Prehispanic Dance Origins อารยธรรมเครื่องแต่งกายและการเต้นรำเม็กซิกัน
เต้นรำยุคก่อนประวัติศาสตร์ มันเป็นแนวคิดที่ใช้กับการเต้นรำทางศิลปะทุกประเภทและการแสดงออกทางร่างกายที่เกิดขึ้นในอเมริกาก่อนช่วงเวลาแห่งการพิชิต ซึ่งรวมถึงการเต้นรำที่เป็นที่นิยมและการเต้นรำประเภทอื่น ๆ ที่ใช้ในพิธีกรรมเพื่อบูชายกย่องหรือจ่ายส่วยให้เทพเจ้าของศาสนาที่หายไปโบราณ.
ความแตกต่างสามารถระบุได้ระหว่างชนเผ่าในภูมิภาคอเมริกาโดยศึกษาการเต้นของพวกเขา การเต้นรำเป็นเครื่องมือทางสังคมดั้งเดิมในกลุ่มชนเผ่าส่วนใหญ่รวมถึงพื้นที่ทางวัฒนธรรมที่หลากหลาย - มุ่งเน้นที่ศาสนาเป็นหลักและยังกำหนดบทบาททางสังคมของผู้อยู่อาศัยของชนเผ่า.
ดัชนี
- 1 ต้นกำเนิดและประวัติศาสตร์
- 1.1 อิทธิพลของสัตว์
- 1.2 Shamanism
- 2 เสื้อผ้า
- 2.1 การใช้ทรัพยากรธรรมชาติ
- 2.2 สัญลักษณ์ของหน้ากาก
- 3 อารยธรรมที่เป็นตัวแทนที่สุด 3 แห่งที่ฝึกฝนการเต้นรำยุคก่อนฮิสแปนิก
- 3.1 1- คนที่อาศัยอยู่ในภาคตะวันตกเฉียงเหนือของอเมริกาเหนือ
- 3.2 2- ชนเผ่าอเมริกากลางและเม็กซิกัน
- 3.3 3- ผู้อยู่อาศัยในภูมิภาคต่างๆของอเมริกาใต้
- 4 เม็กซิกันก่อนเต้นรำสเปน
- 4.1 Evolution
- 5 อ้างอิง
ต้นกำเนิดและประวัติศาสตร์
การเต้นรำของชนเผ่าถูกสร้างขึ้นเรื่อย ๆ เมื่อเวลาผ่านไปนับพันปีหลังจากที่พำนักของเผ่าในพื้นที่ นอกจากนี้เวลาการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมและการย้ายถิ่นเป็นปัจจัยสำคัญในการขยายตัวของการเต้นรำท่ามกลางอารยธรรมพื้นเมืองต่าง ๆ ของทวีป.
ในขั้นต้นการเต้นรำเริ่มต้นเป็นพิธีกรรมของ "การเปลี่ยนแปลงชีวิต" ซึ่งทำหน้าที่เป็นแนวทางในคนที่กำลังจะตายไปสู่ชีวิตหลังความตาย.
ในพื้นที่ภาคเหนือและในพื้นที่ทะเลทรายมันเป็นเรื่องธรรมดาที่จะทำการเต้นรำในพิธีศพ ในทางกลับกันในอเมริกากลางและทางเหนือมันเป็นธรรมเนียมในการทำพิธีกรรมและเต้นรำเมื่อล่าสัตว์หรือไปทำสงคราม.
อิทธิพลของสัตว์
สัตว์พื้นเมืองของแต่ละภูมิภาคเป็นรากของการเกิดขึ้นของการเต้นรำที่เฉพาะเจาะจงไปยังสิ่งมีชีวิตเหล่านี้.
ในเขตร้อนเสือจากัวร์และสัตว์เลี้ยงลูกด้วยนมป่าอื่น ๆ เริ่มได้รับการบูชาในขณะที่ในภาคเหนือมันเป็นเรื่องธรรมดาที่จะเคารพหมีและสัตว์จากภูมิอากาศเย็น.
ชาแมน
การปฏิบัติที่เป็นที่รู้จักกันดีที่สุดในวัฒนธรรมสมัยนิยมคือสิ่งที่เรียกว่าชาแมน มันโผล่ออกมาจากหมอ (แม่มดหมอ) ของแต่ละภูมิภาคและใช้ในการรักษาผู้ป่วยและการสื่อสารผ่านหมอผีกับโลกแห่งวิญญาณ.
การเต้นรำเหล่านี้ถูกใช้อย่างกว้างขวางทั่วทั้งทวีปขยายจากอเมริกาเหนือสู่บราซิล.
เสื้อผ้า
ชุดที่ใช้ในการเต้นรำจะแตกต่างกันไปตามสองปัจจัยพื้นฐาน: ประเภทของการเต้นรำที่จะดำเนินการและสัตว์และพืชในภูมิภาค.
การใช้ทรัพยากรธรรมชาติ
คนที่ไปเต้นรำมักสวมชุดหนังสัตว์บางครั้งใช้หัวเป็นหน้ากาก แต่การใช้พืชและวัสดุประเภทอื่น ๆ ที่ได้รับจากพืชในท้องถิ่นก็เป็นประเพณีทั่วทั้งภูมิภาคอเมริกา.
ขนนกของสัตว์เช่นนกยูงยังใช้กันอย่างแพร่หลายเป็นเสื้อผ้าในการเต้นรำก่อนสเปนโดยเฉพาะในอารยธรรมของทวีปอเมริกาเหนือและอเมริกากลางเช่นเม็กซิโก.
สัญลักษณ์ของหน้ากาก
ในเม็กซิโกและอเมริกาใต้ประชากรพื้นเมืองเคยใช้หน้ากากไม้ในพิธีกรรมของพวกเขา การปรากฏตัวของหน้ากากขึ้นอยู่กับประเภทของพิธีกรรมในความคืบหน้า: พิธีกรรมการล่าสัตว์มักจะดำเนินการกับหน้ากาก.
สิ่งนี้แตกต่างกันอย่างมากขึ้นอยู่กับแต่ละเผ่าเนื่องจากเสื้อผ้าส่วนใหญ่เชื่อมโยงกับวัฒนธรรมและความเชื่อส่วนบุคคลของอารยธรรมพื้นเมือง.
3 อารยธรรมที่เป็นตัวแทนมากที่สุดซึ่งฝึกฝนการเต้นรำยุคก่อนฮิสแปนิก
ตามธรรมเนียมแล้วชนเผ่าอะบอริจินทุกคนฝึกเต้น แม้ว่าการใช้งานจะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับแต่ละวัฒนธรรม แต่อารยธรรมของชนพื้นเมืองทั้งหมด ณ จุดหนึ่งในประวัติศาสตร์ของมันหรือตลอดการใช้การเต้นรำเป็นเครื่องมือวัฒนธรรมศาสนาหรือสังคม.
เลขชี้กำลังหลักของการเต้นรำยุคก่อนประวัติศาสตร์คืออารยธรรมที่เป็นสัญลักษณ์ที่สุด:
1- ชาวตะวันตกเฉียงเหนือของอเมริกาเหนือ
กลุ่มนี้รวมถึงเกษตรกรจาก Puebla ตามแนว Rio Grande, zuni จาก New Mexico และ Hopi จาก Arizona.
วัฒนธรรมการเกษตรอื่น ๆ ก็ใช้การเต้นรำอย่างกว้างขวางเช่น Pima, Yaqui และ Apache.
2- ชนเผ่าอเมริกากลางและเม็กซิกัน
ภายในเผ่า Aztecs เหล่านี้ Mayans และ Olmecs โดดเด่น.
3- ผู้ที่อาศัยอยู่ในภูมิภาคของอเมริกาใต้
หนึ่งในชุมชนที่สำคัญที่สุดคือ Waraos ทางตอนเหนือของอเมริกาใต้ในเวเนซุเอลาและอินคาในภูมิภาคเปรู.
แต่ละวัฒนธรรมมีวิธีที่แตกต่างกันในการแสดงการเต้นรำของพวกเขาและสิ่งที่กล่าวถึงก่อนหน้านี้ไม่ใช่อารยธรรมเดียวที่ใช้มัน วัฒนธรรมการเต้นรำแบบดั้งเดิมของชาวอะบอริจินไม่ได้ จำกัด อยู่เฉพาะในอารยธรรมที่มีชื่อเสียง แต่มีการบันทึกมากขึ้นในทุกวันนี้.
การเต้นรำก่อนเม็กซิกันของสเปน
วัฒนธรรมการเต้นในเม็กซิโกมีความโดดเด่นมาตั้งแต่ครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ ในปัจจุบันยังมีการตั้งถิ่นฐานดั้งเดิมที่ฝึกเต้นรำยุคก่อนประวัติศาสตร์ในเม็กซิโกโดยมีรากฐานมาจากการเกิดขึ้นของพวกเขาซึ่งย้อนหลังไปหลายศตวรรษ.
การฟ้อนรำแบบดั้งเดิมบางครั้งมีการใช้เพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้กับท่าเต้นที่ใช้กันทุกวันนี้ เป็นการยากที่จะทราบว่าประเภทของการเต้นรำที่ใช้ในเวลานั้นเป็นอย่างไร ในฐานะศิลปะชั่วคราวมีบันทึกที่เป็นรูปธรรมเล็กน้อยเกี่ยวกับเรื่องนี้.
อย่างไรก็ตามคำอธิบายกราฟิกให้นักโบราณคดีทราบว่าวัฒนธรรมเม็กซิกันใช้การเต้นรำเป็นองค์ประกอบทางสังคมศาสนาและแม้แต่การเมือง ตัวอย่างเช่นมีการบันทึกการสาธิตของสองชุมชนชาวเม็กซิกัน: Yaqui และ Chapekayas.
- ชนเผ่าอินเดียนแดงยะห่วยในทะเลทรายโซโนรานสืบเชื้อสายมาจากหมอโบราณและสลับการใช้หน้ากากและการเต้นรำในสไตล์กึ่งสเปน.
- สังคม chapeyakas รำลึกถึงผู้อาศัยในเมือง Puebla หรือที่รู้จักกันในนาม tsaviyo โดยมีการเต้นรำสวมหน้ากากเป็นพิเศษ.
วิวัฒนาการ
รูปแบบของการเต้นรำในเม็กซิโกพัฒนาขึ้นหลังจากช่วงเวลาแห่งการพิชิตสเปนและการเต้นรำของชนเผ่าดั้งเดิมเริ่มผสมผสานองค์ประกอบอื่น ๆ ของที่มาของคริสเตียนและสเปน.
อย่างไรก็ตามวันนี้ยังมีหมู่บ้านที่ยึดมั่นกับการเต้นรำยุคก่อนฮิสแปนิกแบบดั้งเดิม ท่ามกลางพิธีกรรมและประเพณีก่อนสเปนที่เหลืออยู่มาจนถึงทุกวันนี้ในเม็กซิโกมีดังต่อไปนี้:
- Tepehuanos
Tepehuanos และชนเผ่าเล็ก ๆ อื่น ๆ ในภาคตะวันออกของ Sierra Madre เช่น tepecanos ยังคงใช้การเต้นรำเพื่อจุดประสงค์ของชนเผ่า.
- การเต้นรำของ peyote
การเต้นรำนี้จะทำในเดือนพฤศจิกายน ตามประเพณี Huichol ของการบริโภค peyote และการเต้นรำในสถานะมึนงง.
- การเต้นรำของ rutuburi
การเต้นรำนี้ยังคงทำอยู่ทุกวันนี้และเป็นการเต้นรำแบบดั้งเดิมที่ใช้สำหรับงานเทศกาลเกษตร.
- Quetzals
พวกเขาเป็นเต้นรำแบบดั้งเดิมของชนเผ่า Sierra Madre การเต้นรำเหล่านี้รวมถึงกายกรรมและการเรียกร้องที่ดำเนินการโดยหมอผีของชนเผ่า.
การอ้างอิง
- การเต้นรำพื้นเมืองอเมริกัน (หมายเลข), 2018 นำมาจาก britannica.com
- การเต้นรำละตินอเมริกา (n.d. ), 2018 นำมาจาก britannica.com
- อารยธรรมยุคพรีโคลัมเบียน (n.d. ), 2018 ถ่ายจาก britannica.com
- Maya Dance, (n.d. ), 1 พฤศจิกายน 2017. ถ่ายจาก wikipedia.org
- อารยธรรมอเมริกาใต้, (n.d. ), 2018. ถ่ายจาก britannica.com