หุ้น:
14 จิตรกรเอกวาดอร์ที่สำคัญและมรดกของพวกเขา
จิตรกรเอกวาดอร์ พวกเขาเป็นลิงค์ที่สำคัญในวัฒนธรรมของชาติขอบคุณมรดกภาพที่ดีของพวกเขา จากเลขชี้กำลังของบาร็อคเหมือนมานูเอล Samaniego เพื่อเป็นตัวแทนของนีโอเป็นรูปเป็นร่างเช่น Oswaldo Viteri ทุกคนมีความสำคัญในศิลปะของเอกวาดอร์.
โปรดทราบว่าในช่วงยุคอาณานิคมโรงเรียนQuiteñaได้รับการพัฒนาซึ่งได้รับเกียรติอันยิ่งใหญ่ในช่วงศตวรรษที่สิบเจ็ดและสิบแปด นั่นเป็นชื่อเสียงของเขาที่ King Carlos III ยืนยันว่าโรงเรียนนี้ไม่มีอะไรจะอิจฉา Michelangelo อิตาลี.
ต่อมาอิทธิพลของ Fray Jodoco Ricke อาศัยอยู่ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการและในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ขบวนการชนพื้นเมืองตื่นขึ้น.
ในศตวรรษที่ยี่สิบจิตรกรที่สำคัญมาถึงจุดที่ต่อต้านการเป็นส่วนหนึ่งของสัจนิยมสังคมปัจจุบันที่ประณามสภาพความเป็นอยู่ของชาวพื้นเมืองและพยายามที่จะนำรูปแบบใหม่จากต่างประเทศ.
14 จิตรกรเอกวาดอร์โดดเด่นมาก
1- Oswaldo Guayasamín
Oswaldo Guayasamínเป็นบุตรชายของพ่อพื้นเมืองและแม่ลูกครึ่ง เขาจะสมัครเข้าเรียนที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์แห่งกีโตโดยอุทิศตนในฐานะจิตรกรและประติมากร.
จากจุดเริ่มต้นของอาชีพของเขางานของเขาแสดงให้เห็นสัญญาณของการประท้วงทางสังคมซึ่งทำให้เขาห่างไกลจากโรงเรียน.
ผ้าใบสไตล์ของเขานำเสนอความอยุติธรรมและความเจ็บปวดที่มนุษยชาติเผชิญในศตวรรษที่ 20 โดยเฉพาะอย่างยิ่งภายใต้สงครามโลกครั้งที่สอง.
2- Camilo Egas
เขาเกิดที่กีโตประมาณปี ค.ศ. 1889 เขาเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการชนพื้นเมืองและรวมภาพวาด costumbrista เข้ากับกระแสศิลปะร่วมสมัยอื่น ๆ.
งานที่อุดมสมบูรณ์ของเขานอกเหนือจากการผสมผสานและนักวิจารณ์พิจารณาว่าเขาเป็นตัวแทนของความสมจริงทางสังคม, สถิตยศาสตร์, ลัทธิใหม่ - ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและลัทธินามธรรม.
เขาได้รับการยอมรับในเรื่องของภาพจิตรกรรมฝาผนังที่น่าประทับใจเช่นภาพที่เขาสร้างขึ้นเพื่องาน New York World's Fair ในปี 1939.
3- Gonzalo Endara Crow
ผลงานของเขาเป็นตัวแทนความงามของวัฒนธรรมแอนเดียนและผู้คนนับเป็นงานที่ได้รับการยอมรับมากที่สุด รถไฟเหาะ. รถไฟถัดจากระฆัง, ทรงกลมหรือฝนเป็นองค์ประกอบ overexposed ในภูมิทัศน์หรือเมืองยืนยันสไตล์สถิตยศาสตร์.
Endara Crow เป็นผู้แกะสลักสร้างอนุสาวรีย์ El Choclo และ นกฮัมมิงเบิร์ด, เป็นตัวแทนของความงามตามธรรมชาติและการเกษตรของเทือกเขาเอกวาดอร์.
4- Bolívar Mena Franco
เขาเกิดใน Ibarra ในปี 1913 และเป็นตัวแทนของความสมจริงทางสังคม ตลอดอาชีพของเขาเขาทำงานเพื่อให้บรรลุสไตล์ส่วนตัวโดยปฏิเสธที่จะเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการชนพื้นเมือง ความตั้งใจนี้ทำให้เขากลายเป็นศิลปินแนวใหม่.
เขาทาสีใบหน้าจับมือด้วยนิ้วมือยาวและร่างกายของผู้หญิงโดยเน้นที่เอวที่แคบและสะโพกกว้าง.
5- อุมแบร์โตโมเร
เขาเกิดในปี 2472 ในเมืองเอสเมอราลดา เขาเป็นจิตรกรประติมากรและนักเขียนภาพจิตรกรรมฝาผนังและกลายเป็นที่รู้จักในนามของ Lalot Rivadeneira Plata.
เขาชนะรางวัลใน Julio Salon of Guayaquil ในปี 1962 ด้วยสไตล์หลังนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมของเขา ก่อนที่เขาจะทดลองกับการแสดงออกและมีแนวโน้มที่จะ geometrization ซึ่งเขาตื่นขึ้นมาใช้สีที่มีสีแดงและน้ำเงิน.
6- ไดโอจีเนส Paredes
รู้จักกันในนาม "จิตรกรชาวพื้นเมือง", Paredes เกิดที่Tulcánในปี 1910 เขาเข้าใจศิลปะในการแสดงออกของมวลชนและต่อสู้เพื่อทำให้สิ่งนี้เป็นจริง.
เขาหมกมุ่นอยู่กับความคิดที่จะช่วยเหลือคนที่ไม่มีการป้องกันและบันทึกไว้ในสถานการณ์ต่าง ๆ ในชีวิตประจำวัน งานของเขามีกรอบในความสมจริงทางสังคม.
7- Eduardo Kingman Riofrío
เป็นที่รู้จักในนาม "จิตรกรแห่งมือ" เพราะพวกเขามักจะปรากฏในภาพวาดของเขาเขาแตกต่างจากการแสดงในงานของเขาความคิดทางการเมืองและสังคมที่เกี่ยวข้องกับความคิดและความเจ็บปวดของชนพื้นเมือง.
งานของเขาเต็มไปด้วยความรู้สึกที่แข็งแกร่งของความโศกเศร้าและความสิ้นหวังผลงานของความอยุติธรรมทางสังคม.
8- Oswaldo Viteri
Oswaldo Viteri เกิดที่เมือง Ambato จังหวัด Tungurahua ในปี 1931 ผลงานของเขาใช้เทคนิคต่าง ๆ เช่นการวาดการแกะสลักและงานโมเสก.
งานประกอบประติมากรรมของเขาทำด้วยตุ๊กตาเศษผ้าและวัสดุเศษประสบความสำเร็จในยุค 70.
9 - Víctor Mideros
การผสมผสานทางวัฒนธรรมเป็นสิ่งที่เห็นได้ในงานของVíctor Mideros เกิดใน Ibarra ในปี 1888.
ตัวเลขทางศาสนาและความลับบางครั้งจะถูกแทนที่ด้วยเงาพื้นเมือง ไม่ว่าในกรณีใดการแสดงนั้นเป็นแบบดั้งเดิม.
แม้เขาจะเดินทางไปยุโรปเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 แต่เขาก็ไม่ได้รับอิทธิพลจากอิมเพรสชั่นนิสม์และเขากลับสนใจในสัญลักษณ์และภาพวาดลึกลับแทน.
10- Enrique Tábara Zerna
Tábaraเกิดในปี 2473 ที่เมือง Guayaquil ในฐานะศิลปินแห่งการทดลอง.
รากเอกวาดอร์ของเขาปรากฏอยู่ในผลงานของเขาซ้ำแล้วซ้ำเล่าในตอนต้นของมนุษย์และหลังจากผ่านธรรมชาติ.
11 - Edgar Balseca Toral
จิตรกรที่เหมือนจริงและช่างเหนือจริงผู้นี้เกิดในปี 2485 ความรักในวัวของเขาถูกรวบรวมไว้ในงานพลาสติกและประติมากรรมหลายสิบชิ้น.
12- Gilberto Almeida Egas
Gilberto Almeida เกิดที่ Ibarra ในปี 1928 ในระยะแรก Almeida สร้างภูมิทัศน์ ต่อมาและในช่วงห้าปีมันพัฒนาสิ่งที่เรียกว่า "ยุคของประตู" เพราะมันทาสีอาคารคอนแวนต์และบ้านในชนบท.
หลังจากนั้นเขาก็ติดตามกระแสของความไม่เป็นทางการโดยการเพิ่มองค์ประกอบภายนอกที่หลากหลายให้กับงานของเขา และในที่สุดก็ก่อตั้งขบวนการแนวหน้า VAN.
13 - Antonio Salas Avilés
เขาใช้ชีวิตระหว่างศตวรรษที่สิบแปดและสิบเก้าในยุคเอกราชของเอกวาดอร์ จาก costumbrista ปัจจุบันเผยให้เห็นในภาพงานทางศาสนาของเขาภาพบุคคลและสถานการณ์ประจำวัน เวทย์มนต์ของยุคอาณานิคมและภูมิทัศน์ของธรรมชาติที่เกิดขึ้นอีกในการทำงานของเขา.
ประมาณปี ค.ศ. 1810 เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นจิตรกรที่สำคัญที่สุดของเอกวาดอร์และมีอิทธิพลอย่างมากต่อผู้ที่เริ่มค้นพบศิลปะ.
14- Leonardo Tejada
เขาเกิดที่เมือง Latacunga ในปี 2451 เขาพัฒนางานของเขาจากเทคนิคต่าง ๆ เช่นสีน้ำน้ำมันและภาพพิมพ์.
ด้วยสองเทคนิคแรกที่เขาใช้แสดงถึงรูปแบบทางสังคมและการแกะสลักที่เขาใช้ในไม้เพื่อแสดงแง่มุมของคติชนพื้นเมือง จากทศวรรษทศวรรษที่ 70 เขาได้รวมวัสดุรีไซเคิลเข้ากับผลงานของเขา.
การอ้างอิง
- Bargellini, C. (2016) ศิลปะการวาดภาพในโคโลเนียลกีโต / ศิลปะการวาดภาพในโคโลเนียลกีโตเอ็ด โดย Suzanne L. Stratton-Pruitt. ทบทวนประวัติศาสตร์คาทอลิก, 102(2), p.p: 438-439.
- Otero, M. (2011). ภาพวาดฝาผนังเปิดของGuayasamín (วิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอก) หน้า 23-30.
- Pérez, M. T. (1987). ชาวอินเดียในยุค 1920 จิตรกรรมของจิตรกรเอกวาดอร์ Camilo Egas (วิทยานิพนธ์ปริญญาเอกมหาวิทยาลัยเท็กซัสที่ออสติน) หน้า p: 45-47.
- Pérez, T. (1995) การจัดสรรชนพื้นเมืองที่เป็นที่นิยมในศิลปะเอกวาดอร์ในไตรมาสแรกของศตวรรษ: Camilo Egas (1915-1923). นักวิชาการและศิลปะยอดนิยมของเอกวาดอร์, 143-164.
- Navarro, J. G. (1925) ศิลปะในเอกวาดอร์. วัว แพนแอมยูเนี่ยน, 59, 800. p.p: 342-345.