หุ้น:
8 เครื่องดนตรีของเขตแคริบเบียนของโคลัมเบีย
เครื่องดนตรีของภูมิภาคแคริบเบียนของโคลัมเบีย พวกเขาได้รับการออกแบบและเล่นเพื่อตีความประเภทหลักของพื้นที่เช่นคัมเบีย, วาเลนนาโต, champeta หรือ porro.
เพลงโคลอมเบียเป็นชุดของความรู้ความเชื่อศาสนาประสบการณ์ศีลธรรมและขนบธรรมเนียมที่มีความหลากหลายทางดนตรีโคลอมเบีย.
ทั้งแบบดั้งเดิมและสมัยใหม่คุณสมบัติของดนตรีในภูมิภาคต่าง ๆ ของโคลัมเบียมีเอกลักษณ์และน่ารื่นรมย์.
ความหลากหลายของการแสดงออกทางดนตรีที่พบในโคลัมเบียสามารถมองเห็นเป็นผลมาจากการผสมผสานของแอฟริกันพื้นเมืองและยุโรป (โดยเฉพาะสเปน) มีอิทธิพลเช่นเดียวกับชาวอเมริกันที่ทันสมัยที่สุด.
โคลัมเบียมีคอลเล็กชั่นความสามารถหลากหลายที่เต็มไปด้วยจังหวะตั้งแต่เพลงป๊อปและคลาสสิกไปจนถึงซัลซ่าและเพลงร็อค.
เพลงโคลอมเบียได้รับการสนับสนุนเป็นหลักโดยการสนับสนุนของค่ายเพลงรายใหญ่ บริษัท อิสระและรัฐบาลโคลัมเบียผ่านกระทรวงวัฒนธรรม.
เครื่องดนตรีที่ใช้มากที่สุดในภูมิภาคแคริบเบียน
ดนตรีแต่ละประเภทมีเครื่องดนตรีเป็นของตนเองและประเภทที่ได้ยินในโคลัมเบียไม่ได้เป็นข้อยกเว้น.
ด้านล่างเป็นรายการเครื่องดนตรีที่แสดงในดนตรีดั้งเดิมและทันสมัยของภูมิภาคแคริบเบียนของโคลัมเบีย.
1- หีบเพลง
ไม่มีใครแน่ใจเลยว่าหีบเพลงมาถึงโคลัมเบียในศตวรรษที่ 19 ได้อย่างไร ตำนานกล่าวว่าเรือเยอรมันถูกอับปางในแม่น้ำแมกดาเลนาและหีบเพลงที่ได้รับการช่วยเหลือได้ไปยั่วยวนประเทศ.
ไม่ว่าจะทางใดหีบเพลงก็เป็นกระดูกสันหลังของดนตรีพื้นบ้านโคลอมเบีย.
วาลเลนาโตเกิดบนชายฝั่งทะเลแคริบเบียนซึ่งเสียงร้องเล่นหีบเพลงและร้องเพลงจากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองหนึ่ง หีบเพลงยังรวมอยู่ในเพลง cumbia.
ในแต่ละปีโคลัมเบียมีการประกวดหีบเพลงที่ใหญ่ที่สุดในโลกเทศกาล Vallenata Legend Festival ใน Valledupar และเครื่องดนตรีได้เป็นแรงบันดาลใจให้กับดาวที่สำคัญที่สุดในประเทศเช่น Carlos Vives, Shakira, Juanes และ Fonseca.
2- Guacharaca
Guacharaca เป็นเครื่องดนตรีประเภทตีซึ่งมักทำจากลำต้นของต้นปาล์มเล็ก ๆ มันเป็นหลอดที่มีสันที่สลักบนพื้นผิวที่ขูดด้วยส้อมลวด.
ชาวอินเดียนแดง Tairona จากเซียร่าเนวาดาเดอซานตามาร์ตาบนชายฝั่งทางเหนือของโคลัมเบียคิดค้น guacharaca เพื่อจำลองเสียงนก guacharaca และเครื่องมือนี้เป็นตัวแทนของชนพื้นเมืองของ vallenato และ cumbia พร้อมกับอิทธิพลของยุโรป แอฟริกาตะวันตก.
ล่าม guacharaca เรียกว่า guacharaquero.
3- Tiple
tiple เป็นกีตาร์ขนาดเล็ก (ประมาณสามในสี่ของขนาดของกีตาร์คลาสสิก) ที่สืบเชื้อสายมาจากกีต้าร์ที่นำโดยผู้พิชิตสเปนไปสู่โลกใหม่.
เครื่องมือนี้เล่นโดยศิลปินและผู้ที่มีภูมิหลังต่ำต้อยเพื่อให้ได้รับความนิยม.
tiple มักเล่นถัดจากกลองและเป็นส่วนสำคัญของมรดกทางวัฒนธรรมในชนบทของโคลัมเบีย.
เทศกาล Tiple และ Guabina มีการเฉลิมฉลองในVélez, Santander ทุกเดือนสิงหาคม Guabina เป็นประเภทของเพลงเต้นรำและดนตรีที่เป็นที่นิยมในหมู่เกาะแคริบเบียนและในหมู่เกาะซานทานแดร์อันโตเคียวบอยกาอาและคุนดินมาร์กา.
4- Tambora
กลองหรือ bombo เป็นกลองขนาดใหญ่เป็นที่นิยมในหมู่ชุมชนชาวแอฟริกัน - โคลัมเบียในแถบแคริบเบียนของโคลัมเบีย มันทำจากเปลือกไม้และปกคลุมด้วยกวางแพะหรือแกะ.
กลองมีความสำคัญในเพลงคัมเบียซึ่งสามารถได้ยินได้ทั่วประเทศโคลัมเบียรวมถึง Barranquilla Carnival และเทศกาลแห่งชาติคัมเบียใน El Banco, Magdalena.
Tambora เล่นกับกลองและยังเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีของระนาดของชายฝั่งมหาสมุทรแปซิฟิกที่นักดนตรีร้องเพลงและเล่นที่ชุมนุมทางสังคมลัทธิของนักบุญและ vigils.
ประเพณีเหล่านี้ถ่ายทอดผ่านปากเปล่าโดยมีนักดนตรีรุ่นพี่นำทางกลองกลองรุ่นน้อง.
5- ปี่สก็อต
ปี่สก็เป็นที่รู้จักกันในนาม Kuisi เป็นเครื่องดนตรีเป่าลมพื้นเมืองจากชายฝั่งทะเลแคริบเบียนของโคลัมเบีย.
มีความเชื่อกันว่าเป็นครั้งแรกที่ชาวโคจีของเซียร่าเนวาดาเดอซานตามาร์ทา ปี่สก็อตทำจากกระบองเพชรมีขนอยู่ปลายด้านหนึ่งและมีรูสำหรับโน้ตต่าง ๆ.
มันมีความเป็นผู้ชายผู้หญิงและสั้นมีหลายหลุมและใช้ในเพลง cumbia, merengue, puya และ porro music.
ปี่สก็อตเป็นที่รู้จักกันในนาม "ปี่สก็อตโคลัมเบีย" เพราะมันมีเครื่องดนตรีที่มีชื่อเดียวกันในสเปนเรียกว่าสแปปปินของสเปน.
สาวกที่โด่งดังที่สุดของเขาคือผู้ชนะของละตินแกรมมี่ลอส Gaiteros เดอซาน Jacinto ที่เล่นกลองและ maracas เมื่อพวกเขาแสดง.
6- พิณ
พิณเป็นหัวใจสำคัญของดนตรีในภูมิภาคนี้รวมถึงในบริเวณที่ราบวัวทางตะวันออกของโคลัมเบีย.
ผู้พิชิตชาวสเปนนำเครื่องดนตรีติดตัวไปด้วยเมื่อพวกเขาเดินทางไปยังโลกใหม่และในไม่ช้าก็ซึมซับเข้ากับวัฒนธรรมท้องถิ่น.
รุ่น llanera มีความยาวต่างกัน 32 หรือ 33 สายและมักทำจากต้นซีดาร์, สนหรือไม้เนื้อแข็งอื่น ๆ.
ตั้งแต่การสร้างสรรค์พิณได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรีป๊อปและซัลซ่าแม้ความนิยมในดนตรีดั้งเดิมของภูมิภาคนี้จะปรากฏในงานเทศกาลประจำปีของ "Golden Harp".
7- กระดึง
กระดึงเป็นเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันที่ใช้ในดนตรีหลากหลายรูปแบบรวมถึงซัลซ่า, โพโรและไม่นานในเพลงฮิต.
ชื่อของเขาเป็นเกียรติแก่ระฆังที่ศิษยาภิบาลใช้มาตลอดประวัติศาสตร์เพื่อติดตามปศุสัตว์.
ในเพลงโคลอมเบียเสียงกระดึงจะใช้ภายใน porro palitiao ประเภทดนตรี.
8- กล่อง Vallenata
กล่อง vallenata ซึ่งคล้ายกับ tambora เป็นหนึ่งในสามเครื่องดนตรีหลักหรือ vallenato.
กล่องเป็นคำสแลงที่นำมาใช้เพื่อตั้งชื่อกลองนี้ นอกจากนี้ยังมีกลองคาริบเบียนที่เรียกว่ากล่องที่ใช้ในเพลงของโคลัมเบีย.
กล่องวาเลนนาโตมีสองประเภท:
- แบบดั้งเดิม: ทรงกระบอกรูปไข่ทำจากไม้และหนังวัว (กลอง) เหยียดตรงช่องเปิดที่กว้างและแน่นที่สุดด้วยสายไฟแบบชนบทสูงประมาณ 30 ซม. (12 นิ้ว).
- รุ่นทันสมัย: คล้ายกับกลอง conga แต่ความสูงสั้นลง (ประมาณ 30 ซม. หรือ 12 นิ้ว) ทำจากไม้ แต่ไม่ใช้สายเพื่อยืดและถือผิวหนัง กรอบโลหะที่เมาเข้ากับฐานไม้ใช้สำหรับยึดหนังสัตว์หรือฟิล์มเอ็กซเรย์ (เอ็กซ์เรย์) เป็นผิวหนัง.
การอ้างอิง
- เบอร์ตันคิม "เสียงสีทอง" 2000. ใน Broughton, Simon และ Ellingham, ทำเครื่องหมายกับ McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), World Music, Vol. 2: ละตินและอเมริกาเหนือ, แคริบเบียน, อินเดีย, เอเชียและแปซิฟิก, หน้า 372-385 Rough Guides Ltd, Penguin Books ไอ 1-85828-636-0.
- Raymond Torres-Santos (2017) ดนตรีศึกษาในทะเลแคริบเบียนและละตินอเมริกา: แนวทางที่ครอบคลุม Google Books: Rowman & Littlefield.
- รายการจอร์จ "สไตล์การแสดงในดนตรีพื้นบ้านและการเต้นรำ: Mbira ในคาร์ตาจีน่า", วารสารสภาดนตรีพื้นบ้านสากล, ฉบับที่ 20 (2511), pp 54-59.
- 98, Howard, Rob (2003) A ถึง Z แห่งหีบเพลงและตราสารที่เกี่ยวข้อง Stockport: Robaccord Publications ISBN 978-0-9546711-0-5.
- Marion Provenzal, Claudia Mosquera (2000) การสร้างอัตลักษณ์คาริเบียนที่เป็นที่นิยมใน Cartagena de Indias ผ่านดนตรีและการเต้นรำของ champeta [การสร้างคาริเบียนเอกลักษณ์สำหรับผู้คนใน Cartagena ผ่านเพลง 3, pp 98-114] (เป็นภาษาสเปน).
- Garsd, Jasmine (18 ก.พ. 2558) "คัม: ดนตรีกระดูกสันหลังของละตินอเมริกา" วิทยุสาธารณะแห่งชาติ. Alt Latino สืบค้นวันที่ 10 สิงหาคม 2560.
- Jacobson, Marion (21 กุมภาพันธ์ 2555) บีบนี่: ประวัติศาสตร์ทางวัฒนธรรมของหีบเพลงในอเมริกา สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ชิคาโกอิลลินอยส์ 2012, หน้า 61. ISBN 978-0-252-03675-0.