11 นักเต้นชื่อดังแห่งประวัติศาสตร์และข่าว (ผู้หญิงและผู้ชาย)

นั่นคือ นักเต้นที่มีชื่อเสียง ที่โดดเด่นตลอดอาชีพของพวกเขาสำหรับเทคนิคที่พวกเขาประสบความสำเร็จและความงามของการเคลื่อนไหวของพวกเขา ในประวัติศาสตร์ของเราเราอาจพูดได้ว่าการเต้นนั้นถูกคิดขึ้นมาเป็นความสามารถในการประกอบกับการเคลื่อนไหวของร่างกาย ด้วยท่าเต้นเหล่านี้จะถูกสร้างขึ้นซึ่งจะสร้างผลงานของตัวเองซึ่งเป็นองค์ประกอบของท่าเต้นที่กำหนดไว้.

ตั้งแต่สมัยโบราณวัฒนธรรมกรีกมีแนวคิดของศิลปะที่แนบมากับการเคลื่อนไหวของร่างกายด้วยความเฉื่อยตามธรรมชาติซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการรับรู้การได้ยินของแต่ละบุคคล ด้วยความคิดนี้นักเต้นก็ถูกนำมาเป็นตัวแทนของมนุษย์ที่เกี่ยวข้องกับศาสนาหรือจิตวิญญาณ.

ต่อมาเมื่อย้อนกลับไปในศตวรรษที่สิบเจ็ดหลุยส์ที่สิบสี่ของฝรั่งเศสได้แนะนำอย่างเป็นทางการและให้สัตยาบันบัลเล่ต์ในฐานะนักเต้นรำเพื่อความบันเทิงสำหรับชนชั้นสูงและในทางกลับกันในฐานะตัวแทนส่วนหนึ่งในศิลปะตะวันตก.

ตั้งแต่นั้นมาแนวคิดและความรู้สึกที่นักเต้นให้ความบันเทิงแก่ผู้ชมยังคงไม่เปลี่ยนแปลงจนกระทั่งเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 การเต้นรำร่วมสมัยและการเต้นรำสมัยใหม่ก็ปรากฏขึ้นในฐานะสาขาใหม่ที่อิงบัลเล่ต์ สิ่งเหล่านี้ปลดปล่อยรูปแบบการเต้นฟรีจำนวนมากซึ่งก่อให้เกิดกระแสนิยมของศิลปะนี้.

นี่คือรายชื่อนักเต้น 20 คน (ชายและหญิง) รวมถึงนักเต้นที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์และทุกวันนี้-

มารีหลุยส์ฟุลเลอร์ (2405-2471)

รู้จักในฐานะLoï Fuller เธอเริ่มต้นในโลกแห่งศิลปะด้วยมือของโรงละครและต่อมาในฐานะนักเต้นตลก.

เธอเป็นหนึ่งในผู้หญิงหลายคนในต้นศตวรรษที่ยี่สิบที่คิดว่าเป็นสารตั้งต้นของการเต้นรำสมัยใหม่และโดดเด่นในการออกแบบท่าเต้นที่มีสีสันและโดดเด่นด้วยชุดใหญ่และหลวมที่ทำจากผ้าไหม.

Isadora Duncan (1877-1927)

คุณสามารถพูดได้ว่าเธอเป็นหนึ่งในผู้สร้างและผู้นำของการเต้นรำสมัยใหม่ บางคนรับบัพติสมาของเธอว่าเป็น "Mother of Modern Dance" เธอเป็นนักกิจกรรมหญิงและเป็นผู้ปกป้องสิทธิสตรีนักคิดนักออกแบบท่าเต้นและครูสอนเต้นรำที่ยอดเยี่ยม.

เขาไม่ต้องการที่จะทำตามขั้นตอนและรูปแบบของการเต้นรำคลาสสิคพัฒนารูปแบบใหม่ของการเต้นรำธรรมชาติและการเคลื่อนไหวที่สดใหม่และเป็นอิสระ เขาปกป้องความรู้สึกที่บริสุทธิ์ผ่านการเต้น.

Hanya Holm (1893-1992)

ครูสอนการเต้นรำคนนี้เป็นหนึ่งในนักเต้นที่รู้จักกันดีที่สุดของการเต้นรำสมัยใหม่เกิดในประเทศเยอรมนีซึ่งเธอได้ศึกษากับ Mary Wigman เขาอาศัยอยู่ในนิวยอร์กตั้งแต่ต้นยุค 30 และมีหน้าที่รับผิดชอบในการจัดการโรงเรียนสอนเต้นแห่งแรกแห่งหนึ่งที่อุทิศตนเพื่อสอนเทคนิควิกแมนและหลักการและทฤษฎีของลาบัน.

ต้องขอบคุณการเคลื่อนไหวของลำตัวด้านหลังและลำตัวความลื่นไหลและอิสระในการเต้นของเขานั้นโดดเด่นด้วยเทคนิคที่เกิดจากการเคลื่อนไหวทางกายและการปรับตัว.

มาร์ธาเกรแฮม (2437-2534)

แหล่งกำเนิดของอเมริกาปกป้องว่าการเต้นรำสมัยใหม่ไม่ใช่ความคิดสร้างสรรค์ที่บริสุทธิ์ แต่เพื่อค้นหาการพัฒนาของหลักการดั้งเดิมและดั้งเดิม.

วิธีที่แตกต่างและโดดเด่นที่มันเกร็งและผ่อนคลายกล้ามเนื้อพร้อมกับการควบคุมที่มันตกลงบนพื้นดินเป็นลายเซ็นส่วนตัวที่ได้รับการยอมรับ.

Charles Weidman (1901-1975)

เป็นหนึ่งใน "บิ๊กโฟร์" ชาวอเมริกันเขาสามารถพัฒนางานของเขามุ่งเน้นไปที่การแสดงออกของแรงโน้มถ่วงขอบคุณ บริษัท ที่เขาก่อตั้งขึ้นในปี 1929 พร้อมกับนักออกแบบท่าเต้นและนักเต้น Doris Humphrey.

สไตล์ส่วนตัวใหม่ของเขาไม่สอดคล้องกับสิ่งที่เขาเรียนรู้ในโรงเรียนเดนิชอว์ที่ซึ่งเขาเรียนรู้และไม่ได้มีส่วนเกี่ยวข้องกับบัลเล่ต์คลาสสิคที่เขาย้ายไปเมื่อเขาสร้างวิธีการแสดงออกของตัวเอง.

Erick Hawkins (1909-1994)

ผู้สร้างกระแสที่รู้จักกันในชื่อ "free flow" เป็นหนึ่งในนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นที่ยังคงอยู่ในยุคปัจจุบันยังคงมีอิทธิพลต่อการเต้นรำสมัยใหม่ เขาเป็นสามีของหนึ่งในผู้ยิ่งใหญ่ในเวลานั้นมาร์ธาเกรแฮมซึ่งเขาได้เข้าร่วม บริษัท เต้นรำซึ่งทั้งคู่ทำหน้าที่เป็นเวลาหลายปี.

ในยุค 50 Erick ได้สร้างโรงเรียนสอนเต้นและ บริษัท เต้นของตัวเองที่ซึ่งเขาได้ปลดปล่อยจินตนาการความคิดสร้างสรรค์ของเขารวมถึงจิตใจจิตวิญญาณและร่างกายในรายการโดยปราศจากภาระของกล้ามเนื้อซึ่งเขาเห็นการทำสมาธิผ่านศิลปะนี้.

Katherine Mary Dunham (1909-2006)

นักมานุษยวิทยาและรู้จักกันในนาม "Matriarch และ Queen of the Black Dance" เธอเป็นผู้สร้างการเต้นแอฟริกัน - อเมริกัน เขาศึกษาการเต้นที่แตกต่างจากแคริบเบียนโดยเฉพาะจากเฮติ พวกเขามีคุณสมบัติเป็นผู้บุกเบิกการเต้นรำสมัยใหม่ของชาวอเมริกันเชื้อสายแอฟริกา.

Víctor Ullate (2490)

Víctor Ullate (ซาราโกซ่า, 9 พ.ค. 2490) เป็นนักเต้นนักออกแบบท่าเต้นและผู้อำนวยการฝ่ายเต้นรำสเปน เขาได้กำกับผลงานมาตั้งแต่ปี 1988 และได้รับรางวัลการเต้นรำหลายรางวัลในสเปน.

Fred Astaire (2442-2530)

Frederick Austerlitz เป็นที่รู้จักกันดีในนาม Fred Astaire เป็นนักแสดงนักร้องนักออกแบบท่าเต้นนักเต้นละครเวทีและภาพยนตร์และผู้จัดรายการโทรทัศน์อเมริกัน.

Michael Jackson (1958-2009)

ในสไตล์ทันสมัยการออกแบบท่าเต้นของแจ็คสันได้รับการจดจำว่าเป็นหนึ่งในผู้มีอิทธิพลมากที่สุดในวัฒนธรรมป๊อป.

การเต้นรำที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์

เรามาทบทวนการเต้นรำและการเต้นที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์กันเถอะ:

• เดอะนัทแคร็กเกอร์: การออกแบบท่าเต้นเป็นโดย Petipa และ Ivanov และเพลงของ Piotr Tchaikovsky มันฉายรอบปฐมทัศน์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1892.
• โรมิโอและจูเลียต: งานคลาสสิกนี้ขึ้นอยู่กับหนึ่งในความสำเร็จของวิลเลียมส์เชกสเปียร์ฉายรอบปฐมทัศน์ในเชโกสโลวะเกียในปี 2481 ด้วยการออกแบบท่าเต้นโดย Leonid Lavrovsky และดนตรีโดย Sergei Prokofiev.
• เจ้าหญิงนิทรา: การออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa และดนตรีโดย Piotr Tchaikovsky ประวัติศาสตร์เป็นที่รู้จักผ่านวอลต์ดิสนีย์และแปลความหมายในการตัก 2433 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.
• ดอนกิโฆเต้: ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa และเพลงโดย: Ludwig Minkus โดยพื้นฐานแล้วจะขึ้นอยู่กับประวัติของอีดัลโกโดยมิเกลเดเซร์บันเตส ครั้งแรกของเขาคือในปี 1869 ในกรุงมอสโก.
• ทะเลสาบแห่งหงส์: เปิดตัวครั้งแรกในมอสโกในปี 1877 และออกแบบโดย Julius Reisinger พร้อมกับเพลงของ Piotr Tchaikovsky เป็นหนึ่งในผู้มีชื่อเสียงและเป็นที่รู้จักมากที่สุด.
• Giselle: ดนตรีโดย Adolphe Adam และท่าเต้นโดย Coralli และ Perot จากบทกวีของ Heinrich Heine เขาบอกเล่าเรื่องราวของความรักระหว่างหญิงสาวชาวนากับสุภาพบุรุษแต่งตัวเหมือนคนสามัญซึ่งเธอตกหลุมรักก่อนที่จะรู้ชื่อที่แท้จริงของเรื่องนี้.
• Le Sacre du Printemps (การถวายของฤดูใบไม้ผลิ)มันเป็นบัลเล่ต์สั้น ๆ ที่มีระยะเวลาเพียงสามสิบนาที อย่างไรก็ตามมันก็เป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ มันเปิดตัวครั้งแรกในปารีส, ฝรั่งเศส, ในปี 1913 Don Vaslav Nijinski รับผิดชอบการออกแบบท่าเต้นและดนตรี Don Igor Stravinsky.
• ฝันถึงคืนฤดูร้อน: เกิดในปี 1962 ซึ่งเป็นหนึ่งในบัลเล่ต์ที่สร้างขึ้นล่าสุดของการบรรยายเรื่องนี้มีการออกแบบท่าเต้นโดย Frederick Ashton และเพลงของ Felix Mendelssohn มันได้กลายเป็นหนึ่งในบัลเลต์อเมริกันที่รู้จักกันดีที่สุดตลอดกาล.
• ลูกเมียน้อย: รุ่นที่แตกต่างกันมากของบัลเล่ต์นี้ต้นฉบับถูกนำเสนอในมอสโกในปี 1945 ด้วยการออกแบบท่าเต้นของ Rostislav Zakharov และเพลงของ Sergei Prokofiev.
• The Bayader (นักเต้นของวัด): เปิดตัวครั้งแรกในปี 1877 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถือว่าเป็นงานที่ดีที่สุดของนักออกแบบท่าเต้น Marius Petipa เป็นบัลเล่ต์สี่ฉากและดนตรีถูกควบคุมโดย Ludwig Minkus.