หุ้น:
4 กลุ่มที่สำคัญที่สุดของ Sierra del Peru
เต้นรำและเต้นรำตามแบบฉบับของภูเขาเปรู พวกเขาเป็นตัวแทนของวัฒนธรรมชาวเปรูในโลกและแตกต่างกันไปตามภูมิภาคของเทือกเขาแอนดีส.
สิ่งเหล่านี้ส่วนใหญ่สืบเนื่องมาจากประเพณีของ Quechua และเต้นไปกับเสียงของ quena, charango และzampoña ดนตรีในเปรูตั้งอยู่ที่ศูนย์กลางของวัฒนธรรม ชาวเปรูมองว่าดนตรีและการเต้นรำเป็นสิ่งที่มีส่วนร่วมและไม่ใช่แค่สังเกต.
เป็นเรื่องปกติที่พบว่าหลายคนสามารถเล่นเครื่องดนตรีหรือร้องเพลง นอกจากดนตรีแล้วการเต้นรำยังมีบทบาทสำคัญในการอนุรักษ์วัฒนธรรมประเพณี
การเต้นรำของภูเขาเปรูนั้นมีลักษณะที่ช้ากว่าเล็กน้อยและให้เสียงที่คมชัดกว่าเสียงที่เกิดขึ้นในพื้นที่ชายฝั่งทะเล การเต้นรำเหล่านี้เรียกว่าแอนเดียนเพราะเทือกเขาเซียร่าเปรูเป็นพื้นที่ที่ตั้งอยู่บนเทือกเขาแอนเดียน.
เสียงที่โดดเด่นที่สุดของเปรูคือเสียงของเซียร่า จังหวะเหล่านี้แต่ละจังหวะมาพร้อมกับประเภทของการเต้นรำที่แตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับภูมิภาคของเซียร์ราที่คุณอยู่ ด้วยวิธีนี้การเต้นรำใน Ancash ไปทางเหนืออาจแตกต่างอย่างมากจากในหุบเขา Mantaro, Cuzco, Puno, Ayacucho และ Parinacochas (Weston, 2007).
หากคุณชอบการเต้นรำและต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านละตินอเมริกาคุณสามารถดูการเต้นรำพื้นบ้านที่สำคัญ 9 แห่งของกัวเตมาลา.
4 การเต้นรำหลักของเทือกเขาเปรู
ที่ราบสูงเปรูนั้นอุดมสมบูรณ์ไปด้วยดนตรีและการเต้นรำที่มีการเต้นรำมากกว่า 200 แบบ แต่ละหมู่บ้านมีปาร์ตี้ของตัวเองและแต่ละพรรคมีการเต้นรำของชุมชนและศาสนาของตัวเอง โดยทั่วไป comparsas จัดกลุ่มนักเต้นเพื่อความสุขของผู้ชม.
การเต้นรำแต่ละครั้งจะมีการเคลื่อนไหวตามประเภทของเพลงที่มาพร้อมกับมัน นอกจากนี้ยังมีการสวมใส่ชุดพิเศษตามประเพณีอันยาวนานและประวัติศาสตร์ของภูมิภาค การเต้นรำของเทือกเขามีต้นกำเนิดในสถานการณ์และบริบทเฉพาะหลายแห่งยังคงทำเลียนแบบอาณานิคมของสเปน (Ulibarrí, 2008).
หลายคู่หรือกลุ่มเต้นรำเต้นรำตามธรรมชาติในช่วงงานฉลองของที่ราบสูงเปรู เหล่านี้รวมถึงการเต้นรำพื้นเมืองที่ได้รับอิทธิพลจากประเพณีของสเปน.
การเต้นรำที่พบบ่อยที่สุดของที่ราบสูงเปรูรวมถึง Huayno ซึ่งเต้นกันในหมู่คู่รักหลายคู่ที่หมุนไปมาขณะลงมาที่ถนนในช่วงวันหยุด (คู่มือ, 2017).
1- การเต้นรำของกรรไกร
หลังจากพิชิตสเปนแล้วนักบวชอินคาก็ถูกปฏิเสธและผลักไส ชาวสเปนสั่งให้ชาวบ้านเรียกลูกชายของพวกนักบวชของมาร.
สิ่งบ่งชี้นี้ไม่ได้รับการตอบรับอย่างดีจากชาวอินคาและชาวสเปนต้องยอมรับพระสงฆ์อีกครั้งและปล่อยให้พวกเขามีส่วนร่วมในพิธีกรรมคาทอลิกของพวกเขาบังคับให้พวกเขาเต้นระบำพื้นบ้านของสเปน (minuees, contradanza และ jota).
นักบวชอินคาได้เรียนรู้ขั้นตอนของชาวสเปนและการเต้นรำของพวกเขาในแบบเดียวกันพวกเขาเห็นว่าพวกเขาเล่นเพลงใหม่เกี่ยวกับไวโอลินและพิณ ด้วยวิธีนี้นักเต้นของกรรไกรก็ปรากฏตัวขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 16.
นักเต้นแต่ละคนจะต้องถือกรรไกรไว้ในมือขณะที่เสียงเพอร์คัชชั่นเพื่อทำเครื่องหมายขั้นตอน มีความเชื่อกันว่าการใช้กรรไกรมีสาเหตุมาจากการที่นักเต้นรำอินคาโบราณถูกเอาเปรียบในเหมืองโดยชาวสเปนด้วยวิธีนี้ความคิดของการใช้กรรไกรคู่ในแต่ละมือเต้นรำ.
ในที่ราบสูงเปรูการเต้นรำนี้เกิดขึ้นตั้งแต่เดือนเมษายนถึงธันวาคมและมีการเฉลิมฉลองในแต่ละเทศกาลของชนชาติ Andean (Vasquez, 2016).
2- ห้วยโนะ
เพลงของ Huayno นั้นร้องใน Quechua ด้วยเหตุนี้การเต้นรำนี้จึงถือเป็นหนึ่งในเพลงไฮแลนด์ที่แท้จริงในเปรู Huayno ปรากฏตัวขึ้นในปี ค.ศ. 1586 และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาก็ได้สืบทอดกันมาหลายชั่วอายุคนซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีอินคา.
เพลงHuayñacuniเป็นเพลงเต้นรำของชาวอินเดียอย่างลับๆ คำว่า "Huayñucuni" แปลว่า "เต้นรำกับคู่หูที่มีแขนพับ" ในลักษณะนี้และภายใต้อำนาจของอาณานิคมการเต้นรำนี้ไม่ค่อยเกิดขึ้นในพื้นที่สาธารณะและในมุมมองของทุกคน.
El Huayno คือการเต้นรำแอนเดียนซึ่งเต้นรำอื่น ๆ ของที่ราบสูงเปรูออกไป ด้วยเหตุนี้จึงมีการเต้นรำในทุกเทศกาลของชาวเปรูและโดดเด่นด้วยขั้นตอนที่สนุกสนาน.
ในโซนทางตอนใต้ของเซียร่าการเต้นรำนี้ช้าลงเล็กน้อย แต่ในภาคกลางของเทือกเขาแอนดีสมันมีชีวิตชีวา แต่เพลงของมันมีเนื้อเพลงเศร้า (Cavalier, 1996).
3- Sara Kutipay
Sara Kutipay เป็นหนึ่งในการเต้นรำไม่กี่แห่งที่สะท้อนถึงจิตวิญญาณของชุมชนของทายาทชาวเปรูแห่งอินคา มันเป็นตัวแทนละครของชาวเปรูในขณะที่พวกเขาทำงานในดินแดน มันเต้นเป็นหลักใน Awacucho และชื่อของมันแปลว่า "การเพาะปลูกข้าวโพด".
Sara Kutipay สะท้อนให้เห็นถึงจิตวิญญาณของ Ayni งานชุมชนที่เกิดขึ้นภายใต้คำสั่งของอินคา ชาวอินคามีหลักการพื้นฐานสามประการ: การทำงานอย่างหนักระเบียบวินัยและชุมชน.
ด้วยเหตุนี้จึงเชื่อว่า Sara Kutipay คือการเต้นรำของความเป็นปึกแผ่นที่ชาวบ้านและภรรยาของพวกเขาจะต้องเต้นในลักษณะการออกแบบท่าเต้นในช่วงแปดการกระทำ การกระทำหลักของการเต้นรำครั้งนี้เป็นการสร้างงานของแผ่นดินและการพัฒนาดินในลักษณะที่ต่อเนื่องและประสานงานกัน (Bobbie Kalman, 2003).
4- The diablada
diablada ถือเป็นป้อมปราการของมรดกทางวัฒนธรรมของปูโน มันคือการเต้นรำที่แสดงชุดที่แปลกที่สุดในบรรดาการเต้นรำของเปรู มันสวมชุดที่โดดเด่นและน่าหลงใหลและหน้ากากปีศาจ.
การเต้นรำประเภทนี้มี แต่จะรุ่งเรืองเฟื่องฟูในที่ราบสูงชิลีโบลิเวียและเปรู แต่ละประเทศมีการเต้นรำเวอร์ชั่นของตนเอง ในกรณีของเปรู diablada ปรากฏใน Puno ในปี 1576 เมื่อตำนานของ Aymaran de Supay (ปีศาจ) กลายเป็นที่นิยมในภูมิภาคแสดงให้เห็นว่าเขาเดินในเวลากลางคืนมองหาคนที่จะเคารพและลงโทษผู้ที่ ดูถูกพวกเขา.
ตำนานเล่าว่าในปี 1675 ชาวสเปนชาวJosé Salcedo ได้เห็นการสนทนาระหว่างปีศาจและพระแม่มารีในเหมืองของปูโน ตั้งแต่นั้นมาเขาตัดสินใจที่จะเมตตากับนักขุดชาวพื้นเมืองและให้พวกเขาได้รับอนุญาตให้เต้นรำ diablada ในช่วงเทศกาล Virgen de la Candelaria ในปูโน (LLC, 2010).
การอ้างอิง
- Bobbie Kalman, T. E. (2003). เปรู: ผู้คนและวัฒนธรรม. ออนแทรีโอ: กลุ่มสำนักพิมพ์ Crabtree.
- นักรบ, D. (1996) Huayno ใน D. Cavalier, การเต้นรำพื้นบ้านของละตินอเมริกา (หน้า 4 -5) Corp มิลส์สำนักพิมพ์.
- คู่มือ, F. (2017). รอยพระบาท. สืบค้นจากดนตรีและการเต้นรำ: footprinttravelguides.com
- LLC, G. B. (2010). การเต้นรำในเปรู: การเต้นรำของชาวเปรู, Diablada, Tondero, Marinera, Cueca, Huayño, การเต้นรำแบบกรรไกร, Creole Waltz, Carnavalito, Zamacueca. LLC, หนังสือทั่วไป.
- Ulibarrí, N. (2008). รีวิวฮาร์วาร์ของละตินอเมริกา. ดึงมาจากการเต้นรำอันศักดิ์สิทธิ์ในที่ราบสูงเปรู: revista.drclas.harvard.edu.
- Vasquez, P. M. (8 พ.ค. 2016). Xpat Nation. สืบค้นจาก 21 ระบำชาวเปรูที่สวยงามที่ฉันอยากให้โลกรู้เกี่ยวกับ: xpatnation.com.
- Weston, M. (2007). เปรูของฉัน. ดึงมาจากการเต้นรำแบบดั้งเดิมในเปรู: myperu.org.