กำเนิดแนวจินตนิยมวรรณกรรมดนตรีและจิตรกรรม



แนวโรแมนติก มันเป็นขบวนการทางศิลปะและทางปัญญาที่พัฒนามาตั้งแต่ศตวรรษที่สิบแปดจนถึงปลายศตวรรษที่สิบเก้า สไตล์นี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการแสดงอารมณ์ที่แข็งแกร่งผ่านการเป็นตัวแทนทางศิลปะ.

มันเป็นความเคลื่อนไหวที่เพิ่มอารมณ์ของมนุษย์เช่นความร้อนรนสยองขวัญความกลัวและความรักเมื่อเผชิญกับธรรมชาติอันประเสริฐ นอกจากนี้ยังยกระดับศิลปะยอดนิยมภาษาและขนบธรรมเนียมของเวลา.

ยวนใจส่วนใหญ่เกิดขึ้นในยุโรปเป็นปฏิกิริยาต่อแนวคิดที่เสนอในยุคภาพประกอบ เขายังได้รับอิทธิพลจากความอ่อนไหวของยุคกลางและรูปแบบแนวโน้มและเทคนิคต่าง ๆ.

แม้ว่าการตรัสรู้เชื่อในเหตุผลและสติปัญญายุคโรแมนติกใหม่เริ่มให้ความสำคัญกับอิสรภาพและความคิดริเริ่ม ค่าสองค่านี้ควบคุมการสร้างสรรค์ของศิลปินที่มีภาพประกอบ การเคลื่อนไหวมีความแข็งแกร่งในสาขาทัศนศิลป์ดนตรีวรรณกรรมและวิทยาศาสตร์.

ดัชนี

  • 1 ต้นกำเนิด
    • 1.1 ปฏิกิริยาต่อการตรัสรู้
    • 1.2 อิทธิพลของยุคกลาง
    • 1.3 อิทธิพลของการปฏิวัติฝรั่งเศส
    • 1.4 การปฏิวัติอุตสาหกรรมเพิ่มขึ้น
  • 2 ลักษณะ
    • 2.1 ความสูงส่งของความรู้สึก
    • 2.2 การแสดงออกของความเศร้าโศกและความหวาดกลัว
    • 2.3 ความสำคัญของอิสรภาพและการกบฏ
    • 2.4 ธรรมชาติที่น่าทึ่ง
  • 3 วรรณกรรม
    • 3.1 ลักษณะ
    • 3.2 Mary Shelley
    • 3.3 Frankenstein
  • 4 เพลง
    • 4.1 ลักษณะ
    • 4.2 ลุดวิกฟานเบโทเฟน
    • 4.3 Symphony n. # 9
  • 5 จิตรกรรม
    • 5.1 ลักษณะ
    • 5.2 Eugène Delacroix
    • 5.3 เสรีภาพในการชี้นำประชาชน
  • 6 อ้างอิง

แหล่ง

ปฏิกิริยาต่อต้านการตรัสรู้

เมื่อขบวนการตรัสรู้และนีโอคลาสซิซิสซึ่มลดลงเรื่อย ๆ ทัศนคติใหม่ที่ได้รับการพัฒนาในยุโรปซึ่งมาถึงจุดสูงสุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ความคิดที่ยกย่องเหตุผลและสติปัญญานำเสนอในการตรัสรู้สูญเสียอิทธิพล.

การเคลื่อนไหวที่แสนโรแมนติคกลายเป็นปฏิกิริยาต่อต้านการใช้เหตุผลที่รุนแรงของยุคการตรัสรู้; มันขึ้นอยู่กับการปฏิเสธของคำสั่งสงบความสามัคคีความสมดุลและบรรทัดฐานทางสังคมและการเมืองของชนชั้นสูงที่เป็นตัวแทนของนีโอคลาสซิซิสซึ่ม.

ยวนใจเป็นปฏิกิริยาที่หลีกเลี่ยงไม่ได้กับการตรัสรู้เหตุผล แนวความคิดหลักที่ว่าการคัดยวนเพื่อยวนใจคือความคิดที่ชี้นำโดยเหตุผล สังคมเริ่มสร้างแนวโน้มใหม่ที่มีต่อแนวโน้มที่เหมาะสม.

งานศิลปะโรแมนติกและวรรณกรรมมาเพื่อดึงดูดความสนใจที่ยั่งยืนโดยดึงดูดความสนใจด้านอารมณ์ความรักและความรู้สึกเห็นอกเห็นใจ อารมณ์กลายเป็นแนวคิดที่แข็งแกร่งและลึกซึ้งยิ่งกว่าสติปัญญาเหตุผลหรือเจตจำนงของผู้รู้แจ้ง.

อิทธิพลของยุคสมัยกลาง

ยวนใจได้รับอิทธิพลจากทฤษฎีวิวัฒนาการและความเป็นเอกเทศที่ถือได้ว่า "อดีตคือกุญแจสู่ปัจจุบัน" ด้วยเหตุนี้ความรักครั้งแรกจึงมองด้วยความคิดถึงต่อความอ่อนไหวของยุคกลางและองค์ประกอบของงานศิลปะที่ถูกรับรู้ในยุคกลาง.

อันที่จริงคำว่า "โรแมนติก" นั้นมาจากคำว่า "ความโรแมนติก" ซึ่งประกอบด้วยการร้อยแก้วหรือการเล่าเรื่องที่เป็นวีรบุรุษที่เกิดขึ้นในยุคกลาง.

การเคลื่อนไหวที่แสนโรแมนติกนั้นโดดเด่นด้วยการอุทิศให้กับค่านิยมในยุคกลางซึ่งเป็นความพยายามที่จะหลบหนีการเติบโตของประชากรและอุตสาหกรรม.

อิทธิพลของการปฏิวัติฝรั่งเศส

ช่วงเวลาเริ่มต้นของยุคโรแมนติกที่พัฒนาขึ้นในช่วงเวลาแห่งสงครามพร้อมกับการปฏิวัติฝรั่งเศสและสงครามนโปเลียน สงครามเหล่านี้พร้อมกับความวุ่นวายทางการเมืองและสังคมในสมัยนั้นเป็นพื้นหลังของการเกิดขึ้นของยวนใจ.

คุณค่าพื้นฐานของการปฏิวัติฝรั่งเศสเช่นอิสรภาพและความเท่าเทียมกันเป็นกุญแจสำคัญในการส่งเสริมการสร้างขบวนการโรแมนติก กับการปฏิวัติฝรั่งเศสโรแมนติกคนแรกที่ปกป้องการตีราคาของแต่ละบุคคลและการกำจัดของเผด็จการพุทธะ.

นอกจากนี้ความขัดแย้งของการปฏิวัติยังทำหน้าที่เป็นแหล่งของแรงบันดาลใจในการแก้ไขปัญหาที่สังคมเริ่มพิจารณาที่เกี่ยวข้องมากขึ้น.

การเพิ่มขึ้นของการปฏิวัติอุตสาหกรรม

ด้วยการพัฒนาของการปฏิวัติอุตสาหกรรมเกิดชนชั้นกลางที่มีการจัดการเพื่อวางรากฐานของเสรีนิยม อุตสาหกรรมที่ยิ่งใหญ่และการเติบโตของชนชั้นกรรมาชีพก็เกิดขึ้นเช่นเดียวกัน.

การรวมระบบเศรษฐกิจใหม่ทำให้เกิดความตึงเครียดภายในชนชั้นทางสังคมต่าง ๆ ที่เกิดขึ้นในเวลานั้น.

การเพิ่มขึ้นของลัทธิเสรีนิยมเสรีภาพทางเศรษฐกิจและปัจเจกบุคคลใหม่และการปลดปล่อยของกรรมกรสร้างอุดมคติที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับความรักโรแมนติกของเวลา.

คุณสมบัติ

ความสูงส่งของความรู้สึก

ธรรมชาติของแนวจินตนิยมมีพื้นฐานมาจากความสำคัญของการแสดงออกอย่างอิสระต่อความรู้สึกของศิลปิน ซึ่งแตกต่างจากศิลปะการเคลื่อนไหวก่อนหน้านี้ - ขึ้นอยู่กับกฎและศีลที่แม่นยำ - สำหรับคู่รัก "อารมณ์และความรู้สึกเป็นกฎของพวกเขา".

การแสดงออกทางศิลปะที่โรแมนติกควรมีความรู้สึกล้นเกินที่จะจัดหมวดหมู่เป็นศิลปะ สำหรับเรื่องนี้ถือว่าเนื้อหาของวินัยควรมาจากจินตนาการของศิลปินที่มีการรบกวนน้อยที่สุดจากกฎที่กำหนดไว้ล่วงหน้า.

ศิลปินโรแมนติกดำเนินไปด้วยแรงบันดาลใจและจินตนาการไม่ใช่ด้วยกฎหรือเทคนิค ความโรแมนติกยกย่องความสวยงามอุดมคติและความรู้สึกส่วนตัวของศิลปินแต่ละคน.

การแสดงออกของความเศร้าโศกและความหวาดกลัว

ศิลปินโรแมนติกเข้ามาลี้ภัยในตัวเองต้องแยกตัวเองออกไปเพื่อสร้างงานของตัวเอง นอกจากนี้หลักการขององค์กรก็คือบุคคลหรือตัวเองซึ่งทำให้เกิดการเคลื่อนไหวที่ลึกซึ้งอย่างลึกซึ้ง.

ในรูปแบบทั่วไปของยวนใจคือ: ความเจ็บปวดความเศร้าโศกและความผิดหวัง ชาวโรแมนติกรู้สึกว่าผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของเวลาที่พวกเขาต้องมีชีวิตอยู่; ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงตัดสินใจที่จะแสดงความเจ็บปวดผ่านการแสดงออกทางศิลปะ อันที่จริงคำว่า "โรแมนติก" นั้นเกี่ยวข้องโดยตรงกับความเศร้าโศกและความรัก.

ความรักถูกดึงดูดโดยยุคกลางและโดยเฉพาะอย่างยิ่งศิลปะโกธิค พวกเขารู้สึกถึงแรงดึงดูดอันยิ่งใหญ่สำหรับความมืดพายุซากปรักหักพังและโดยทั่วไปแล้ว.

ความสำคัญของอิสรภาพและการกบฏ

ในทางตรงกันข้ามกับนีโอคลาสซิซิสซึ่มยวนใจเน้นย้ำว่าเสรีภาพเป็นกบฏต่อต้านกฎที่จัดตั้งขึ้น อิสรภาพเป็นอุดมคติและเป็นจุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหวที่โรแมนติก.

สำหรับศิลปินที่โรแมนติกอิสรภาพเป็นรูปแบบของศิลปะที่สามารถปฏิเสธการปกครองแบบเผด็จการและความสมบูรณ์แบบของกฎ โรแมนติกไม่ควรยอมรับกฎหมายของผู้มีอำนาจใด ๆ เขาต้องมีอิสระในการใช้ศิลปะของเขาด้วยวิธีการแสดงออกใด ๆ.

ความคิดสร้างสรรค์ต้องอยู่เหนือการเลียนแบบของเก่า ศิลปินแต่ละคนจะต้องแสดงให้เห็นถึงลักษณะที่ทำให้มันไม่เหมือนใครและเป็นต้นฉบับ.

ความปรารถนาในอิสรภาพส่งผลให้เกิดการสร้างตัวละครที่ดื้อรั้นและผจญภัยซึ่งไม่ยอมรับกฎหรือศีลศิลปะที่กำหนดไว้ล่วงหน้า.

ธรรมชาติที่น่าทึ่ง

นักนีโอคลาสสิกนำเสนอวิสัยทัศน์ของธรรมชาติที่เป็นระเบียบอ่อนหวานและเป็นอุดมคติ สำหรับศิลปินโรแมนติกนั้นธรรมชาติจะต้องแสดงออกอย่างน่าทึ่งและยากลำบากโดยไม่ต้องมีสัดส่วนและมีบรรยากาศออกหากินเวลากลางคืนเป็นส่วนใหญ่.

หลายครั้งที่ธรรมชาติถูกระบุด้วยอารมณ์ของศิลปิน โดยทั่วไปแล้วความรู้สึกของเขาช่างเศร้าโศกเศร้าหมองและวุ่นวาย.

วรรณกรรม

คุณสมบัติ

วรรณกรรมโรแมนติกถูกนำเสนอเป็นเรื่องราวหรือบทกวีของการผจญภัยของอัศวินที่มีความสำคัญกับความกล้าหาญที่แปลกใหม่และลึกลับซึ่งแตกต่างจากความสง่างามของวรรณกรรมคลาสสิก การแสดงออกทางวรรณกรรมไม่มีความซับซ้อน แต่เปิดเผยทางอารมณ์และความหลงใหล.

ในช่วงวรรณกรรมยุคโรแมนติกเปิดเผยความสำคัญของแต่ละคนดังนั้นพวกเขาจึงเริ่มเห็นอัตชีวประวัติที่เขียนขึ้นโดยวรรณกรรมของเวลา นอกจากนี้แนวเพลงใหม่ก็เกิดขึ้นเช่นนวนิยายอิงประวัติศาสตร์, โกธิคและนวนิยายสยองขวัญ.

กวีนิพนธ์ได้รับการปลดปล่อยจากเอกสารนีโอคลาสสิกและธีมตามตำนานและเน้นถึงอารมณ์ความฝันและอนุสัญญาของสังคม.

ประเภทการสอนแบบนีโอคลาสสิกถูกแทนที่ด้วยแนวโคลงสั้น ๆ และละครโดยไม่เคารพกฎเมื่อยกขึ้นโดยอริสโตเติล.

กลุ่มวรรณกรรมที่ได้รับการยอมรับเป็นขั้นตอนใหม่ของแนวโรแมนติกในสหราชอาณาจักร เวทีใหม่นี้ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเร่งความเร็วของวัฒนธรรม พวกเขาสร้างสถานที่ใหม่สำหรับบทกวียอดนิยมการเต้นรำชาวบ้านและองค์ประกอบในยุคกลางที่ก่อนหน้านี้ไม่สนใจ.

แมรี่เชลลีย์

แมรี่เชลลีย์เป็นนักประพันธ์ภาษาอังกฤษและเป็นนักเขียนนวนิยายที่มีชื่อเสียง Frankenstein หรือ โพรโมเดิร์น. เธอได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในบุคคลที่โดดเด่นที่สุดของขบวนการโรแมนติกของอังกฤษในศตวรรษที่ 19.

Frankenstein มันกลายเป็นหนึ่งในงานที่สำคัญที่สุดของการเคลื่อนไหวที่โรแมนติกและมีอิทธิพลต่อผู้เขียนคนอื่นของเวลา แมรี่เชลลีย์กลายเป็นนักเขียนนวนิยายแนวดราม่าเพียงคนเดียวในหมู่เพื่อนร่วมสมัยของเธอโดดเด่นในสื่อที่ครอบงำโดยเพศชาย.

ในตอนแรกงานของเขาถูกประเมินโดยการวิจารณ์ต่ำไป อย่างไรก็ตามเธอได้รับชื่อเสียงและความนิยมอย่างค่อยเป็นค่อยไปจนกระทั่งกลายเป็นหนึ่งในนักเขียนที่ดีที่สุดของภาษาอังกฤษในศตวรรษที่สิบเก้า.

แมรี่เชลลีย์ใช้เทคนิคต่าง ๆ ของนิยายประเภท; สไตล์ทางประวัติศาสตร์ของวอลเตอร์สกอตต์ (หนึ่งในคนรักแรก) และนวนิยายกอธิคที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับประเภทสยองขวัญ.

Perkin Warbeck มันเป็นหนึ่งในนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ที่รู้จักกันดีของเชลลีย์ ผู้เขียนนำเสนอทางเลือกของผู้หญิงผ่านอำนาจทางการเมืองของผู้ชายผ่านทางการทำงานนอกเหนือจากการแสดงถึงค่ามิตรภาพและความเรียบง่าย.

เขายังอุทิศตนให้กับการเขียนแนววรรณกรรมอื่น ๆ เช่นเรื่องราวบทความและชีวประวัติ เชลลีย์เป็นแนวหน้าที่เผชิญกับบริบทของเวลาที่ผู้หญิงไม่ได้สนุกกับโอกาสเช่นเดียวกับผู้ชาย.

Frankenstein

Frankenstein มันเป็นนวนิยายโกธิคที่ตีพิมพ์ในปี 1818 และเขียนโดยนักเขียนชาวอังกฤษที่มีชื่อเสียง Mary Shelley มันถือเป็นหนึ่งในผลงานที่ยาวนานที่สุดของนิยายของศตวรรษที่สิบเก้าและการเคลื่อนไหวที่โรแมนติกโดยทั่วไป ประวัติศาสตร์ได้รับการปรับให้เข้ากับภาพยนตร์โทรทัศน์และโรงละครนับครั้งไม่ถ้วน.

เช่นเดียวกับนวนิยายเกือบทุกเรื่องของการเคลื่อนไหวมันมีธีมที่เข้มข้นเต็มไปด้วยละครและความหวาดกลัว แทนที่จะมุ่งเน้นไปที่การหมุนและพล็อตเขามุ่งเน้นไปที่การต่อสู้ทางจิตใจและศีลธรรมของตัวละคร, วิกเตอร์แฟรงเกนสไตน์.

ความตั้งใจของนักเขียนชาวอังกฤษคือการจับภาพยวนใจทางการเมืองที่วิพากษ์วิจารณ์ปัจเจกนิยมและความเห็นแก่ตัวของยวนใจแบบดั้งเดิมโดยไม่ต้องถอดองค์ประกอบลักษณะของการเคลื่อนไหว.

งานนี้ได้รับการพิจารณาประวัติศาสตร์ครั้งแรกของประเภทนิยายวิทยาศาสตร์ ในขณะที่วรรณกรรมของเวลาได้สร้างเรื่องราวแฟนตาซีแล้ว, Frankenstein ชุดรูปแบบที่ทันสมัย ​​tackled (ในเวลา) กับการทดลองทางวิทยาศาสตร์.

Frankenstein บอกเล่าเรื่องราวของวิกเตอร์แฟรงเกนสไตน์นักวิทยาศาสตร์ผู้สร้างสิ่งมีชีวิตมหึมาซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการทดลอง สัตว์ประหลาดนั้นถูกสร้างขึ้นด้วยชิ้นส่วนของศพเพื่อจุดประสงค์ในการทำให้มันมีชีวิต.

เรื่องนี้ขึ้นอยู่กับการเดินทางของสิ่งมีชีวิตและสถานการณ์ความเจ็บปวดทางอารมณ์ที่ต้องเผชิญ.

เพลง

คุณสมบัติ

เพลงโรแมนติกถูกทำเครื่องหมายโดยเน้นความคิดริเริ่มความเป็นเอกลักษณ์การแสดงออกทางอารมณ์ส่วนบุคคลและเสรีภาพ.

นักแต่งเพลงลุดวิกฟานเบโทเฟนและฟรานซ์ชูเบิร์ตเอาชนะยุคคลาสสิกโดยมุ่งเน้นไปที่ความรู้สึกส่วนตัวอย่างเข้มข้น ทั้งคู่ได้รับการพิจารณาให้เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงโรแมนติกที่โดดเด่นที่สุดของศตวรรษที่ 19.

สำหรับนักดนตรีแนวโรแมนติกการแสดงออกอย่างน่าทึ่งในดนตรีเป็นคำพ้องความสมบูรณ์แบบ นอกจากนี้พวกเขาปรับแต่งองค์ประกอบของพวกเขาด้วยองค์ประกอบใหม่เช่นเพลงบรรเลงกว้างและด้วยการรวมตัวกันของโอเปร่าพื้นหลัง.

รูปแบบดนตรีใหม่ถูกสร้างขึ้นรวมถึงการโกหกเพลงโคลงสั้น ๆ ที่มีเนื้อเพลงเป็นบทกวีร้องโดยนักร้องเดี่ยวและมักจะมาพร้อมกับเครื่องดนตรี เทคนิคนี้เป็นแบบฉบับของยวนใจ แต่การใช้มันขยายไปอีกศตวรรษ.

พวกเขาเริ่มเห็นการโหมโรงและ mazurka การประพันธ์เพลงพร้อมกับการเต้นรำ วิญญาณโรแมนติกได้รับแรงบันดาลใจจากตำรากวีตำนานและนิทานพื้นบ้าน.

เพลงที่มีลักษณะเป็นอีกลักษณะที่โดดเด่นของยวนใจ; นั่นคือองค์ประกอบที่โรแมนติกหลายอย่างมาพร้อมกับบทละครภาพยนตร์และการแสดงออกทางศิลปะอื่น ๆ.

ผู้แต่งหลักของช่วงแรกของช่วงเวลาโรแมนติกคือ: Héctor Berlioz, Frédéric Chopin, Félix Mendelssohn และ Franz Liszt ผู้ประพันธ์เพลงเหล่านี้นำเครื่องดนตรีวงออร์เคสตรามาสู่ขีด จำกัด ของการแสดงออกที่สูงกว่าช่วงเวลาก่อนหน้านี้มาก.

ลุดวิกฟานเบโทเฟน

ลุดวิกฟานเบโธเฟนเป็นนักแต่งเพลงชาวเยอรมันและบุคคลสำคัญในช่วงเปลี่ยนผ่านระหว่างยุคคลาสสิคและยุคโรแมนติก เมื่อรวมตัวกันในฐานะนักดนตรีเขาก็ติดอยู่กับสไตล์โรแมนติกอย่างสมบูรณ์.

ปัจจุบันเขาเป็นนักแต่งเพลงที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี ว่ากันว่าไม่มีนักดนตรีคนใดที่สามารถเอาชนะการหาประโยชน์ของเขาได้.

งานของเบโธเฟนในฐานะนักแต่งเพลงแบ่งออกเป็นสามช่วงเวลา: ช่วงแรกระหว่าง พ.ศ. 2337 ถึง พ.ศ. 2343 (พ.ศ. 2337-2543) โดยใช้เทคนิคที่มีเสียงแบบดั้งเดิมของศตวรรษที่สิบแปด.

ช่วงที่สองระหว่างปี 1801 ถึง ค.ศ. 1814 มีการใช้การปฏิภาณโวหารมากขึ้นซึ่งสอดคล้องกับผู้แต่งคนอื่น ๆ ของเวลา.

ยุคที่สามประกอบด้วยระหว่างปี 1814 ถึง 1827 นำเสนอความกลมกลืนที่ดีและพื้นผิวดนตรีที่แปลกใหม่และแตกต่าง ในบรรดาองค์ประกอบที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขาคือ: ซิมโฟนีหมายเลข 5 ใน C ผู้เยาว์เขียนในปี 1808, ซิมโฟนีหมายเลข 7 จาก 1813 และซิมโฟนีหมายเลข 9 ใน D รองจาก 1824.

เบโธเฟนค่อยๆเริ่มมีอาการหูหนวก อาการแรกเกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1800 หลังจากนั้นไม่นานเขาก็เป็นที่รู้จักต่อสาธารณชนถึงความยากลำบากของเขาในการฟังเสียงในระยะทางสั้น ๆ อย่างไรก็ตามการสูญเสียการได้ยินไม่ได้หยุดเขาจากการแต่งเพลง.

ซิมโฟนี # 9

ซิมโฟนี # 9 ใน D รองลงมาคือซิมโฟนีล่าสุดโดยลุดวิกฟานเบโธเฟนสงบระหว่าง 2365 และ 2367 มันเป็นครั้งแรกที่ได้ยินในเวียนนา 7 พ. ค. 2367 บน.

มันเป็นหนึ่งในผลงานที่รู้จักกันดีที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีและถือว่าเป็นชิ้นที่ดีที่สุดของเบโธเฟน มันถูกระบุว่าเป็นองค์ประกอบที่สูงที่สุดของดนตรีตะวันตกตลอดกาล.

เนื่องจากอาการหูหนวกของคุณคุณอาจไม่เคยได้ยินโน้ตตัวใดตัวหนึ่งของ ซิมโฟนี # 9, เช่นเดียวกับการแต่งเพลงล่าสุดของเขา งานชิ้นนี้ถือเป็นตัวอย่างของการปฏิเสธต่อการใช้เหตุผลนิยมอย่างเข้มงวด เน้นคุณค่าของเสรีภาพและความรู้สึกตามแบบฉบับของแนวโรแมนติก.

จิตรกรรม

คุณสมบัติ

ภาพวาดที่โรแมนติกนั้นโดดเด่นด้วยการรวมไว้ในภาพงานภูมิทัศน์เมืองและซากปรักหักพังที่ปกคลุมด้วยพืช ในทศวรรษที่ผ่านมาของศตวรรษที่สิบแปดศิลปินหลายคนเริ่มที่จะไม่เห็นด้วยทั้งในการตกแต่งและกับรูปแบบคลาสสิกและตำนานของการเคลื่อนไหวศิลปะก่อนหน้านี้.

ศิลปินจำนวนมากเริ่มชอบธีมแปลก ๆ ที่ฟุ่มเฟือยและมืดที่มีความแตกต่างของแสงและเงา ภาพทิวทัศน์นั้นเกิดขึ้นจากผลงานของ JMW Turner และ John Constable ซึ่งเน้นการใช้สีเพื่อถ่ายทอดภาพองค์ประกอบทางธรรมชาติและแบบไดนามิก.

สงครามที่เคยเป็นตัวแทนในภาพวาดของยวนใจ พวกเขาโดดเด่นด้วยภาพที่น่าทึ่งเต็มไปด้วยความทุกข์และความกล้าหาญของแต่ละบุคคล.

Eugène Delacroix

Eugène Delacroix เป็นจิตรกรชาวฝรั่งเศสที่รู้จักกันดีว่าเป็นศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของขบวนการโรแมนติก ความคิดของเขามีอิทธิพลในการพัฒนาภาพวาดอิมเพรสชั่นนิสต์และอิมเพรสชันนิสต์อิมเพรสชันนิสต์.

แรงบันดาลใจของเขาส่วนใหญ่มาจากเหตุการณ์ในประวัติศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับปัญหาละครและวรรณกรรมบางอย่าง เขาวาดธีมโดย Dante Alighieri, William Shakespeare และกวีโรแมนติกที่โด่งดังตลอดกาล.

ในปีค. ศ. 1832 เขาไปเที่ยวโมร็อกโก การเดินทางให้ความคิดที่หลากหลายสำหรับรูปแบบที่แปลกใหม่ จิตรกรชาวฝรั่งเศสโดดเด่นด้วยฝีแปรงที่เป็นอิสระและแสดงออกได้ในการประพันธ์ของเขา นอกจากนี้เขายังใช้สีสันที่กระตุ้นความรู้สึกและการผจญภัย.

เสรีภาพในการชี้นำผู้คน

เสรีภาพในการชี้นำผู้คน มันเป็นองค์ประกอบที่ทำโดยEugène Delacroix ในปี 1830 เพื่อเป็นการระลึกถึงการปฏิวัติเดือนกรกฎาคมที่เพิ่งนำหลุยส์ฟิลิปป์ขึ้นครองบัลลังก์ของฝรั่งเศส องค์ประกอบนี้ไม่ได้ถูกดึงออกมาจากเหตุการณ์จริง ค่อนข้างมันเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่แสดงถึงการปฏิวัติ.

ผืนผ้าใบนี้ถือเป็นผลงานชิ้นที่ได้รับความนิยมมากที่สุดจากผลงานจิตรกรรมของ Delacroix มันแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงในสไตล์ของเขาสงบเงียบ แต่ยังคงรักษาองค์ประกอบของภาพเคลื่อนไหวและความยิ่งใหญ่ที่เป็นที่นิยมในแนวโรแมนติก.

ผู้หญิงที่มีหลังเปลือยเปล่าแสดงถึงอิสรภาพที่เปิดเผยในสไตล์โรแมนติก นอกจากนี้ยังถือธงชาติฝรั่งเศสเชิญชวนชาวฝรั่งเศสให้ต่อสู้จนกว่าพวกเขาจะได้รับชัยชนะ.

การอ้างอิง

  1. ยวนใจ, Wikipedia ในภาษาอังกฤษ, (n.d. ) นำมาจาก Wikipedia.org
  2. ยวนใจบรรณาธิการของสารานุกรม New World, (n.d. ) นำมาจาก newworldencyclopedia.org
  3. ยวนใจบรรณาธิการสารานุกรมบริแทนนิกา, (n.d. ) นำมาจาก britannica.com '
  4. ยวนใจในวรรณคดี, Crystal Harlan, (2018) นำมาจาก aboutespanol.com
  5. ต้นกำเนิดของแนวโรแมนติกและความสำคัญในการเคลื่อนไหวศิลปะ Portal Spoken Vision, (n.d. ) นำมาจาก speakvision.com
  6. แนวจินตนิยม, Portal The Art Story, (n.d. ) นำมาจาก theartstory.org
  7. ลุดวิกฟานเบโธเฟน, จูเลียนเมดฟอร์ ธ บัดเด็นและเรย์มอนด์แอล. แนป, (n.d. ) นำมาจาก britannica.com
  8. Eugène Delacroix, René Huyghe, (n.d. ) นำมาจาก britannica.com.