ชีวประวัติของ Antonio Machado รูปแบบวรรณกรรมอุดมการณ์และผลงาน



Antonio Machado Ruiz (1875-1939) เป็นกวีสำคัญของต้นกำเนิดของสเปนที่ได้รับการยอมรับในโลกวรรณกรรมสำหรับการผลิตบทกวีมุ่งมั่นที่จะมีชีวิตและวิวัฒนาการทางจิตวิญญาณ นอกจากนี้เขายังโดดเด่นในการเป็นสมาชิกของ Generation '98 (หนึ่งในผู้ที่อายุน้อยที่สุด) รวมถึงผู้อ่านประจำผลงานของRubénDarío.

งานของอันโตนิโอมาชาโดเริ่มแบ่งออกเป็นสมัยใหม่ หลังจากนั้นไม่นานเขาก็วางเครื่องประดับวาทศิลป์เพื่อแสดงความรู้สึกและอารมณ์อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น ตอนนั้นเองที่เขาย้ายไปที่สัญลักษณ์และใช้คุณสมบัติโรแมนติกในบทกวีของเขา.

ในการเติบโตของเขาในฐานะนักเขียนและกวีมีสามด้าน ในตอนแรกอิทธิพลของพ่อของเขาคืออันโตนิโอ Machado Álvarezซึ่งเป็น Andalusian folklorist; จากนั้นเขาก็อ่านหนังสือของนักเขียนมิเกลเดออูนามูโนและอองรีเบิร์กสัน; และในที่สุดเขาก็พิจารณาการวิเคราะห์ที่ทำจากสเปนในช่วงเวลาของเขา.

ดัชนี

  • 1 ชีวประวัติ
    • 1.1 การเกิดและครอบครัว
    • 1.2 การศึกษาเชิงวิชาการและวิถีชีวิตแบบโบฮีเมียน
    • 1.3 ระหว่างเมืองกับความรัก
    • 1.4 Baeza, Segovia และ Madrid
    • 1.5 ภาพลวงตาใหม่
    • 1.6 ผู้ถูกเนรเทศและความตาย
  • 2 รูปแบบวรรณกรรม
  • 3 อุดมการณ์
  • 4 ผลงานที่สมบูรณ์
    • 4.1 กวีนิพนธ์
    • 4.2 โรงละคร  
    • 4.3 ร้อยแก้ว
    • 4.4 คำอธิบายสั้น ๆ เกี่ยวกับผลงานตัวแทนมากที่สุด
  • 5 วิชชาของงานของเขา
  • 6 อ้างอิง

ชีวประวัติ

การเกิดและครอบครัว

Antonio Machado เกิดเมื่อวันที่ 26 กรกฎาคม 1875 ในเมืองเซวิลล์ พ่อแม่ของเขาคือ Antonio Machado Álvarezและ Ana Ruiz พ่อของเขาเป็นที่รู้กันว่ามีประสบการณ์การสื่อสารมวลชนกฎหมายและเป็นนักเรียนของชาวบ้าน; แม่ของเขาเป็นที่รู้จักกันน้อย อันโตนิโอเป็นครั้งที่สองในแปดพี่น้อง. 

กวีในอนาคตใช้เวลาหลายปีในวัยเด็กของเขาในบ้านเกิดของเขา เขาอาศัยอยู่ใกล้กับลุงและปู่ย่าตายายซึ่งทำให้เขาเพลิดเพลินไปกับความรักในครอบครัว ในบทกวีของเขาเขาปรากฏวัยเด็กที่สวยงามของเขา.

ต่อมาพ่อแม่ของเขาตัดสินใจย้ายไปมาดริดเพื่อให้เด็ก ๆ ได้รับการศึกษาที่ดีขึ้น. 

การศึกษาเชิงวิชาการและวิถีชีวิตแบบโบฮีเมียน

เมื่ออันโตนิโออายุแปดขวบเขาย้ายไปที่เมืองหลวงของสเปนพร้อมกับครอบครัวของเขา เขาศึกษาที่Institución de Libre Enseñanzaและอีกไม่กี่ปีต่อมาเขาเรียนที่โรงเรียนมัธยมที่ San Isidro และ Cardenal Cisneros แม้ว่าเขาจะรักครูของเขา แต่เขาก็ไม่รู้สึกเหมือนกันกับการฝึกฝนที่เขาได้รับ.

Machado ไม่ได้เป็นนักเรียนดาวอย่างแน่นอนเพราะเขาล้มเหลวบางวิชา เมื่อพิจารณาสถานการณ์ทางเศรษฐกิจของครอบครัวซึ่งเป็นที่น่ารังเกียจและภายหลังการตายของปู่ของเขาแพทย์ Antonio Machado Núñezชายหนุ่มแสดงการปฏิเสธต่อนักวิชาการมากยิ่งขึ้น.

เนื่องจากสิ่งที่เขามีประสบการณ์ในช่วงเวลานั้นอันโตนิโอและมานูเอลน้องชายของเขาตัดสินใจที่จะเริ่มต้นชีวิตที่ไร้กังวลและมุ่งเน้นที่กิจกรรมวรรณกรรมและศิลปะที่เกิดขึ้นในคาเฟ่ชื่อดังของกรุงมาดริดในศตวรรษที่ 20 ทั้งสองต่างประทับใจในความสามารถของนักเขียนและนักแสดงในขณะนั้น.

พี่น้องใช้ชีวิตอย่างอิสระและเรียนรู้ พวกเขาลูบไหล่และเป็นเพื่อนกับนักเขียนชื่อดังเช่น Antonio de Zayas และ Francisco Villaespesa Martín ในเวลานั้นอันโตนิโอได้ลองเสี่ยงโชคของเขาในฐานะนักแสดงละครเวที.

ระหว่างเมืองและความรัก

หลังจากชีวิตโบฮีเมียนของเขาและในตอนท้ายของการศึกษาของเขาที่มหาวิทยาลัยกลางกรุงมาดริดอันโตนิโอไปที่ปารีสในปี 1899 มานูเอลน้องชายที่แยกกันไม่ออกของเขารอเขาอยู่ ทั้งสองทำงานให้กับสำนักพิมพ์บางแห่ง.

ในช่วงเวลานั้นในเมืองฝรั่งเศส Machado เกี่ยวข้องกับบุคคลสำคัญเช่น Spanish Pío Baroja, ไอริช Oscar Wilde และกวีชาวกรีก Loannis Papadiamantopoulos ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในชื่อ Jean Moreas.

อันโตนิโอกำลังเดินทางระหว่างกรุงมาดริดและปารีสอย่างต่อเนื่องและในเมืองหลวงสเปนเขาทำงานให้กับนิตยสารบางอย่างเช่น Helios และ ขาวดำ. มันเป็นช่วงเวลานั้นในปี 1902 เมื่อเขามอบหนังสือเล่มแรกให้กับสำนักพิมพ์ (Solitudes) นอกจากนี้เขายังเป็นอาจารย์สอนภาษาฝรั่งเศสในโรงเรียนมัธยม.

กวีใช้เวลาห้าปีในชีวิตของเขาในเขตเทศบาลเมืองโซเรีย ในท้องที่นั้นเขาทำงานเป็นครูและยังเป็นสถานที่ที่เขาได้พบกับความรักในชีวิตของเขาหญิงสาวอายุสิบสามปีชื่อ Leonor Izquierdo ซึ่งเขาแต่งงาน.

พวกเขาสามารถแต่งงานเมื่อ Leonor อายุสิบห้าปี กวีมีอายุมากกว่าเธอสิบเก้าปี งานแต่งงานจัดขึ้นเมื่อวันที่ 30 กรกฎาคม พ.ศ. 2452.

มีคนที่เดิมพันว่าแต่งงานล้มเหลวเนื่องจากอายุต่างกัน แต่พวกเขาผิด: ความสุขและการสื่อสารอยู่กับคู่สมรสเสมอ.

หนึ่งปีหลังจากแต่งงานพวกเขาไปปารีสเพราะอันโตนิโอได้รับทุนการศึกษาเพื่อพัฒนาความรู้ของเขาในภาษาฝรั่งเศส ในโอกาสนั้นเขาได้เป็นเพื่อนกับกวีRubénDaríoและเตรียมความพร้อมด้วยการเข้าร่วมหลักสูตรที่เขียนโดยนักปรัชญา Henri Begson.

ชีวิตกลายเป็นสีดำแก่ Machado เมื่อ Leonor อันเป็นที่รักของเขาเริ่มหลั่งเลือด ตามคำแนะนำทางการแพทย์พวกเขากลับไปที่โซเรีย.

ภรรยาสาวของเขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 1 สิงหาคม 1912 เนื่องจากวัณโรค อันโตนิโอถูกทำลาย.

Baeza เซโกเวียและมาดริด

เมื่อลีโอนอร์เสียชีวิตกวีก็ตกอยู่ในความโศกเศร้าและความหดหู่ใจ ด้วยเหตุนี้เขาจึงพยายามเปลี่ยนอากาศและขอให้ย้าย เมือง Baeza เป็นจุดหมายปลายทางในการสอนภาษาฝรั่งเศสต่อไป.

เขาอยู่ที่นั่นเจ็ดปี มันเป็นช่วงเวลาที่เขาเดินคนเดียวและเป็นเพื่อนกับ Federico García Lorca.

หลังจากนั้นเขาไปเซโกเวียเพื่อมีส่วนร่วมในกระบวนการก่อตั้งมหาวิทยาลัยยอดนิยมเซโกเวียนาซึ่งมีบุคลิกอื่นเข้าร่วมด้วย ขณะที่เขาอยู่ใกล้เมืองหลวงของประเทศเขาเข้าร่วมการชุมนุมและกิจกรรมทางศิลปะใน บริษัท ของเพื่อนและมานูเอลมาคาโด.

ภาพลวงตาใหม่

ในปี พ.ศ. 2471 หญิงชื่อพิลาร์เดอวัลเดอรามาหญิงชั้นสูงที่แต่งงานและมีลูกปรากฏตัวในชีวิตของกวี ตามที่นักวิชาการของชีวิตของ Machado ผู้หญิงคนนั้นใช้สุขภาพ pretexts เพื่อเข้าหานักเขียน.

หญิงสาวเดินทางไปเซโกเวียตามลำพังด้วยความสนใจที่จะมีความสัมพันธ์แบบมืออาชีพกับอันโตนิโอ มันเกิดขึ้นที่มาคาโดะดึงดูดให้เธอและความรักให้กำเนิดชีวิตของเธออีกครั้ง แม้ว่าผู้เชี่ยวชาญจะมั่นใจได้ว่าพิลาร์ไม่ได้ตกหลุมรักเขา แต่มันทำให้เธอเสียชื่อด้วย Guiomar.

ผู้เขียน Concha Espina เผยแพร่ จาก Antonio Machado สู่ความรักอันยิ่งใหญ่และแสนลับ, ชุดตัวอักษรระหว่างสิ่งมีชีวิตทั้งสอง ต่อมาในฐานะที่เป็นคำตอบพิลาตัวเองเขียน ใช่ฉัน Guiomar, หนังสือที่ตีพิมพ์หลังจากเขาตาย.

พลัดถิ่นและความตาย

สงครามกลางเมืองในสเปนในปี 1936 บังคับให้อันโตนิโอมาคาโดออกจากประเทศของเขา ตัวเลือกที่เป็นไปได้และใกล้ที่สุดที่เขาต้องหลบหนีจากการเผชิญหน้าคือฝรั่งเศส.

ไม่นานหลังจากมาถึงดินฝรั่งเศสในกลุ่มครอบครัวและเพื่อนฝูงเขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 22 กุมภาพันธ์ 2482.

สไตล์วรรณกรรม

รูปแบบวรรณกรรมของอันโตนิโอมาคาโดนั้นโดดเด่นด้วยความกะทัดรัดของบทกวีของเขา เขาไม่ได้ใช้สำนวน แต่แสดงออกถึงความมีสติ งานของเขาเริ่มต้นด้วยองค์ประกอบของความทันสมัยและวิ่งเข้าไปในแนวจินตนิยมในช่วงปลายของมันจนกว่าจะถึงสัญลักษณ์.

กวีรู้ว่าบทกวีเป็นช่องทางในการแสดงความรู้สึกของวิญญาณ เพื่อให้บรรลุสิ่งนี้เขาใช้คำกริยาเป็นเครื่องมือในการแสดงออกและเสียงดังเพราะในความเห็นของเขามันเป็นช่วงเวลาสำคัญของอารมณ์และความรู้สึก สไตล์ของเขาเป็นวิธีการของความใกล้ชิดส่วนตัวและจิตวิญญาณ.

ในกวีนิพนธ์ของ Machado คุณสามารถเห็นสัญลักษณ์มากมายเช่นแสงและถนนซึ่งมีความหมายเป็นส่วนตัว แต่มักจะสนใจในผู้อ่าน นอกจากนี้ความสนใจนี้ไม่ได้มุ่งเน้นไปที่สติปัญญา แต่มุ่งสู่จิตวิญญาณความรู้สึก.

อันโตนิโอ Machado มีส่วนทำให้บทกวีของเขาเวลาที่ซิลวา arromanzada, สอดคล้องกับชุดของข้อที่ไม่เกี่ยวข้องกับทั้งศิลปะที่สำคัญและศิลปะเล็ก ๆ น้อย ๆ ในขณะเดียวกันภาษาของเขาก็ตื้นตันและเรียบง่าย.

Machado เป็นคนอ่อนไหวที่มีความรู้สึกลึกซึ้งและในทำนองเดียวกันเขาก็นำเสนอบทกวีของเขา วิญญาณชีวิตความรู้สึกและชีวิตประจำวันเป็นแรงบันดาลใจมากพอที่จะทำให้เขากลายเป็นหนึ่งในกวีที่อ่านมากที่สุดในเวลาของเขาและยังคงถูกต้อง.

คตินิยม

ความคิดของ Machado นั้นละเอียดอ่อนและลึกซึ้งอย่างที่เขาเป็นและในทางใดทางหนึ่งก่อนเวลาของเขา อุดมการณ์ของเขาคือของชายอิสระที่สำรวจเส้นทางที่ทำให้เขาสร้างบทกวีที่แตกต่างจากที่ของนักเขียนและกวีหลายคนในเวลาของเขา.

Machado รู้สึกกังวลเรื่องศาสนาสถานการณ์ของประเทศและปรัชญาของเขา ในทำนองเดียวกันเขาเจาะลึกบทบาทที่ผู้หญิงมีในสังคมที่พวกเขาอาศัยอยู่ เขาคิดว่าเพศหญิงนั้นเหนือกว่าผู้ชายในหลาย ๆ ด้านและนั่นทำให้เขามีค่าพิเศษ.

แม้ว่าตัวเขาเองจะยืนยัน "ความรักอันยิ่งใหญ่ที่มีต่อสเปน" ของเขา แต่เขาก็ยังมั่นคงในความคิดเชิงลบที่เขามีต่อประเทศนี้ เขาปฏิเสธการละเลยในส่วนของนโยบายของรัฐบาลเพื่อให้ชนบทและชีวิตในชนบทมีความก้าวหน้าเช่นเดียวกับเมือง.

เขาคิดว่าประเทศของเขาจมอยู่กับปัญหาอันเนื่องมาจากการขาดพลังในจิตวิญญาณของผู้อยู่อาศัยและเพื่อที่จะออกจากสถานการณ์เหล่านั้นพวกเขาควรจะเต็มไปด้วยความสนใจความกล้าหาญและศรัทธา นอกจากนี้เขาคิดว่าการเชื่อในชีวิตมากอาจเป็นอันตรายได้เพราะมันสร้างสิ่งที่แนบมาทำลายล้างและไม่จำเป็น.

เกี่ยวกับศาสนาโดยเฉพาะกับโบสถ์มาชาโดมีความคิดว่านักบวชเป็นอันตรายต่อการปลุกจิตสำนึกเพราะเขาดูดซับเขาเพียงเพื่อมีอำนาจและการควบคุม บทกวีของเขาคือสิ่งที่เขาเชื่อว่าเจ้าเล่ห์โล่งอกสูงสุด แต่ไม่เคยสูญเสียความสำคัญและความเป็นมนุษย์.

ทำงานให้เสร็จสมบูรณ์

ผลงานของอันโตนิโอมาคาโดนั้นอุดมสมบูรณ์และเป็นเอกลักษณ์ทั้งในรูปแบบและภูมิหลัง กวีนิพนธ์ร้อยแก้วและละครของผู้เขียนมีค่าควรแก่การยกย่องและการยอมรับและยังคงทิ้งร่องรอยไว้ ด้านล่างเป็นรายการของชื่อที่ประกอบขึ้นเป็นผลงานของ Machado:

บทกวี

- Soledades: กวีนิพนธ์ (1903).

- โซลิตี้แกลเลอรีบทกวีอื่น ๆ (1907).

- Campos de Castilla (1912).

- หน้าที่เลือก (1917).

- บทกวีที่สมบูรณ์ (1917).

- บทกวี (1917).

- บทกลอนและบทกวีอื่น ๆ (1918).

- โซลิตี้แกลเลอรี่และบทกวีอื่น ๆ (1919).

- เพลงใหม่ (1924).

- บทกวีที่สมบูรณ์ (1928 เขียนระหว่างปี 1899 ถึง 2468).

บทกวีที่สมบูรณ์ (2476 พัฒนาระหว่าง 2442 และ 2473).

- ดินแดนแห่งAlvargonzález (1933).

- บทกวีที่สมบูรณ์ (1936).

- Juan de Mairena (1936).

- สงคราม (1937).

- มาดริดป้อมปราการแห่งสงครามอิสรภาพของเรา (1937).

โรงละคร  

ต่อไปนี้เป็นบทละครหลักโดย Antonio Machado:

- โชคร้ายแห่งโชคลาภหรือ Julianillo Valcárcel (1926).

- Juan de Maraña (1927).

- ต้นยี่โถ (1928).

- คลื่นไปที่พอร์ต (1929).

- พรีม่าเฟอร์นันด้า (1931) และ ดัชเชสแห่งเบนามิจิ (1932).

ร้อยแก้ว

ในงานประพันธ์ที่สำคัญของอันโตนิโอมาคาโดมีสามงานเสียชีวิต เหล่านี้ถูกกล่าวถึงด้านล่าง:

- Juan de Mairena: ประโยคการบริจาคบันทึกและความทรงจำของอาจารย์ที่ไม่มีหลักฐาน (1936).

- การเสริม (1957).

- จดหมายถึงพิลา (1994).

- พื้นหลัง Machadian ของ Burgos บทบาทของ AM (2004).

คำอธิบายสั้น ๆ ของงานตัวแทนมากที่สุด

Soledades: กวีนิพนธ์ (1903)

งานนี้เป็นผลงานชิ้นแรกของ Antonio Machado มันประกอบด้วยบทกวีหลายบทที่เขียนระหว่างปี ค.ศ. 1899 ถึง พ.ศ. 2445 ซึ่งหลายบทมีบทประพันธ์ในปัจจุบันของวรรณกรรมสมัยใหม่ ในบทกวีเหล่านี้ให้ดูความไวและความเศร้าโศกของเขา.

ในงานนี้กวีที่ได้รับอิทธิพลจาก Gustavo Adolfo Bécquerซึ่งทำงานมาสายเพื่อยวนใจ บทกวีที่ทำขึ้น Solitudes Machado เขียนพวกเขาในระหว่างการเดินทางครั้งแรกที่เขาไปปารีสและระหว่างที่เขาอยู่ในเมืองมาดริด.

บทกวี "ความจำไร้เดียงสา"

"ตอนบ่ายสีน้ำตาลและเย็น

ของฤดูหนาว ลูกศิษย์

พวกเขาศึกษา ความเศร้าใจ

ฝนตกหลังคริสตัล.

มันเป็นคลาส บนโปสเตอร์

อดัมและอีฟเป็นตัวแทน

อาเบลผู้ลี้ภัยและคนตาย

ถัดจากจุดสีแดง.

ด้วยเสียงและเสียงที่กลวง

เสียงฟ้าร้องครูผู้เฒ่า

แต่งตัวไม่ดีแห้งและแห้ง

ใครถือหนังสืออยู่ในมือของเขา ... ".

โซลิตี้แกลเลอรีบทกวีอื่น ๆ (1907)

Machado เสริมงานก่อนหน้านี้ด้วยหนังสือบทกวีนี้ คราวนี้มีบทกวีมากกว่า 90 บทที่แต่งขึ้น.

ผู้เขียนเองบอกว่าพวกเขา "ตัดกิ่งก้านฟุ่มเฟือยในบทกวีภาษาสเปน"; อย่างไรก็ตามพวกเขาถือว่าใกล้ชิดมากขึ้น.

กลุ่มบทกวีที่แต่งขึ้นชื่อนี้เป็นภาพสะท้อนของความคิดที่คงที่ของกวี ความทรงจำในวัยเด็กและเยาวชนและความกังวลเกี่ยวกับการมาถึงของความตายกลายเป็นข้อและบทกวี ความร่ำรวยของรุ่นนี้ขึ้นอยู่กับความหมายของสัญลักษณ์.

ตัวอย่างเช่นผู้เขียนปรากฏความสันโดษผ่านการใช้ช่วงบ่ายเป็นสัญลักษณ์ซึ่งแสดงถึงการมาถึงของความโศกเศร้าและความเหงาใกล้เข้ามาในวัยชรา บทกวีมาจากช่วงเวลาของชีวิตของนักเขียนกับครอบครัวของเขาในเมืองหลวงของสเปน.

บทกวี "มันเป็นช่วงบ่ายที่ชัดเจนเศร้าและง่วงนอน"

"มันเป็นช่วงบ่ายที่ชัดเจนเศร้าและง่วงนอน

ช่วงบ่ายฤดูร้อน ไม้เลื้อยปรากฏ

กับผนังของสวนสาธารณะสีดำและเต็มไปด้วยฝุ่น ...

แหล่งที่มาฟัง ...

ในสวนสาธารณะที่เงียบสงบเสียง

ร้องเพลงน้ำร้องเพลงคู่

เขานำฉันไปยังแหล่งที่มา น้ำพุไหลริน

บนหินอ่อนสีขาวมันน่าเบื่อ ...

-ฉันไม่รู้ว่าคู่รักที่มีความสุขของคุณพูดอะไรกับฉัน

ของความฝันที่ห่างไกลน้องสาวที่มา ... ".

เพลงใหม่ (1924)

งานเผยแพร่ในเมืองมาดริดในปี 1924 อย่างไรก็ตามประกอบด้วยงานเขียนของ Machado ที่เป็นของเวลาที่มันถูกตีพิมพ์ โซลิตี้แกลเลอรี่และบทกวีอื่น ๆ, ในปี 1919 งานนี้มาจากเวลาของการอุทิศของผู้เขียน.

ข้อความนี้สะท้อนถึงรสนิยมและความรู้สึกของมาชาโดะต่อความนิยมซึ่งสืบทอดมาจากอิทธิพลที่เขาได้รับจากพ่อของเขาซึ่งเป็นนักวิชาการชาวบ้านชาวสเปน งานเขียนหลายชิ้นที่เขารู้สึกระหว่างที่เขาอยู่ที่ Baeza.

บทกวี "สุภาษิตและเพลง LXIV"

คุณรู้จักสิ่งที่มองไม่เห็น

เหยื่อแห่งความฝัน?

มีสอง: ความหวังสีเขียว

และผู้ที่กลัว.

เดิมพันมีใคร

หมุนเบาและเบา,

เกล็ดทองคำของเธอ

เกล็ดหิมะสีดำของเขา.

ด้วยด้ายที่พวกเขาให้เรา

เราสานเท่าไหร่เราสาน ".

Campos de Castilla (1912)   

งานนี้โดย Antonio Machado ถือเป็นหนึ่งในผลงานหลักของเขา มันถูกเขียนเป็นสองส่วนระหว่างปี 2450 และ 2460.

มันเป็นงานของนักเขียนที่มีมาดใหม่และประสบการณ์ใหม่ ๆ โองการของเขาเต็มไปด้วยการวิจารณ์และความรักชาติและสอดคล้องกับเวลาของเขาในโซเรีย.

ส่วนแรกของ Campos de Castilla ประกอบด้วย 2450 ถึง 2455; ผู้เขียนเชื่อมโยงผู้อ่านเข้ากับความรักที่เขารู้สึกมีต่อธรรมชาติและในขณะเดียวกันโซเรียก็อธิบายในแบบที่ไม่มีใครเทียบ ในส่วนนี้เขาเป็นการแสดงออกถึงความรู้สึกของเขาที่มีต่อ Leonor Izquierdo อันเป็นที่รัก.

ในส่วนที่สอง (2455-2460) กวีแสดงความเสียใจต่อการตายของภรรยาของเขา มันเป็นบทสรุปของความเศร้าโศกและการสะท้อน นอกจากนี้ Machado ยังเล่นเพลงเช่น God, Spain, Castilla ความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดกับชนบทและความนิยมรวมถึงความทรงจำ.

บทกวี "ไปที่ต้นเอล์มแห้ง"

"ถึงต้นเอล์มเก่าให้แยกจากสายฟ้า

และในช่วงครึ่งปีที่เลวร้าย,

กับฝนเมษายนและดวงอาทิตย์พฤษภาคม,

ใบไม้สีเขียวบางใบออกมา ...

หัวใจของฉันรอ

ไปสู่แสงสว่างและชีวิต,

ปาฏิหาริย์แห่งฤดูใบไม้ผลิ ".

ดินแดนแห่งAlvargonzález (1933)  

งานนี้เกี่ยวกับบทกวีที่กว้างขวางโดย Machado ข้อความที่เขียนในข้อแปดพยางค์พยัญชนะในคู่ในขณะที่คนแปลก ๆ หลวม; นี่คือสิ่งที่เรียกว่ารัก บทกวีเป็นของ Campos de Castilla และปีต่อมามันถูกตีพิมพ์เป็นรายบุคคล.

บทกวีโดยอันโตนิโอ Machado นี้ถือเป็นช่วงเวลาที่มีความทะเยอทะยานเนื่องจากการขยาย: กวีแต่งประมาณ 712 ข้อสำหรับชื่อนี้.

ความคิดนั้นเกิดขึ้นในโซเรียและตั้งอยู่บนสถานที่ในเมืองที่มีการกระทำที่มืดมนเกิดขึ้น.

ส่วนของ "ดินแดนแห่งAlvargonzález"

"เป็นผู้ชายAlvargonzález,

เจ้าของที่ดินขนาดกลาง,

ในดินแดนอื่น ๆ จะมีการกล่าว

สวัสดิการและที่นี่ความมั่งคั่ง,

ที่งาน Berlanga,

จับสาวใช้,

และเขาก็รับเธอมาเป็นผู้หญิง

หนึ่งปีหลังจากพบเธอ ...

เลือดของอดัมมาก

มีผู้ใช้แรงงานเป็นจำนวนมาก,

และในบ้านชาวนา

เขาต่อสู้ด้วยความอิจฉา ... ".

บทกวีที่สมบูรณ์ (1936)  

ผลงานนี้เป็นผลรวมของหนังสือสี่เล่มโดย Antonio Machado ที่ตีพิมพ์ในปี 2460, 2471, 2476 และ 2479 ตามลำดับ.

รวมบทกวีมากมายจากรุ่นก่อนหน้าของพวกเขา งานเขียนจำนวนมากถูกขยายและตรวจสอบโดยผู้เขียนเองรวมถึงข้อสุดท้ายที่เขาเขียน (1936).

บทกวี "วอล์คเกอร์ไม่มีทาง"

"วอล์คเกอร์เป็นเพลงของคุณ

ถนนและไม่มีอะไรอื่น;

วอล์คเกอร์ไม่มีทาง,

ถนนถูกสร้างขึ้นเมื่อเดิน.

เมื่อคุณเดินคุณทำทางของคุณ,

และเมื่อมองย้อนกลับไป

คุณเห็นเส้นทางที่ไม่เคย

จะต้องมีการเหยียบอีกครั้ง.

วอล์คเกอร์ไม่มีเส้นทาง

เส้นทางถูกสร้างขึ้นเมื่อเดิน ".

โชคร้ายแห่งโชคลาภหรือ Julianillo Valcárcel (1926)

ละครเรื่องนี้เขียนโดย Antonio Machado พร้อมกับ Manuel น้องชายของเขา มันถูกฉายรอบปฐมทัศน์ในเมืองมาดริดที่ Teatro de la Princesa เมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ 1926 งานมีโครงสร้างในสามการกระทำและได้รับการอธิบายในข้อ.

มันเผยให้เห็นชีวิตของเด็ก Enrique Felipe de Guzmánผู้ซึ่ง Duke of Olivares ผู้เป็นพ่อของเขายอมรับในเวลาที่ผิด.

อยู่ในความยากจนและภายใต้ชื่อของ Julianillo Valcárcelดยุคพาเขาไปอยู่กับเขา ต่อมาไม่นานเด็กชายก็ถูกบังคับให้แต่งงานกับผู้หญิงที่เขาไม่ได้รัก.

Julianillo พบว่ามันยากที่จะปรับตัวในสภาพแวดล้อมใหม่เนื่องจากเขาเป็นเด็กผู้ชายที่เรียบง่ายและมีความรัก เขาไม่สามารถลืมชีวิตเก่าของเขาได้เพื่อนของเขาและเลโอนอร์ที่รักน้อยลง ในบางคุณสมบัติตัวละครเปรียบได้กับผู้สร้างกวีอันโตนิโอ Machado.

วิชชาของงานของเขา

Antonio Machado เป็นกวีและนักเขียนบทละครที่มีความชัดเจนเกี่ยวกับสิ่งที่เขาเขียน สิ่งที่เขามีชีวิตอยู่และรู้สึกว่าเขาเป็นตัวเป็นตนในข้อของเขาด้วยความซื่อสัตย์และไม่กลัว เขาไม่ได้สนใจที่จะแสดงตัวว่าเป็นคนอ่อนไหวที่มีความรู้สึกลึก ๆ.

กวีนิพนธ์ของเขาสร้างประวัติศาสตร์ตามสไตล์และรูปแบบที่กำหนดไว้ ไม่กี่ไม่ได้ส่งผลให้วิธีการเขียน แต่มันมาจากความจริงในใจของเขา จากทางของเขาไปสู่ชีวิตจนถึงทุกวันนี้มีบรรณาการนับไม่ถ้วนจ่ายให้กับกวี.

หนึ่งในความทรงจำที่สำคัญที่สุดที่เขาได้รับคือของสถาบันฮิสแปนิกในสหรัฐอเมริกาสิบปีหลังจากการตายของเขาซึ่งเพื่อนของเขาหลายคนถูกเนรเทศ ปารีสเมืองที่เขาไปเยี่ยมมากและให้เกียรติเขาหลายต่อหลายครั้ง.

บางทีมันอาจเป็นการผลิตของนักแต่งเพลงนักร้องชาวสเปน Joan Manuel Serrat หนึ่งในความสำเร็จที่โด่งดังที่สุดของกวี อัลบั้มบันทึก อุทิศให้กับ Antonio Machado กวีแห่งปี 1969 ทำหน้าที่เพื่อรักษางานของ Machado ให้มีชีวิตชีวา.

การอ้างอิง

  1. Antonio Machado (2019) สเปน: วิกิพีเดีย สืบค้นจาก: wikipedia.org.
  2. Antonio Machado (2014) สเปน: Cervantes.es ห้องสมุดและเอกสาร กู้คืนจาก: cervantes.es.
  3. Fernández, T. และ Tamaro, E. (2019). Antonio Machado (N / a): ชีวประวัติและชีวิต: สารานุกรมชีวประวัติออนไลน์ กู้คืนจาก: biografiasyvidas.com.
  4. Machado อัตชีวประวัติในข้อของเขา (2019) (N / a): มาตรฐาน กู้คืนจาก: estandarte.com
  5. Antonio Machado (เอส. f.) สเปน: สเปนเป็นวัฒนธรรม สืบค้นจาก: españaescultura.es.