ชีวประวัติและผลงานของ Manuel Chili Caspicara



Manuel Chili "Caspicara" (c. 1723 - c. 1796) เป็นประติมากรเอกวาดอร์ถือว่าเป็นหนึ่งใน exponents ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดพร้อมกับเบอร์นาร์โดเดอ Legarda และJosé Olmos "El Gran Pampite" ของโรงเรียนที่เรียกว่ากีโตในช่วงศตวรรษที่ 18.

ตั้งแต่เขายังเด็กมีพรสวรรค์มากเขาได้รับการฝึกฝนด้านประติมากรรมและแกะสลักในการประชุมเชิงปฏิบัติการในกีโต Caspicara ปลูกฝังแรงบันดาลใจทางศาสนาจนกลายเป็นหนึ่งในเวลาที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาไม่เพียง แต่ในอเมริกา แต่ในยุโรป.

ว่ากันว่า Carlos III ของสเปนกล่าวว่า "ฉันไม่ต้องกังวลว่าอิตาลีมี Michelangelo ในอาณานิคมของฉันในอเมริกาฉันมี Master Caspicara".

งานของ Caspicara ตกแต่งโบสถ์ในยุคอาณานิคมของ Quito โดยเฉพาะวิหาร Metropolitan ของ Quito และ Convent of San Francisco มันเน้นในการทำงานของความสมจริงด้วยซึ่งมันเป็นตัวแทนของการตรึงกางเขนของพระเยซูถูกตรึงกางเขนและความเจ็บปวดในใบหน้าของบุคคล.

ดัชนี

  • 1 ชีวประวัติ
    • 1.1 ความตาย
  • 2 งานศิลปะ
    • 2.1 การวิจารณ์การทำงานของเขา
  • 3 ผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด
  • 4 อ้างอิง

ชีวประวัติ

Manuel Chili เกิดเมื่อประมาณปีพ. ศ. 2366 ในซานฟรานซิสโกเดอกีโตดินแดนที่เป็นของผู้ชมในกีโตภายใต้การปกครองของจักรวรรดิสเปน.

มีรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตของเขา แต่เชื่อกันว่าบรรพบุรุษของเขาเป็นคนพื้นเมืองล้วนๆดังนั้นในกรณีที่ไม่มีภาพบุคคลเขาควรจะเป็นคนที่ต้องเผชิญกับทองแดงที่มีผิวเรียบ.

แน่นอนว่ารูปร่างหน้าตาของเขาช่วยให้เขาใช้ชื่อบนเวที Caspicara ในภาษาคิวเชาพื้นเมืองคำ Caspi และ ใบหน้า มันหมายถึงไม้และเปลือกไม้ตามลำดับ ดังนั้น แคสปิการา สามารถแปลได้ว่าเป็น Wood Skin หรือ Wood Face เช่นเดียวกับผลงานศิลปะของเขา.

เช่นเดียวกับอินเดียนแดงและเมสติซอสอื่น ๆ อีกมากมายเขาเริ่มการฝึกอบรมในเวิร์กช็อปคู่มือของกีโต.

ตั้งแต่อายุยังน้อยเขาโดดเด่นด้วยความสามารถของเขาและได้รับการสนับสนุนจากนักบวชนิกายเยซูอิตผู้ดูแลด้านการศึกษาอาหารที่พักและได้รับเงินสนับสนุนจากเขา.

คุณภาพงานของเขาทำให้เขาโด่งดังจากทุกมุมของอาณาจักรและกล่าวกันว่างานของเขาประดับวัดและบ้านเรือนในเปรูโคลัมเบียเวเนซุเอลาและสเปน.

ผลงานทั้งหมดของเขานั้นมีค่ายิ่งเนื่องจากได้รับการประกาศให้เป็นมรดกทางวัฒนธรรมแห่งเอกวาดอร์ นอกจากนี้แม้ว่าจะเป็นของสะสมส่วนตัว แต่ก็ไม่สามารถทำการค้าได้.

ความตาย

ฉันทามติของผู้เชี่ยวชาญคือ Manuel Chili "Caspicara" เสียชีวิตในปี ค.ศ. 1796 แม้ว่าบางคนบอกว่าเขาอาจมีชีวิตอยู่จนกระทั่งทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 19 อย่างไรก็ตามเป็นที่ทราบกันว่าเขาเสียชีวิตด้วยความยากจนในบ้านพักรับรองพระธุดงค์.

งานศิลปะ

งานของ Caspicara มีกรอบชัดเจนภายใน School of Quito ในศตวรรษที่สิบแปด อิทธิพลของเบอร์นาโดเดอเลการ์ดาและดิเอโกเดอโรเบิลส์ได้รับการยอมรับซึ่งเขาได้ทำงานในช่วงเวิร์คช็อปช่วงวัยเยาว์.

เขามักจะใช้ลวดลายทางศาสนาและเป็นหนึ่งใน exponents ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของไม้สีตามรูปแบบและรูปแบบของโรงเรียน Castilian จากสเปนบาร็อค.

เช่นเดียวกับศิลปินหลายคนในเวลานั้นพวกเขาผสมผสานองค์ประกอบของชนพื้นเมืองและยุโรปเข้ากับตัวละครของพวกเขา ในบางคนผิวคล้ำจะสังเกตเห็นในขณะที่พวกเขามีดวงตาสีฟ้าและมีเครา.

งานทั้งหมดของเขามุ่งเน้นไปที่เหตุผลทางศาสนาโดยเฉพาะอย่างยิ่งคริสร์หญิงพรหมจารีและแท่นบูชา ในความเป็นจริงมันเป็นตัวแทนของเขาของพระเยซูถูกตรึงกางเขนที่แพร่กระจายชื่อเสียงของเขาไปยังอาณาจักรเพราะพวกเขาเรียกความสนใจไปที่การเป็นตัวแทนจริงไม่เพียง แต่จากบาดแผลและบาดแผล แต่จากความเจ็บปวดในใบหน้าของพระเยซู.

เขาเป็นคนแรกและคนเดียวของศิลปินในยุคอาณานิคมที่ทำเปลือยและเป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่ทำประติมากรรมกลุ่ม เพชรประดับของเขานั้นแสดงออกถึงคุณธรรม.

คำติชมของงานของเขา

- "ผลงานของเขาสมบูรณ์แบบอย่างสมบูรณ์แบบและไม่มีใครรู้ว่าจะชื่นชมอะไรในพวกเขามากขึ้นไม่ว่าจะเป็นความคิดที่มีความสุขในการแต่งเพลงหรือความเชี่ยวชาญในการประหารชีวิตไม่ว่าจะเป็นความสง่างามของเส้นหรือสง่างามของมวล การตีความอย่างพิถีพิถันของผ้าม่านของรูปปั้นของเขาหรือความถูกต้องของรูปแบบทางกายวิภาคในไม้กางเขนชื่นชมของเขา.

ทายาทสายตรงของโรงเรียนแกะสลักโพลิโครมาแห่งสเปนเขาไม่ได้ทำงาน แต่มีงานทางศาสนาที่เต็มไปด้วยความรู้สึกลึกซึ้งและดังนั้นจึงถูกทำเครื่องหมายด้วย barroquismo ที่สง่างามของศตวรรษที่สิบแปด "

(José Gabriel Navarro), ประติมากรรมในเอกวาดอร์ในช่วงศตวรรษที่สิบหกและสิบแปด, พี 171).

- "ชายผู้มีความสามารถพิเศษหายากเขาฝึกฝนในการประชุมเชิงปฏิบัติการประติมากรรมหลายแห่งในเมืองในเวลานั้นและมาเพื่อครอบครองงานศิลปะในแบบที่น่าทึ่ง ผลงานของเขานั้นสมบูรณ์แบบอย่างสมบูรณ์แบบและเราไม่รู้ว่าจะชื่นชมอะไรมากกว่านี้: ไม่ว่าจะเป็นการตีความอย่างพิถีพิถันของผ้าม่านของรูปปั้นของเขาหรือความถูกต้องของรูปแบบทางกายวิภาคในการตรึงกางเขนที่น่าชื่นชมของเขา.

เขาเป็นเจ้าชายแห่งประติมากรรมโคโลเนียลของอเมริกาไม่ว่าจะเพราะความดีงามอันแท้จริงของผลงานของเขาหรือเพราะความอุดมสมบูรณ์ของเขา ลูกหลานโดยตรงของโรงเรียนแกะสลักสีมันไม่ได้ทำงาน แต่งานทางศาสนาที่เต็มไปด้วยความรู้สึกลึกจึงทำเครื่องหมายด้วยบาโรกที่สง่างามของศตวรรษที่ 18.

เป็นที่น่าสังเกตว่าใช่ - Caspicara เลียนแบบช่างแกะสลักของ Castilian ในศตวรรษที่สิบหกและสิบเจ็ดทำให้อารมณ์และความรู้สึกของศิลปะศาสนาของเขา; ไม่มีภาพเดียวของอินเดียที่โด่งดังคนนี้ที่ไม่ถือตัวเองมากกว่าความแม่นยำของรูปแบบความจริงใจที่แท้จริงของอารมณ์ที่รุนแรงที่สุด.

Caspicara เป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยมและบางครั้งเขาก็มาถึงความมีคุณธรรมความละเอียดอ่อนคือระนาบของรูปปั้นของเขาบางส่วนและทำให้การปรับแต่งบางอย่างของแบบจำลองของเขางดงาม ".

Fray Agustín Moreno Proaño, แคสปิการา (1976).

งานที่รู้จักกันดีที่สุด

มันยากมากที่จะนัดกับงานของ Caspicara ผลงานหลายชิ้นมาจากเขาซึ่ง ได้แก่ :

- คุณธรรมเชิงเทวศาสตร์(ในคณะนักร้องประสานเสียงของมหาวิหารแห่งเมืองกีโต)

- เชื้อสายของพระคริสต์ (หรือที่รู้จักในชื่อ ผ้าห่อศพศักดิ์สิทธิ์, ในมหาวิหารแห่งเมืองกีโต)

- ซานฟรานซิสโก(คอนแวนต์แห่งซานฟรานซิสโก)

- อัครสาวกสิบสอง(คอนแวนต์แห่งซานฟรานซิสโก)

- San Pedro de Alcántara(คอนแวนต์แห่งซานฟรานซิสโก)

- ข้อสันนิษฐานของเวอร์จิน(คอนแวนต์แห่งซานฟรานซิสโก)

- พระคริสต์ถูกตรึงกางเขน(แท่นบูชาของโบสถ์ El Belén)

- มาจากพระคริสต์ผู้ขี้เกียจ(พิพิธภัณฑ์แห่งชาติเอกวาดอร์)

- ราศีกันย์แห่งแสง(พิพิธภัณฑ์แห่งชาติเอกวาดอร์)

- ท่านลอร์ดผูกติดกับเสากับนักบุญปีเตอร์ที่เท้า(คอนแวนต์แห่งซานฟรานซิสโก)

- การพิมพ์ของแผลในซานฟรานซิสโก(ในโบสถ์Cantuña, Convent of San Francisco)

- เวอร์จินของการ์เมน(ในพิพิธภัณฑ์ฟรานซิสกัน)

- ซานโฮเซ(ในพิพิธภัณฑ์ฟรานซิสกัน)

- พิธีราชาภิเษกของพระแม่มารี(ในพิพิธภัณฑ์ฟรานซิสกัน)

- จากการขนส่งของเวอร์จิน(ในซอกของ San Antonio, Convent of San Francisco)

- ซานโฮเซ(ในโบสถ์ของ San Agustín de Latacunga)

- ตัวแทนหลายคนของหญิงพรหมจารีที่เจ็บปวด, คริสเตียนที่ถูกตรึงหรือเกิดใหม่และ เด็ก ๆ พระเยซู.

การอ้างอิง

  1. Avilés Pino, E. (2018). Caspicara - ตัวละครประวัติศาสตร์ สารานุกรมแห่งเอกวาดอร์. [ออนไลน์] สารานุกรมแห่งเอกวาดอร์ มีจำหน่ายที่: encyclopediadelecuador.com [เข้าถึง 19 ธันวาคม 2018].
  2. En.wikipedia.org (2018). แคสปิการา. [ออนไลน์] มีให้ที่: en.wikipedia.org [เข้าถึง 19 ธันวาคม 2018].
  3. Erazo, L. (1992). เจ้าชายแห่งอาณานิคมประติมากรรม Quito: Caspicara สำรวจ [Online] วางจำหน่ายที่: archive.li [เข้าถึง 19 ธันวาคม 2018].
  4. Cvc.cervantes.es (2018). CVC กีโต Manuel Chili, "Caspicara".. [ออนไลน์] มีให้ที่: cvc.cervantes.es [เข้าถึง 19 ธันวาคม 2018].
  5. วาร์กัส, เจ (1944). ศิลปะยุคอาณานิคมกีโต. กีโตเอกวาดอร์: [การพิมพ์หินและการพิมพ์โรเมโร].
  6. Rivas, J. (2012). เว็บไซต์ที่เรียกว่าซานฟรานซิสโก :: นิตยสาร Clave. [ออนไลน์] มีให้ที่: web.archive.org [เข้าถึง 19 ธันวาคม 2018].
  7. Larriva, G. (2014). "การวิจัยเทคโนโลยีของการผลิตงานประติมากรรมของแคสสิก้าผ่านการศึกษาทางเทคนิคของตลาดหลักทรัพย์แห่ง SCULPTURAL:" LA SABANA SANTA "ตั้งอยู่ในโบสถ์ของ QUITO.. [ebook] กีโต, เอกวาดอร์: UNIVERSIDAD TECNOLÓGICAคณะอุปกรณ์การเกษตรคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ศิลปะและการออกแบบ, pp.31, 32, 38-45 มีจำหน่ายที่: repositorio.ute.edu.ec [เข้าถึง 19 ธันวาคม 2018].