตรของชีวิต อย่างไรก็ตามจากมุมมองของภาคปฏิบัติมีแนวโน้มว่าจะไม่ถึงขีด จำกัด ทางชีววิทยานี้ ด้วยการสัมผัสกับวัสดุของหน่วยสืบราชการลับมากพอใครก็ตามที่ไม่มีอาการบาดเจ็บที่สมองสามารถบรรลุผลลัพธ์ในด้านปัญญา "ฮาวเวิร์ดการ์ดเนอร์.

ทฤษฎีพหุปัญญา

สำหรับการ์ดเนอร์การทดสอบแบบดั้งเดิมมุ่งเน้นไปที่มาตรการทางตรรกะและภาษาโดยไม่สนใจและไม่วิเคราะห์ด้านอื่น ๆ ที่มีความสำคัญมาก.

เขาคิดว่าแต่ละคนมีสติปัญญาที่แน่นอนและเกิดขึ้นจากการรวมกันของความฉลาดที่แตกต่างกัน นอกจากนี้สติปัญญานี้สามารถแก้ไขและพัฒนาบนพื้นฐานของการเรียนรู้และการปฏิบัติ.

แบบจำลองของเขาอธิบายถึงความฉลาดแปดประเภทดังต่อไปนี้: ความฉลาดทางภาษา, ความฉลาดทางตรรกะและคณิตศาสตร์, ความฉลาดเชิงพื้นที่, ความฉลาดทางดนตรี, ความฉลาดทางร่างกายและการเคลื่อนไหวทางร่างกาย, สติปัญญาระหว่างบุคคล, ความฉลาดทางสติปัญญาและธรรมชาติ.

การอ้างอิง

1. Carrillo García, M.E, LópezLópez, A. (2014) ทฤษฎีของพหุปัญญาในการสอนภาษา มหาวิทยาลัยมูร์เซีย. บริบททางการศึกษา, พี 79-89.
2. MoránMartínez, M.C (2009) จิตวิทยาและดนตรี: ความฉลาดทางดนตรีและการพัฒนาด้านสุนทรียภาพ " นิตยสาร Digital University.
3. Colwell R. , Davidson L. (1996) ความฉลาดทางดนตรีและประโยชน์ของการศึกษาด้านดนตรี ปัญญาที่หลากหลาย.
4. Aróstegui Plaza, J.L. (2012) การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ในการศึกษาด้านดนตรี: จากอัจฉริยะศิลปะไปจนถึงการทำงานร่วมกัน.