José Clemente Orozco ชีวประวัติสไตล์และผลงาน
José Clemente Orozco (1883 - 1949) เป็นศิลปินพลาสติกชาวเม็กซิกันที่รู้จักกันดีที่สุดสำหรับการทำงานของเขาในฐานะนักจิตรกรรมฝาผนังแม้ว่าเขายังทำพิมพ์หินและการ์ตูนล้อเลียน เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนเกษตรซึ่งเขาเน้นความสามารถของเขาในการวาดแผนที่ภูมิประเทศ นอกจากนี้ Orozco พยายามที่จะนำความสามารถพลาสติกของเขาไปสู่สถาปัตยกรรม.
เขาเป็นหนึ่งในศิลปินชาวเม็กซิกันที่มีชื่อเสียงที่สุดในปัจจุบันของนักจิตรกรรมฝาผนัง งานของเขามีรากฐานทางทฤษฎีที่แข็งแกร่งและงานของเขาแสดงถึงความทุกข์ทรมานและโศกนาฏกรรมของมนุษย์อย่างต่อเนื่อง เขาแยกออกจากเครื่องจักรที่เป็นธีมถาวรสำหรับโคตรของเขา.
Orozco ส่งเสริมความโน้มเอียงทางการเมืองด้วยภาพวาดของเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งการเป็นตัวแทนผลประโยชน์ของชนชั้นกรรมาชีพและชาวนา สไตล์ของเขามีแนวโน้มที่จะเป็นตัวแทนของตัวละครแปลก ๆ โทนสีแห่งความมืดกับงานของเขา.
เขาเป็นหนึ่งในนักเขียนจิตรกรรมฝาผนังเพียงไม่กี่คนที่รวมงานจิตรกรรมฝาผนังของเขาไว้ด้วย เขาเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง National College of Mexico ในปี 1943.
ในปี 2010 MoMA ของนิวยอร์กได้รับมรดกของJosé Clemente Orozco ด้วยการจัดนิทรรศการที่พวกเขาไปเยี่ยมชมผลงานของเขา มันเป็นครั้งที่สามที่ชาวเม็กซิกันเลือกโดยพิพิธภัณฑ์แห่งนี้เพื่อแสดงผลงานของเขา.
Google ได้ทำ Doodle เพื่อส่งส่วยให้มรดกของเขาเป็นวันครบรอบ 134 ปีของการเกิดของเขาในวันที่ 23 พฤศจิกายน 2017.
José Clemente Orozco เสียชีวิตเมื่ออายุ 65 เนื่องจากหัวใจวาย ซากศพของเขายังคงอยู่ในหอกของชาว Illustrious ในเมืองหลวงของเม็กซิโก.
ผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาคือ: สัพพัญญู, ซึ่งอยู่ในบ้านของ Azulejos ในเม็กซิโกซิตี้; ท้อง, ซึ่งอยู่ใน Palacio de Bellas Artes รวมทั้งในเมืองหลวงของเม็กซิโก และ มิเกลอีดัลโก, ซึ่งตั้งอยู่บนบันไดของทำเนียบรัฐบาลกวาดาลาฮารา.
ดัชนี
- 1 ชีวประวัติ
- 1.1 ปีแรก
- 1.2 จุดเริ่มต้นของศิลปะและการพัฒนาเชิงวิชาการ
- 1.3 การทาสี
- 1.4 นักจิตรกรรมฝาผนังเริ่มต้น
- 1.5 การเดินทางครั้งแรกไปยังสหรัฐอเมริกา
- 1.6 กลับไปทางเหนือ
- 1.7 เดินทางกลับเม็กซิโก
- 1.8 ปีที่แล้ว
- 1.9 ความตาย
- 2 สไตล์
- 3 งาน
- 4 อ้างอิง
ชีวประวัติ
ปีแรก
José Clemente Orozco เกิดเมื่อวันที่ 23 พฤศจิกายน 1883 ในZapotlán el Grande ซึ่งปัจจุบันเรียกว่า Ciudad Guzmánในรัฐ Jalisco, Mexico.
เขาเป็นหนึ่งในสี่ลูกของ Irineo Orozco Vázquezกับ Rosa Juliana Flores Navarro Orozco อยู่ในบ้านเกิดของเขาจนกระทั่งเขาอายุสองขวบและจากที่นั่นครอบครัวของเขาตั้งรกรากอยู่ในกวาดาลาฮารา ห้าปีต่อมาพ่อแม่ของเขาตัดสินใจที่จะเดินทางในเมืองหลวงของเม็กซิโกเพื่อพัฒนาคุณภาพชีวิตของครอบครัว.
สีสันทำให้ชีวิตของโฮเซ่คลีเมนเตเร็วมาก พ่อของเขามีโรงงานสีย้อมสีย้อมและสบู่ แต่ Irineo ไม่เพียง แต่มีส่วนร่วมในการค้า แต่ยังเป็นผู้จัดพิมพ์ของสื่อที่มีสิทธิ์ ผึ้ง, ว่าเขาทำซ้ำในแท่นพิมพ์ของเขาเอง.
สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่สิ่งเร้าอย่างเดียวที่ Orozco ได้รับในช่วงวัยเด็กของเขา แม่ของเขาวาดและร้องเพลงเขาสอนผู้หญิงคนอื่นด้วย โดยเฉพาะ Rosa ซึ่งเป็นหนึ่งในพี่สาวของJosé Clemente แบ่งปันความชอบด้านศิลปะเหล่านั้นกับแม่ของเธอ.
Orozco ได้รับจดหมายฉบับแรกที่บ้าน มันเป็นแม่ของเธอที่ให้การเรียนการสอนขั้นพื้นฐานเธอสามารถอ่านและเขียนเมื่ออายุ 4 ขวบและ Jose Clemente.
แม้ว่าพ่อแม่ของเขาทำงานหนักและต่อเนื่อง แต่เศรษฐกิจล่มสลายจากการปฏิวัติเม็กซิกันซึ่งส่งผลกระทบต่อทุกภาคส่วนของชีวิตชาติ นั่นเป็นสาเหตุที่ครอบครัวต้องมีชีวิตที่เรียบง่าย.
จุดเริ่มต้นของศิลปะและการพัฒนาเชิงวิชาการ
José Clemente Orozco ไปที่ Anexa School of the Normal ที่ซึ่งครูได้รับการฝึกฝน บังเอิญมันเป็นระยะทางสั้น ๆ จากแท่นพิมพ์ที่นักวาดภาพประกอบJosé Guadalupe Posada ทำงาน ตั้งแต่เขาได้พบกับงานของเขาเด็กชายก็เริ่มสนใจงานศิลปะ.
หลังจากนั้น Orozco เริ่มศึกษาในช่วงบ่ายของสถาบันการศึกษาซานคาร์ลอสเพื่อพยายามติดตามงานศิลปะที่เพิ่งค้นพบใหม่ของเขา อิทธิพลที่งานของ Posada มีต่ออาชีพของเขาได้รับการยอมรับและยกย่องโดย Orozco เสมอ.
ในปี 1897 เมื่อพ่อของเขายืนยัน Orozco ย้ายไปที่ San Jacinto เพื่อศึกษาที่โรงเรียนเกษตรและทิ้งงานศิลปะไว้ มีลิงค์เดียวที่เขามีกับอาชีพของเขาคือการวาดแผนที่ภูมิประเทศซึ่งเขาได้รับเงินพิเศษด้วย.
เมื่อ Orozco อายุ 21 ปีเขาประสบอุบัติเหตุระหว่างจัดการดินปืนในช่วงวันประกาศอิสรภาพ ที่นั่นเขาสูญเสียมือซ้ายของเขาเนื่องจากเขาได้รับความทุกข์ทรมานจากโรคเนื้อตายเน่าและพวกเขาต้องตัดแขนขาทั้งหมดเพื่อรักษาแขนที่เหลือของเขา.
ในช่วงหลายปีที่พ่อของเขาเสียชีวิตตกเป็นเหยื่อของโรคไขข้อไข้จากนั้น Orozco รู้สึกอิสระที่จะอุทิศตัวเองให้วาดภาพ แม้ว่าในขณะเดียวกันเขาก็ต้องหางานบางอย่างที่จะช่วยให้เขาได้รับการสนับสนุนทางเศรษฐกิจของบ้านเช่นช่างเขียนแบบสถาปัตยกรรม, นักวาดภาพวาดโพสต์ชันชันและในการประชุมเชิงปฏิบัติการกราฟิกของสื่อสิ่งพิมพ์หลายอย่างเช่น ความเป็นกลาง.
จิตรกรรม
ในเวลานั้นJosé Clemente Orozco ได้หยุดการศึกษาสถาปัตยกรรมและในปี 1906 เขาอุทิศตนเพื่อเรียนศิลปะเต็มเวลาที่ Academy of Fine Arts San Carlos และอยู่ที่นั่นเป็นระยะเวลาประมาณ 8 ปี.
มันไม่ได้จนกว่าปี 1909 เมื่อ Orozco ตัดสินใจว่าเขาจะมีชีวิตอยู่กับงานศิลปะของเขาเท่านั้น ในโรงเรียนเขาได้รับชั้นเรียนจาก Antonio Fabrésผู้สอนคนหนุ่มสาวพร้อมคำแนะนำจากชาวยุโรปของเขา แม้กระนั้นชาวเม็กซิกันต้องการค้นหาภาพของตัวเอง.
ที่ San Carlos Academy Orozco ได้พบกับศิลปินที่สำคัญมากในชีวิตของเขาในฐานะ Gerardo Murillo ผู้ซึ่งเรียกตัวเองว่า Dr. Atl ซึ่งเสนอว่าควรแยกตัวศิลปะเม็กซิกันออกจากบัลลาสต์ในยุโรปและแสดงภูมิทัศน์สีและพลาสติกของตนเอง.
จุดเริ่มต้นของนักจิตรกรรมฝาผนัง
Orozco เริ่มทำการทดลองกับฉากทั่วไปของย่านที่น่าสงสารและสีสันของความเป็นจริงของชาวเม็กซิกัน นี่คือวิธีที่การเกิดใหม่ของภาพจิตรกรรมฝาผนังเม็กซิกันเริ่มขึ้นนำโดยคนหนุ่มสาวที่กำลังมองหาความจริงทางศิลปะที่พวกเขาสามารถรู้สึกใกล้ชิด.
ในช่วงเวลานี้José Clemente Orozco ได้อุทิศตัวเองเพื่อทำการ์ตูนสำหรับสิ่งพิมพ์บางอย่างเช่น ลูกชายของ Ahuizote และ กองหน้า. นอกจากนี้ชาวเม็กซิกันยังสร้างผลงานมากมายในสีน้ำและพิมพ์หิน.
ในปี 1916 นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขาเกิดขึ้น บ้านแห่งน้ำตา, ในห้องสมุด Biblos มันไม่ประสบความสำเร็จมากนักเนื่องจากเนื้อหามีความเข้าใจน้อยมากที่เต็มไปด้วยความเลวทรามและความก้าวร้าว.
ในการแสดงครั้งแรกของเขาเขานำเสนอฉากของโซนสีแดงของเมืองหลวงเม็กซิกันและชีวิตของผู้หญิงที่ทำงานที่นั่น.
ในปีเดียวกันนั้นเองเขาก็ได้พบกับผู้ที่จะมาเป็นภรรยาของเขาในปี 2466 มาร์การิต้าบายาโดเรส เธอมีลูกสามคนด้วยกัน.
การเดินทางครั้งแรกไปยังสหรัฐอเมริกา
หลังจากการต้อนรับที่ไม่ดีเขาก็มี บ้านแห่งน้ำตา, José Clemente Orozco ตัดสินใจเดินทางขึ้นเหนือ เขาย้ายไปอยู่ที่เมืองซานฟรานซิสโกในสหรัฐอเมริการะหว่างปี 2460 แม้ว่าเขาจะใช้เวลาอยู่ในนิวยอร์ก.
ที่นั่นเขามีงานเล็ก ๆ น้อย ๆ และไม่ประสบความสำเร็จ จากนั้นในปี 1920 เขากลับไปที่เม็กซิโกอีกสองปีต่อมาเขาได้รับมอบหมายให้ทำงานในโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษาแห่งชาติเนื่องจากรัฐบาลพยายามปรับปรุงเอกลักษณ์ของชาวเม็กซิกัน.
ผลงานบางส่วนที่ Orozco บันทึกไว้ในสถาบันนั้น ได้แก่ ตรีเอกานุภาพร่องลึกและการทำลายออร์เดอร์เก่า. รัฐบาลคณะปฏิวัติร่วมมือกับการฟื้นตัวของภาพจิตรกรรมฝาผนังเม็กซิกันเนื่องจากพวกเขาเป็นผู้อุปถัมภ์หลักของศิลปิน.
เลขชี้กำลังสามตัวของการเคลื่อนไหวคมูรัลคือ Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros และJosé Clemente Orozco อย่างไรก็ตามหลังมักจะทำให้เขาห่างเหินจากคนรอบข้างด้วยความหลงใหลและความกลัวเป็นแรงบันดาลใจในการทำงานศิลปะ.
ในปี 1925 Orozco ได้สร้าง สัพพัญญู หนึ่งในจิตรกรรมฝาผนังที่โด่งดังที่สุดของเขาซึ่งตั้งอยู่ใน Casa de los Azulejos.
กลับไปทางเหนือ
สองปีต่อมาเขากลับไปที่สหรัฐอเมริกาในเวลานั้นเขาทิ้งภรรยาและลูก ๆ ของเขาในเม็กซิโก เขาอยู่ในประเทศในช่วงภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่เพราะเหตุนี้เขาจึงใช้ชีวิตอย่างใกล้ชิดกับความทุกข์ทรมานของชาติเนื่องจากสาเหตุของเศรษฐกิจ.
เขากลายเป็นเพื่อนกับ Alma Reed นักข่าวที่เปิดประตูสู่แวดวงปัญญาชนชาวอเมริกันและแสดงให้เห็นการทำงานของชาวเม็กซิกันต่อคนรู้จักของเขา.
จากนั้นJosé Clemente Orozco เริ่มสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังในสหรัฐอเมริกาเป็นภาพแรก Prometheus (1930) ที่วิทยาลัยโพโมนาในแคลร์มอนต์แคลิฟอร์เนีย นอกจากนี้เขายังทำงานอื่น ๆ ที่ Dartmouth College เช่นกัน มหากาพย์ของอารยธรรมอเมริกัน.
ช่องว่างอื่น ๆ เช่นพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์กหรือโรงเรียนใหม่เพื่อการวิจัยทางสังคมในเมืองเดียวกันนั้นถูกสร้างขึ้นด้วยผลงานของ Orozco ในช่วงนี้.
ในปี 1932 เขาได้ไปเที่ยวยุโรปซึ่งเขาได้อุทิศตัวเองเพื่อทำความรู้จักกับศิลปะของทวีปเก่า.
เขาไปเที่ยวสเปนอิตาลีอังกฤษและฝรั่งเศส แม้ว่าเขาจะอยู่ได้นานกว่าในสองคนแรกเนื่องจากตัวละครของอังกฤษดูเหมือนจะหลงใหลในตัวเขาเล็กน้อยและความสนใจทางศิลปะหลักของเขาคือบาร็อคและการศึกษาของ chiaroscuro.
ฉันชื่นชมผลงานของVelázquezและ Caravaggio ในที่สุดเขาก็มีหน้าที่รับผิดชอบในการรู้ถึงแนวโน้มของงานศิลปะในปัจจุบัน.
กลับไปเม็กซิโก
ในปี 1934 เขากลับไปยังดินแดนของเขา เขามีชื่อเสียงมานานแล้วว่างานหลายปีของเขาในสหรัฐอเมริกาเสนอให้เขาเช่นเดียวกับงานที่เขาทิ้งไว้ในเม็กซิโกในยุค 20.
ในเวลานั้นJosé Clemente Orozco ได้บรรลุวุฒิภาวะทางศิลปะศึกษาคลาสสิกและพัฒนาทั้งทฤษฎีและการฝึกฝนพลาสติกของเขาซึ่งมีรากฐานทางแนวคิดที่แข็งแกร่ง.
ปีที่เขากลับมาเขาได้สร้างผลงานที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งในยุคนั้น, ท้อง, ที่วังของวิจิตรศิลป์ในเมืองหลวงของเม็กซิโก.
ในเมืองกวาดาลาฮาราเขาทิ้งมรดกไว้มากมายตั้งแต่ยุคนั้น José Clemente Orozco อาศัยอยู่ที่นั่นระหว่างปี 1936 ถึงปี 1939 ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาทำงานให้กับมหาวิทยาลัย Guadalajara ซึ่งเขาวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังสองภาพ.
เขาตกแต่งด้วยจังหวะที่ทำเนียบรัฐบาลเพราะมีงานทำพิธีศีลจุ่ม มิเกลอีดัลโก. นอกจากนี้ในบ้านพักรับรองพระธุดงค์ของเมืองที่เขาทำจิตรกรรมฝาผนังปูนเปียก.
ต่อมาเขาย้ายไปที่เม็กซิโกซิตี้ซึ่งเขาทำงานบางอย่างซึ่งเป็นจิตรกรรมฝาผนังของศาลฎีกาแห่งความยุติธรรม.
เมื่อปีที่แล้ว
ในช่วงปี 1940 José Clemente Orozco เริ่มให้ความสนใจในการวาดภาพขาตั้ง ทั้งๆที่เขาไม่ได้ละทิ้งภาพจิตรกรรมฝาผนังโดยสิ้นเชิง ใน 1,943 เขาเป็นหนึ่งในสมาชิกผู้ก่อตั้งของ National College of Mexico และสามปีต่อมา Orozco ได้รับรางวัลศิลปะแห่งชาติ.
ผลงานชิ้นสุดท้ายของเขาคือ Sala de la Reforma ของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งชาติและผู้แทนหอการค้าของ Jalisco ระหว่างปี 1948 และ 1949.
ความตาย
José Clemente Orozco เสียชีวิตเมื่อวันที่ 7 กันยายน 1949 ในเม็กซิโกซิตี้ ความตายของเขาเกิดจากการจับกุมทางเดินหายใจ.
พวกเขากักตัวเขาไว้ในวังแห่งวิจิตรศิลป์และซากศพของเขาถูกเก็บไว้ในห้องโถงทรงกลมของบุคคลผู้มีชื่อเสียงของวิหารแพนโดออนแห่งโดโลเรสในเมืองหลวงของเม็กซิโก มันเป็นครั้งแรกที่จิตรกรได้รับเกียรตินี้ในเม็กซิโก.
สไตล์
José Clemente Orozco เป็นกระแสการฟื้นฟูของจิตรกรรมฝาผนังเม็กซิกัน เขาเป็นหนึ่งในตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของมันพร้อมกับ Diego Rivera และ David Alfaro Siqueiros.
อย่างไรก็ตามสไตล์ของ Orozco นั้นใกล้เคียงกับ expressionism และภาพวาดแบบเม็กซิกันแบบดั้งเดิมมาก.
อาสาสมัครของเขามีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับความทุกข์ทรมานของชนชั้นล่างของประเทศซึ่งเขาเป็นตัวแทนในงานของเขา.
โดยปกติแล้วความสวยงามของพลาสติกของ Orozco นั้นค่อนข้างคลุมเครือและบางครั้งก็พิลึก.
โรงงาน
ผลงานที่สำคัญที่สุดของJosé Clemente Orozco ได้แก่ :
- สัพพัญญูบ้านแห่ง Azulejos เม็กซิโกซิตี้ (2468).
- ภาพจิตรกรรมฝาผนังของโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษาแห่งชาติเม็กซิโกซิตี้ (2469).
- จิตรกรรมฝาผนังในโรงเรียนใหม่ของการวิจัยทางสังคมนิวยอร์ก (1930).
- โพรโพโมนาวิทยาลัยแคลร์แคลิฟอร์เนีย (2473).
- ห้องสมุดเบเกอร์วิทยาลัยดาร์ตมั ธ ฮันโนเวอร์มลรัฐนิวแฮมป์เชียร์ (2477).
- Catharsis วังวิจิตรศิลป์ (2477).
- สถาบันวัฒนธรรม Murals of Cabañas, Guadalajara (1935).
- จิตรกรรมฝาผนังในพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งมหาวิทยาลัยกวาดาลาฮารา, ฮาลิสโก, (1936).
- ภาพเหมือนตนเอง (2480).
- มิเกลอีดัลโกทำเนียบรัฐบาลฮาลิสโก (2480).
- จิตรกรรมฝาผนังในศาลฎีกาแห่งความยุติธรรมเม็กซิโกซิตี้ (2484).
- ห้องปฏิรูปพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งชาติ (2491).
- ครึ่งโดมของผู้แทนหอการค้าของฮาลิสโก (2492).
การอ้างอิง
- สารานุกรมบริแทนนิกา (2019). José Clemente Orozco | จิตรกรชาวเม็กซิกัน. [ออนไลน์] มีจำหน่ายที่: britannica.com [เข้าถึง 22 ม.ค. 2019].
- López, A. (2017). José Clemente Orozco นักจิตรกรรมฝาผนังของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมในเม็กซิโก. [ออนไลน์] EL PAÍS วางจำหน่ายที่: elpais.com [เข้าถึง 22 ม.ค. 2019].
- En.wikipedia.org (2019). José Clemente Orozco. [ออนไลน์] มีให้ที่: en.wikipedia.org [เข้าถึง 22 ม.ค. 2019].
- Jalisco.gob.mx (2014). Orozco José Clemente | รัฐบาลแห่งรัฐฮาลิสโก. [ออนไลน์] มีให้ที่: jalisco.gob.mx [เข้าถึง 22 มกราคม 2019].
- เรื่องศิลปะ (2019). ชีวิตและมรดกของJosé Clemente Orozco. [ออนไลน์] มีให้ที่: theartstory.org [เข้าถึง 22 ม.ค. 2019].
- บรรณาธิการ Biography.com (2014). José Clemente Orozco - A & E Television Networks. [ออนไลน์] ชีวประวัติ วางจำหน่ายที่: biography.com [เข้าถึง 22 ม.ค. 2019].
- การเขียนสากล (2018). José Clemente Orozco นักจิตรกรรมฝาผนังชาวเม็กซิกันผู้ยิ่งใหญ่. [ออนไลน์] The Universal of Mexico วางจำหน่ายแล้วที่: eluniversal.com.mx [เข้าถึง 22 ม.ค. 2019].