รูปภาพที่เป็นรูปเป็นร่างคืออะไร

ภาพเป็นรูปเป็นร่าง มันคือการแสดงภาพที่มีรูปแบบที่สามารถระบุได้ผ่านหนึ่งในความรู้สึกของเราวางไว้ในความสัมพันธ์กับตัวเลขที่มีอยู่ในความเป็นจริง; ภาพที่เป็นรูปเป็นตัวแทนที่ใกล้เคียงที่สุดกับสภาพแวดล้อมที่มนุษย์รับรู้.

ในอุปมาอุปมัยนั้นแสดงถึงอารมณ์ภูมิทัศน์วัตถุและเหนือสิ่งอื่นใดผู้ซึ่งการเป็นตัวแทนที่ซื่อสัตย์เป็นหนึ่งในรากฐานของภาพและศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่าง.

ในภาพที่เป็นรูปทรงรูปทรงและเงาทั้งหมดที่ปรากฏอยู่นั้นชัดเจนและแตกต่างจากกันและกัน.

ภาพที่เป็นรูปเป็นร่างและทุกแง่มุมทางศิลปะและการแสดงออกที่ใช้ประโยชน์จากมันถือเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับภาพนามธรรม.

พวกเขามักจะปรากฏในสื่อเช่นศิลปะพลาสติกประติมากรรมการออกแบบและภาพประกอบในหมู่คนอื่น ๆ.

ตลอดประวัติศาสตร์ประวัติศาสตร์ศิลปะหลายกระแสทำให้ภาพที่เป็นรูปเป็นร่างเป็นศูนย์กลางของความสามารถในการสร้างความหลากหลายและแนวความคิดภาพใหม่ที่ยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้.

ยกตัวอย่างเช่นภาพเขียนในถ้ำถือได้ว่าเป็นการรวมตัวกันครั้งแรกของประวัติศาสตร์ของมนุษย์เพราะมันเป็นตัวแทนของตัวเลขที่มนุษย์รับรู้ในความเป็นจริงและพยายามที่จะสร้างพวกเขาอย่างถูกต้องที่สุด.

ลักษณะของภาพเป็นรูปเป็นร่าง

มีแนวคิดที่เป็นทางการบางอย่างเกี่ยวกับองค์ประกอบที่เป็นรูปเป็นรูปเป็นร่าง; ในหมู่พวกเขามีเส้น, รูปร่าง, ปริมาณ, แสง, สี, มุมมองและพื้นผิว.

เนื่องจากมีการค้นหาความแม่นยำที่เป็นไปได้สูงที่สุดเนื่องจากแหล่งกำเนิดนั้นสามารถรับรู้ได้ในความเป็นจริงการรับรู้ทางประสาทสัมผัสจึงต้องถูกปรับให้เข้ากับเทคนิคการสร้าง.

ภาพที่เป็นรูปเป็นร่างยังมีความสามารถในการบรรจุคำบรรยายภายในองค์ประกอบและองค์ประกอบความตั้งใจนี้ถูกใช้ประโยชน์โดยกระแสศิลปะต่างๆ.

รูปแบบใหม่ของการเป็นตัวแทนเช่นการออกแบบกราฟิกและภาพประกอบดิจิทัลได้รับประโยชน์จากการใช้รูปเป็นร่างและให้ระดับการเข้าถึงและการปฏิบัติที่ง่ายขึ้นรวมทั้งมีอิทธิพลต่อความคิดในการเผชิญกับวิธีการแสดงแบบใหม่.

ประเภทของภาพเปรียบเทียบ

ภาพที่เป็นรูปเป็นร่างได้รับการจำแนกออกเป็นสองประเภทหลัก: เป็นรูปเป็นร่างจริงและไม่เป็นรูปเป็นร่าง.

ภาพเป็นรูปเป็นร่างที่สมจริง

มันพยายามที่จะเป็นตัวแทนของโลกหรือที่ว่างในนั้นในแบบที่สายตามนุษย์มองเห็น ความเป็นจริงในฐานะแหล่งข้อมูลสำคัญเหนือองค์ประกอบอื่น ๆ และพยายามเลียนแบบผ่านการออกแบบและองค์ประกอบของภาพ.

ในภาพเปรียบเทียบความจริงร่างของชายและหญิงมีความสำคัญมากกว่าองค์ประกอบอื่น ๆ ถึงแม้ว่าพวกเขาจะไม่ขาดรายละเอียดและความแม่นยำ.

ลักษณะทางกายภาพมีความสูงส่งเพื่อสร้างสถานการณ์ทางอารมณ์เช่นเดียวกับรูปทรงของร่างกายและความไม่สมบูรณ์.

ภาพเป็นรูปเป็นร่างไม่สมจริง

ความแตกต่างที่สำคัญกับความจริงก็คือแม้ว่าจะเป็นตัวแทนขององค์ประกอบจริงในภาพที่เป็นรูปธรรมที่ไม่สมจริงพวกเขาจะโอ้อวดและสัดส่วนบางอย่างถูกแทรกแซงเพื่อสร้างสถานะของความไม่สมมาตรตามธรรมชาติโดยไม่ย้ายออกจากวัตถุจริง.

ตัวเลขเหล่านี้นำมาจากความเป็นจริงเพื่อทำการปรับเปลี่ยนโดยไม่สูญเสียรูปร่างและคุณลักษณะที่ระบุตัวตนได้.

เหล่านี้เป็นรุ่นที่บิดเบี้ยวซึ่งแนวคิดของปริมาณมีการแก้ไข เทคนิคอื่น ๆ ให้ความสำคัญกับตัวละครที่สวยงามหรือไม่เป็นที่พอใจมากที่สุด.

การบิดเบือนของภาพไม่จำเป็นต้องถ่ายโอนเนื้อหาไปยังบทคัดย่อตราบใดที่องค์ประกอบกลางสามารถระบุและแยกความแตกต่างจากสภาพแวดล้อมของมันเอง.

กระแสบางอย่างที่เลือกใช้ภาพที่เป็นรูปเป็นร่างที่ไม่เหมือนจริงอาจเป็นภาพล้อเลียนการแสดงออกและอุดมคตินิยม.

วิวัฒนาการของภาพเปรียบเทียบ

รูปปั้นที่ทำโดยชาวกรีกไม่ถือว่าเป็นตัวอย่างของภาพที่เป็นรูปเป็นร่างเพราะสัดส่วนของตัวเลขถูกมองว่าเป็นอุดมคติและมีลักษณะทางเรขาคณิตที่ค่อนข้างยุติธรรม.

ชาวกรีกในการสร้างสรรค์ของพวกเขาหันไปทางรูปแบบในอุดมคติ; ไม่จำเป็นต้องเป็นสิ่งที่พวกเขารับรู้รอบตัวพวกเขาในความเป็นจริง.

ความคิดแรกเกี่ยวกับภาพที่เป็นรูปเป็นร่างนั้นเกิดจากศิลปะอียิปต์โบราณซึ่งมีร่องรอยและภาพแทนให้ภาพที่แท้จริงในด้านหน้าของสิ่งที่สร้างขึ้น.

อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้ยกระดับศิลปะอียิปต์จากการบรรจุองค์ประกอบส่วนตัวและสัญลักษณ์.

จากศตวรรษที่สิบแปดภาพอุปมาอุปไมยต้องเผชิญกับแง่มุมใหม่ ๆ ที่สามารถเปิดเผยและเผยแพร่ได้.

ภาษาใหม่และรูปแบบที่แสดงออกเช่นภาพยนตร์และภาพถ่ายถือได้ว่าเป็นสื่อที่เนื้อหาใช้ประโยชน์จากภาพที่เป็นรูปเป็นร่างพร้อมความตั้งใจในการเล่าเรื่องและสุนทรียศาสตร์.

ศิลปะเป็นรูปเป็นร่าง

การใช้ภาพเป็นรูปเป็นร่างมากขึ้นสามารถพบได้ในการแสดงออกทางศิลปะและกระแสที่มีการพัฒนามากกว่าปีที่ผ่านมา ศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่างพิจารณาความลาดชันทั้งหมดที่ใช้ภาพเป็นรูปเป็นร่าง.

ศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่างนำเสนอชิ้นส่วนที่มีแหล่งที่มาของพวกเขาในความเป็นจริงไม่ว่าจะเป็นเมืองหรือธรรมชาติการตั้งค่าเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์หรือภาพ.

รูปแบบโครงสร้างหรือสถาปัตยกรรมประวัติศาสตร์และตัวละครเป็นแหล่งสำคัญของแรงบันดาลใจ.

ต้นกำเนิดของศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่างย้อนกลับไปในศตวรรษที่สิบสาม, สิบสี่, สิบห้าและสิบห้าซึ่งมีการสนับสนุนหลักคือภาพวาดและประติมากรรม.

ยุโรปเป็นศูนย์กลางของการแสดงออกเหล่านี้ จากนั้นความคิดของภาพนามธรรมในงานศิลปะไม่มีเหตุผลว่าทำไมศิลปะการรับรู้เป็นรูปเป็นเพียงความคิดที่เป็นไปได้เท่านั้นและไม่ใช่การต่อต้านการรับรู้รูปแบบอื่น.

กระแสเช่นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา, บาโรกและมารยาทใช้ประโยชน์จากภาพที่เป็นรูปเป็นร่างในผลงานของพวกเขาโดยมือของศิลปินเช่น Nicolas Poussin และ Paul Cézanneผู้อุทิศตนเพื่องานที่รูปแบบตรรกะมีชัยเหนือเครื่องประดับ.

ทุกวันนี้การปรากฏตัวของภาพที่เป็นรูปเป็นร่างในรูปแบบและสื่อที่ไม่ถือว่าเป็นงานศิลปะและจุดประสงค์ที่แตกต่างกันระหว่างการค้าและธุรกิจไม่ได้ทำให้ภาพตัวแทนของภาพสำหรับผู้ชาย.

ค่อนข้างจะช่วยให้คุณเสริมสร้างความคิดและการรับรู้ของสภาพแวดล้อมบนพื้นฐานของการบริโภคภาพที่ระบุตัวเองในสื่อต่าง ๆ.

การอ้างอิง

1. ฝ้าย, C. (s.f. ). ภาพถ่ายเป็นศิลปะร่วมสมัย. แม่น้ำเทมส์และฮัดสัน.
2. เดวิส, W. (1986) ต้นกำเนิดของการสร้างภาพ. มานุษยวิทยาปัจจุบัน, 193-215.
3. Hoffmann, J. , Denis, M. , & Ziessler, M. (1983) คุณสมบัติเป็นรูปเป็นร่างและการสร้างภาพที่มองเห็น. การวิจัยทางจิตวิทยา, 39-54.
4. มิทเชลว. วชิรเจ. (1984) ภาพคืออะไร? . ประวัติศาสตร์วรรณคดีใหม่, 503-537.
5. Tate Collection ( N.d. ). อภิธานศัพท์: เป็นรูปเป็นร่าง. สืบค้นจากจดหมายเหตุแห่งชาติ: nationalarchives.gov.uk.