ชีวประวัติของ Leonora Carrington ผลงานและผลงาน

Leonora Carrington (1917 - 2011) เป็นศิลปินอังกฤษที่โดดเด่นที่อาศัยอยู่ในวัยผู้ใหญ่ของเธอส่วนใหญ่ในเม็กซิโกซิตี้ เธอเป็นที่รู้จักในเรื่องการโน้มเอียงไปทางแนวโน้มทางศิลปะของสถิตยศาสตร์การสร้างงานจิตรกรรมประติมากรรมและนวนิยายในสไตล์นี้.

นอกจากนี้เธอยังได้รับการยกย่องว่าเป็นศิลปินหญิงคนสุดท้ายของขบวนการเซอร์เรียลลิสต์ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ด้วยเหตุนี้เธอจึงเป็นผู้ก่อตั้งขบวนการปลดปล่อยสตรีในเม็กซิโกในช่วงปี 1970.

เรียงความและผลงานของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะโดยสะท้อนให้เห็นถึงความมหัศจรรย์ขลังเวทมนตร์คาถาภาพลึกลับและรูปแบบที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลง จากปีแรกในชีวิตของเธอเธอเป็นเด็กผู้หญิงที่ดื้อรั้นและมีแนวคิดเสรีนิยมซึ่งมีลักษณะที่แตกต่างจากคนอื่น ๆ.

คาร์ริงตันสร้างความสัมพันธ์อันดีต่อกันมานานหลายปีกับ Max Ernst ศิลปินเซอร์เรียลลิสต์ชาวเยอรมัน นอกเหนือจากความสัมพันธ์ทางอารมณ์พวกเขายังเป็นเพื่อนร่วมงานและทำงานหลายอย่างด้วยกัน อย่างไรก็ตามการระบาดของสงครามโลกครั้งที่สองทำให้พวกเขาใช้เส้นทางที่แตกต่างกัน.

ดัชนี

• 1 ชีวประวัติ
  • 1.1 ช่วงปีแรกและวัยเยาว์
  • 1.2 จุดเริ่มต้นในอาชีพศิลปะของเขา
  • 1.3 การระบาดของสงครามโลกครั้งที่สอง
  • 1.4 ชีวิตในเม็กซิโก
  • 1.5 ชื่อเสียงของคาริงทัน
  • 1.6 ปีที่แล้ว
• 2 การมีส่วนร่วม
  • 2.1 ผสมผสานระหว่างรูปแบบศิลปะ
  • 2.2 ส่วนผสมของตัวเลข
  • 2.3 อัตลักษณ์ทางเพศที่แตกต่างกัน
• 3 งาน
  • 3.1 มื้ออาหารของท่านเชิงเทียน
  • 3.2 ถ่ายภาพตนเองใน Albergue del Caballo de Alba
  • 3.3 ภาพเหมือนของ Max Ernst
• 4 อ้างอิง

ชีวประวัติ

ปีแรกและเยาวชน

Leonora Carrington เกิดเมื่อวันที่ 6 เมษายน 1917 ที่ Clayton Green เมือง Lancashire ประเทศอังกฤษ เขาเติบโตขึ้นมาในครอบครัวคาทอลิกที่ร่ำรวยมากในสถานที่ที่เรียกว่าครุกเฮย์ พ่อของเขาเป็นผู้ผลิตผ้าล้านดอลลาร์ แม่มอรีนของเขามาจากไอร์แลนด์และเป็นผู้ศรัทธาในตำนานเซลติก.

เธอมีพี่ชายสามคน: แพทริคเจอรัลด์และอาเธอร์เธอเป็นผู้หญิงคนเดียวในครอบครัว เธอได้รับการศึกษาตั้งแต่แรกเริ่มโดยผู้ปกครองและแม่ชีหลังจากถูกไล่ออกจากโรงเรียนสองแห่งสำหรับพฤติกรรมที่กบฏของเธอ.

ในที่สุดครอบครัวของเธอจึงส่งเธอไปโรงเรียนประจำที่ฟลอเรนซ์ประเทศอิตาลีเมื่ออายุ 14 ปี มันอยู่ในสถานที่ที่เขาเริ่มศึกษาการวาดภาพของเขาและเข้าถึงพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ดีที่สุด เขาเข้าเรียนที่ Penrose Academy of Art และโรงเรียนคอนแวนต์ของ Santa Maria ใน Ascot.

เขามีโอกาสพบกับภาพวาดเซอร์เรียลลิสต์เป็นครั้งแรกในหอศิลป์แห่งหนึ่งในปารีส ที่นั่นเขาได้พูดคุยกับศิลปินเซอร์เรียลลิสต์ชื่อดังหลายคนเช่น Paul Éluard.

แม้ว่าพ่อของเธอไม่เห็นด้วยกับอาชีพการเป็นศิลปิน แต่เธอก็ได้รับการสนับสนุนจากแม่ของเธอ แม่ของเขาให้หนังสือของเฮอร์เบิร์ตรีด สถิตยศาสตร์.

จุดเริ่มต้นในอาชีพศิลปะของเขา

ในปี 1935 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะในเชลซีอังกฤษและด้วยความช่วยเหลือของเพื่อนเขาย้ายไปที่ Ozenfant Academy ในลอนดอน ในปีต่อไปแม็กซ์เอิร์นส์นักวาดชาวเยอรมันแนะนำให้เธอรู้จักกับการเคลื่อนไหวเหนือจริงโดยสังเกตความหลงใหลในสไตล์ศิลปะนั้น.

ต่อมาหลังจากการรวมตัวกันอีกครั้งในเมืองปารีสพวกเขาสร้างความสัมพันธ์ที่น่ารัก ระหว่างที่เขาอยู่ในฝรั่งเศสเขามีโอกาสได้ติดต่อและใช้ชีวิตอยู่กับบุคลิกที่น่าทึ่งภายในขอบเขตของสถิตยศาสตร์: Joan Miró, Pablo Picasso และ Salvador Dalí.

หนึ่งในผลงานแรกของเขาคือภาพเหมือนตนเอง อินน์แห่งม้าแห่งรุ่งสาง, สร้างขึ้นระหว่างปีพ. ศ. 2480 และ 2481 งานชิ้นนี้เป็นหนึ่งในองค์ประกอบแรกของสไตล์เซอร์เรียลลิสต์ ประกอบด้วยผู้หญิงนั่งอยู่ในห้องที่มีม้าแขวนอยู่บนผนัง.

นอกจากนี้เขายังเขียนสิ่งที่หนึ่งในผลงานวรรณกรรมเล่มแรกของเขาด้วย บ้านแห่งความกลัว, และเข้าร่วมในนิทรรศการระดับนานาชาติของสถิตยศาสตร์ในปารีสและอัมสเตอร์ดัม หนังสือเล่มนี้นำเสนอโดย Max Ernst ซึ่งเป็นหุ้นส่วนและศิลปินของเขา เขายังเขียนผลงานอื่น ๆ เช่น ผู้หญิงรูปไข่ ในปี 1938 และ การเปิดตัว ในปี 1940.

การระบาดของสงครามโลกครั้งที่สอง

เมื่อสงครามโลกครั้งที่สองเริ่มต้นขึ้นเอิร์นส์ถูกเจ้าหน้าที่ฝรั่งเศสจับกุมตัวในข้อหามีสัญชาติเยอรมัน ด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อนหลายคนของคาร์ริงตันทำให้เอิร์นส์ได้รับการปล่อยตัว.

ในช่วงเวลาที่พวกนาซีบุกฝรั่งเศสจิตรกรถูกจับกุมโดยนาซี (ตำรวจนาซีลับ) โดยพิจารณาว่างานศิลปะของเขาเป็นการดูถูกเหยียดหยามอุดมคติของชาวเยอรมัน.

หลังจากเหตุการณ์เหล่านี้เขาออกจากคาริงทันและหนีไปสหรัฐอเมริกาด้วยความช่วยเหลือของนักสะสมงานศิลปะชาวอเมริกัน Peggy Guggenheim คาร์ริงตันเมื่อเรียนรู้ได้รับความเสียหายอย่างสมบูรณ์.

ผู้หญิงคนนั้นย้ายไปสเปนซึ่งเธอได้รับการรักษาจากการโจมตีด้วยความวิตกกังวลที่เธอได้รับ พ่อแม่ของเธอต้องช่วยเธอและรักษาตัวเธอในโรงพยาบาลจิตเวชในซานทานแดร์ เห็นได้ชัดว่าพวกเขามีปีที่ยากลำบากเต็มไปด้วยการละเมิดและประสบการณ์ที่ไม่ดี.

อย่างไรก็ตามเขาสามารถหลบหนีจากหนึ่งในพยาบาลเมื่อเขาได้รับการรักษาทางจิตเวชเพิ่มเติม ศิลปินคิดว่าการย้ายถิ่นฐานเพื่อใช้เป็นข้อได้เปรียบในการแต่งงานเพื่อความสะดวกสบายกับนักการทูตชาวเม็กซิกัน Renato Leduc ครั้งหนึ่งในเม็กซิโกเขาย้ายไปนิวยอร์กในปี 2484.

เขาใช้เวลาหนึ่งปีในการพำนักในสหรัฐอเมริกาซึ่งเขายังคงเขียนวาดและพบกับศิลปินเซอร์เรียลที่ถูกเนรเทศคนอื่น ๆ ไม่เคยอยู่กับ Max Ernst อีกเลย.

ชีวิตในเม็กซิโก

2485 ในเขาหย่าขาดจากนักการทูตและย้ายกลับไปเม็กซิโก เธอกลายเป็นพลเมืองเม็กซิกันและตั้งรกรากอยู่ในเม็กซิโกซิตี้ คาร์ริงตันตัดสินใจพบกับกลุ่มศิลปินชาวยุโรปที่หนีไปเม็กซิโกเพื่อค้นหาที่ลี้ภัย ทันทีพวกเขาเชื่อมโยงระหว่างศิลปะกับความคิดสร้างสรรค์.

อย่างไรก็ตามมันเป็นกับจิตรกรชาวสเปน Remedios Varo ซึ่งเขาได้สร้างมิตรภาพที่ใกล้ชิดและความสัมพันธ์ในการทำงาน Carrington และ Varo เคยพบกันที่ปารีสก่อนสงคราม.

ผลงานของคาริงทันบางช่วงระหว่าง 40 ถึง 50 ประกอบด้วยกลุ่มผู้หญิง ตัวอย่างของสิ่งเหล่านี้คืองานที่ได้รับ ผู้หญิงสามคนรอบโต๊ะ, ทำในปี 1951.

สันนิษฐานว่าเป็นภาพเขียนที่สะท้อนให้เห็นถึง Remedios Varo ช่างภาพชาวเม็กซิกัน Kati Horna และผู้หญิงที่ไม่รู้จักอีกคน ตั้งแต่คาริงทันมาถึงเม็กซิโกเขาได้สร้างสรรค์ผลงานที่เต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์เหนือจริงซึ่งแสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลง.

ในปี 1946 เขาได้แต่งงานกับช่างภาพชาวฮังการี Emerico Weisz ซึ่งเขามีลูกสองคนระหว่างปีเดียวกันกับปีถัดไป.

องค์ประกอบที่เกี่ยวข้องกับบ้านและแม่เริ่มปรากฏในงานของเขามีเพียงสีของเวทมนตร์และเวทมนตร์ ตัวอย่างของสิ่งนี้คือองค์ประกอบที่รู้จักกันในชื่อ บ้านตรงข้าม และ The Giantess.

ชื่อเสียงของคาร์ริงตัน

จากเม็กซิโกคาร์ริงตันยังคงเชื่อมโยงกับโลกศิลปะในสหรัฐอเมริกา ในปี 1947 เขาได้จัดแสดงนิทรรศการผลงานของเขาที่หอศิลป์ Pierre Matisse ในนิวยอร์กซิตี้.

ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 เขาได้รับหน้าที่จัดทำจิตรกรรมฝาผนังให้กับพิพิธภัณฑ์มานุษยวิทยาแห่งชาติในกรุงเม็กซิโกซิตี้ซึ่งเขามีบรรดาศักดิ์ โลกแห่งเวทมนตร์ของชาวมายัน. ในที่สุดงานก็เสร็จสมบูรณ์ในปี 2506.

ประมาณ 10 ปีต่อมาศิลปินตีพิมพ์นวนิยายที่รู้จักกันดีของเธอชื่อ การได้ยินทรัมเป็ต, เรื่องประหลาดของหญิงชราที่เรียนรู้เกี่ยวกับแผนการของครอบครัวที่จะฝึกงานกับเธอในบ้านพักคนชรา หญิงชราค้นพบว่าสถานที่แห่งนี้เต็มไปด้วยองค์ประกอบที่มหัศจรรย์และแปลกประหลาด.

เมื่อปีที่แล้ว

ในปี 1990 คาร์ริงตันเริ่มสร้างประติมากรรมสำริดขนาดใหญ่เพื่อจัดแสดงบนถนนในกรุงเม็กซิโกซิตี้ หลายคนใช้เวลานานในการเปิดเผยต่อสาธารณะ.

ในปี 2005 ศิลปินชาวอังกฤษสร้างประวัติศาสตร์เมื่อหนึ่งในภาพวาดของเธอ, นักเล่นกล (ทำในปี 1954) มีการขายทอดตลาดมากกว่า $ 710,000 ในความเป็นจริงเชื่อกันว่าเป็นราคาที่สูงที่สุดที่จ่ายสำหรับการทำงานโดยศิลปินแนวเหนือจริง.

ตลอดศตวรรษที่ 20 และ 21 มีการจัดนิทรรศการหลายครั้งในเม็กซิโกสหรัฐอเมริกาและอังกฤษโดยมีการจัดองค์ประกอบบางส่วน ลีโอนอราคาริงทันเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องความรักในเม็กซิโกและใช้ชีวิตที่เหลืออยู่ในเมืองหลวงของประเทศ.

เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม 2011 อายุ 94 ปี เธอถูกฝังในวิหารแพนธีออนอังกฤษโดยไม่มีนักข่าวหรือช่างภาพคนใดเลย Leonora Carrington เป็นศิลปินแนวเหนือที่มีชื่อเสียงคนสุดท้ายของเม็กซิโก.

การมีส่วนร่วม

ผสมผสานระหว่างสไตล์ศิลปะ

ลีโอนอราคาริงทันโดดเด่นด้วยการจัดเรียงภาพเซอร์เรียลลิสต์ซึ่งเหมือนกับจิตรกรเซอร์เรียลลิสต์ส่วนใหญ่เป็นภาพที่ถ่ายมาจากจิตไร้สำนึกและจากความฝัน สถิตยศาสตร์ของคาริงทันสร้างรูปแบบดั้งเดิมที่แสดงถึงความเป็นจริงอื่น ๆ โลกที่ไร้เหตุผลไร้เหตุผลพร้อมองค์ประกอบของการเปลี่ยนแปลง.

ในขณะที่อยู่ในภาพวาดเขาปรับสถิตยศาสตร์ในวรรณคดี เรื่องนี้มีเรื่องราวที่น่าอัศจรรย์พร้อมความเด่นในเรื่องมหัศจรรย์ ในความเป็นจริงคู่ขนานนั้นเขาเปิดเผยความคิดที่ถูกซ่อนและต้องห้ามของมนุษย์.

อย่างไรก็ตามคาร์ริงตันเสริมในการประพันธ์ของเขาและทำงานเป็นส่วนผสมของการเคลื่อนไหวทางศิลปะอื่น ๆ เช่นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาด้วยสัมผัสของการเล่นแร่แปรธาตุในยุคกลางและจิตวิทยาของจุง (ในวรรณคดี).

ในช่วงหลายปีที่เขาอยู่ในเม็กซิโกเขาพัฒนาแนวโน้มในการประพันธ์เพลงของเขาไปสู่งานศิลปะยอดนิยม (ขึ้นอยู่กับศิลปะและห่างไกลจากความซับซ้อน).

จากปีที่ผ่านมาของนักเรียนเขาประหลาดใจกับศิลปะยุคกลางและประติมากรรมบาโรกส่วนหนึ่งเป็นเพราะความอยากรู้อยากเห็นทำให้เขามีธีมตามตำนาน นอกจากนี้สำหรับอิทธิพลของครอบครัวของเขารวมถึงองค์ประกอบของวรรณกรรมเซลติก วรรณกรรมประเภทนี้ได้รับอิทธิพลจากความโรแมนติกของสไตล์ยุคกลางและเหนือจริง.

ส่วนผสมของตัวเลข

งานศิลปะของคาร์ริงตันนั้นโดดเด่นด้วยการพัฒนาของตัวเลขไฮบริดที่เคยเป็นมนุษย์ครึ่งสัตว์ครึ่งสัตว์เดรัจฉานตัวเลขมหัศจรรย์ที่เปลี่ยนไปจากความน่าสะพรึงกลัวไปจนถึงอารมณ์ขันและเสียดสี เหนือสิ่งอื่นใดในภาพวาดและรูปสลัก.

ความตั้งใจของคาร์ริงตันคือการสร้างภาพและตัวเลขที่แตกต่างกันซึ่งแสดงออกมาในโลกแห่งความคิดสร้างสรรค์ นอกจากนี้เขายังเพิ่มธีมของการเปลี่ยนแปลงและตัวตนในโลกแห่งการเปลี่ยนแปลงที่คงที่.

อัตลักษณ์ทางเพศที่แตกต่างกัน

ในขณะที่หนึ่งในลักษณะของสถิตยศาสตร์คือความรู้สึกทางกามารมณ์งานของคาร์ริงตันได้สัมผัสความคิดที่แตกต่างกันซึ่งสัมพันธ์กับอัตลักษณ์ทางเพศ ตลอดระยะเวลาหลายปีที่ผ่านมาศิลปินมีหน้าที่รับผิดชอบในการหลีกเลี่ยงแบบแผนทั่วไปที่เป็นตัวแทนของผู้หญิงในฐานะวัตถุแห่งความปรารถนาของผู้ชาย.

ซึ่งแตกต่างจากองค์ประกอบลักษณะของสถิตยศาสตร์คาริงทันอาศัยประสบการณ์และมิตรภาพของเขาเพื่อเป็นตัวแทนการรับรู้ของเขาของผู้หญิง: การเชื่อมโยงระหว่างผู้หญิงทุกเพศทุกวัยและตัวเลขหญิงในเรื่องราวที่ครอบงำโดยผู้ชาย.

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคาร์ริงตันยืนยันในเรื่องการปลดปล่อยสตรีจากทุกระบบ นี่เป็นหนึ่งในสาเหตุทางศิลปะที่สำคัญที่สุดของเขา.

โรงงาน

อาหารของท่านเชิงเทียน

อาหารของท่านเชิงเทียน มันเป็นงานของ Leonora Carrington ที่เสร็จสมบูรณ์หลังจากที่เขาหนีออกจากอังกฤษและในตอนต้นของความสัมพันธ์ของเขากับศิลปิน Max Ernst ภาพนี้รวบรวมวิญญาณที่ดื้อรั้นและการปฏิเสธการศึกษาคาทอลิก.

"Candlestick" เป็นชื่อเล่นของคาร์ริงตันสำหรับพ่อของเขา ใช้คำนี้ศิลปินวิพากษ์วิจารณ์การกำกับดูแลพ่อของเธอให้เธอ ในการจัดองค์ประกอบมันเปลี่ยนศีลมหาสนิทเป็นการกระทำของความป่าเถื่อน.

ภาพเหมือนตนเองที่ Albergue del Caballo de Alba

งานนี้สร้างขึ้นระหว่างปี 1937 ถึงปี 1938 มันเป็นลักษณะของงานที่แสดงให้เห็นถึงวิธีคิดของศิลปิน มันใช้สัตว์และพืชพวกนี้เป็นความหลงใหลหลัก.

ในงานนี้ศิลปินวาดภาพตัวเองนั่งอยู่บนเก้าอี้เท้าแขนสีน้ำเงินและสวมเสื้อผ้าผู้ชายมองผู้ชมด้วยแผงคอยาว ขยายมือของเขาไปสู่หมาในที่มีลักษณะของผู้หญิงที่พยายามเลียนแบบท่าทางและท่าทางของคาร์ริงตัน.

ว่ากันว่าคาริงทันใช้ไฮยีน่าเป็นตัวแทนของตัวเองในงานศิลปะและงานเขียน เห็นได้ชัดว่าเธอถูกดึงดูดโดยวิญญาณที่ดื้อรั้นและลักษณะทางเพศที่คลุมเครือซึ่งเป็นลักษณะของสัตว์ตัวนี้.

ด้านหลังเป็นม้าขาวควบซึ่งหมายถึงสามารถสะท้อนจิตวิญญาณอิสระของเขา นักวิเคราะห์กล่าวว่าสีขาวอาจหมายถึงวัยเด็กของเขาในทุ่งที่ล้อมรอบด้วยขุนนางอังกฤษ.

ภาพเหมือนของ Max Ernst

ภาพเหมือนของ Max Ernst มันทำโดย Leonora Carrington ในปี 1939 เป็นเครื่องบรรณาการให้ความสัมพันธ์ของเธอกับศิลปินเหนือจริงที่มีชื่อเดียวกัน ศิลปินอยู่ในรูปภาพในเบื้องหน้าในฐานะตัวเอกของงาน มันถูกห่อด้วยผ้าคลุมสีแดงและถุงน่องสีเหลืองถือตะเกียงทึบแสง.

ในองค์ประกอบนี้คาร์ริงตันใช้สัตว์เป็นข้อมูลอ้างอิงส่วนใหญ่เป็นม้าขาว ม้ากำลังมองหาที่เอิร์นส์และทั้งสองอยู่คนเดียวในทะเลทรายที่หนาวเย็นในภูมิทัศน์ที่เป็นสัญลักษณ์ของความรู้สึกของคาร์ริงตันในฝรั่งเศสเมื่อความขัดแย้ง.

การอ้างอิง

1. Leonora Carrington, Portal The Art of Story, (n.d. ) นำมาจาก theartstory.org
2. Leonora Carrington, Naomi Blumbert, (n.d. ) นำมาจาก britannica.com
3. ลีโอนอราคาริงทัน, ฉลาด, ฝันและจินตนาการ, Portal gob.mx, (n.d. ) นำมาจาก gob.mx
4. Leonora Carrington ชีวประวัติผลงานและการทาสีเว็บไซต์México Desconocido, (n.d. ) นำมาจาก mexicodesconocido.com.mx
5. Leonora Carrington, Wikipedia ในภาษาอังกฤษ, (n.d. ) นำมาจาก wikipedia.org