ประวัติและประเภทของศิลปะรองลงมาหรือประยุกต์

ศิลปะย่อยหรือศิลปะประยุกต์ เป็นสิ่งที่ใช้งานได้จริงนอกเหนือจากงานศิลปะเพียงอย่างเดียวในทุกส่วนขยาย พวกเขาได้รับการจัดประเภทเป็นศิลปะการตกแต่งเล็กน้อยช่างทองและโดยทั่วไปทุกอย่างที่เชื่อมโยงองค์ประกอบศิลปะกับวัตถุที่ใช้งานตามปกติ.

ความแตกต่างระหว่างศิลปะย่อยและวิจิตรศิลป์ที่เรียกว่ามาจากกรีซ แม้ว่าจะมีรูปลักษณ์ที่ค่อนข้างเสื่อมเสียหรืออย่างน้อยก็ดูถูกศิลปะเล็ก ๆ น้อย ๆ แต่ความจริงก็คือสิ่งเหล่านี้มีอยู่ในประวัติศาสตร์ในฐานะศิลปะสำคัญ.

อันที่จริงแล้วสิ่งก่อสร้างยุคก่อนประวัติศาสตร์บางส่วนที่ได้รับการเยี่ยมชมในวันนี้สามารถเข้ากันได้อย่างลงตัวในศิลปะประยุกต์ นี่คือกรณีของโถโรมันหรืออุปกรณ์และเครื่องมือบางอย่างที่ใช้งานได้อย่างสวยงามซึ่งทำให้สมาชิกของอารยธรรมยุคก่อนฮิสแปนิก.

ด้วยกาลเวลาเป็นครั้งแรกในช่วงการปฏิวัติอุตสาหกรรมและในยุคที่ทันสมัยกว่าแนวคิดได้ขยายขอบเขตของงาน มีนักวิชาการที่เชื่อว่าทัศนศิลป์เช่นภาพถ่ายและภาพยนตร์ควรรวมอยู่ในศิลปะย่อยขณะที่คนอื่นไม่เห็นด้วย.

มีหลายประเภทในศิลปะประยุกต์แม้ว่าทั้งหมดจะมีลักษณะที่ไม่มีต้นกำเนิดทางศิลปะล้วน ๆ หนึ่งในคุณสมบัติที่เกี่ยวข้องมากที่สุดของงานศิลปะประเภทนี้คือฟังก์ชั่นการใช้งานนั้นชัดเจนมาก ภายในศิลปะประยุกต์นั้นทุกรูปแบบการออกแบบนั้นโดดเด่นหรือแม้แต่ที่เกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรม.

ดัชนี

• 1 ประวัติศาสตร์ศิลปะประยุกต์หรือศิลปะย่อย
  • 1.1 ต้นกำเนิดของแนวคิด
  • 1.2 ยุคกลาง
  • 1.3 นีโอคลาสซิซิสซึ่ม
  • 1.4 การปฏิวัติอุตสาหกรรม
  • 1.5 ศิลปะและงานฝีมือ
  • ศตวรรษที่ 1.6
  • 1.7 ศตวรรษ XXI
• 2 ประเภทของศิลปะประยุกต์เป็นตัวแทนมากขึ้น
  • 2.1 สถาปัตยกรรม
  • 2.2 การออกแบบแฟชั่น
  • 2.3 การออกแบบกราฟิก
  • 2.4 การออกแบบอุตสาหกรรม
  • 2.5 การแกะสลักและงานฝีมือ
  • 2.6 การโฆษณา
  • 2.7 การถ่ายภาพ
• 3 อ้างอิง

ประวัติศาสตร์ศิลปะประยุกต์หรือศิลปะย่อย

ต้นกำเนิดของแนวคิด

ตามคำนิยามของมันมีศิลปะเล็ก ๆ น้อย ๆ มาตั้งแต่สมัยก่อนประวัติศาสตร์; แม้กระนั้นมันเป็นชาวกรีกที่ทำให้ความแตกต่างทางทฤษฎี ดังนั้นสำหรับพวกเขาวิจิตรศิลป์ (หรือผู้บังคับบัญชา) คือผู้ที่มีความสุขด้วยการมองเห็นและการได้ยิน.

ในทางตรงกันข้ามผู้เยาว์ต้องการความรู้สึกอื่นเพื่อที่จะชื่นชม ตัวอย่างเช่นพวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับดอมหรืออาหารเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งเหล่านี้ ต่อมาแนวคิดก็เปลี่ยนแปลงไปเล็กน้อยโดยเน้นว่าสิ่งที่สร้างขึ้นนั้นมีประโยชน์หรือไม่.

ยุคกลาง

ในยุคกลางศิลปะประยุกต์ได้รับแรงกระตุ้นครั้งแรก ในอีกด้านหนึ่งนี่เป็นเพราะการปรากฏตัวของกลุ่มยานซึ่งสร้างโรงงานและมีความเชี่ยวชาญในการทำงาน ในทางกลับกันการเกิดขึ้นของชนชั้นกลางช่วยให้ลูกค้าใหม่นอกเหนือจากขุนนางหรือคริสตจักร.

ในช่วงโรมาเนสก์เกือบทุกงานมีแรงจูงใจทางศาสนา ดังนั้นวัตถุโบราณถ้วยหรือองค์ประกอบอื่น ๆ สามารถตั้งชื่อได้ เมื่อกำหนดให้กับลูกค้าด้วยเงินเกือบทั้งหมดใช้ทองคำและหินมีค่า.

การออกแบบสิ่งทอยังใช้แรงมาก ไม่เพียง แต่สำหรับเสื้อผ้าเท่านั้น แต่ยังมีผ้าม่านที่สวยงามสำหรับบ้านหรือปราสาทที่ทรงพลัง วัสดุที่ใช้กันมากที่สุด ได้แก่ ผ้าขนสัตว์และป่านและต่อมามีการรวมไหมและลินินเข้าด้วยกัน.

ในโกธิคไม่ต้องสงสัยเลยว่าสิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือสถาปัตยกรรมที่มีการสร้างมหาวิหารอันยิ่งใหญ่ แต่มันก็ไม่ได้เป็นเพียงอาคารที่นับรวมถึงการตกแต่งทุกอย่างตั้งแต่หน้าต่างกระจกสีไปจนถึงประติมากรรม.

การสร้างเฟอร์นิเจอร์ได้รับประโยชน์จากการพัฒนาทางเศรษฐกิจเช่นเดียวกับพรมที่ตกแต่งอย่างหรูหรา.

ซิสซึ่ม

ช่วงเวลาในประวัติศาสตร์อีกช่วงหนึ่งที่มีศิลปะเล็ก ๆ น้อย ๆ อาศัยความงดงามยิ่งใหญ่ในช่วงนีโอคลาสซิซิสซึ่ม ตั้งแต่ปี 1750 ศิลปะการตกแต่งมีความเจริญรุ่งเรืองโดยเฉพาะในอังกฤษและฝรั่งเศส.

สไตล์ค่อนข้างเคร่งขรึมแม้เย็น มีการใช้รูปทรงที่เรียบง่ายและแบนบางทีอาจเป็นคำตอบของสไตล์โรโคโคก่อนหน้าซึ่งเต็มไปด้วยการพูดเกินจริงโวหาร.

การปฏิวัติอุตสาหกรรม

จากการผลิตด้วยตนเองและช่างฝีมือไปจนถึงการผลิตทางอุตสาหกรรม นี่คือผลกระทบที่การปฏิวัติอุตสาหกรรมมีต่อศิลปะเหล่านี้ นับ แต่นั้นมาเป็นไปได้ที่จะสร้างวัตถุเหล่านี้ในลักษณะที่มีขนาดใหญ่กำหนดให้กับประชาชนทั่วไป แม้ในช่วงต้นปีที่ผ่านมาความสนใจบางอย่างหายไปในการตกแต่งและกลายเป็นวัตถุที่เป็นประโยชน์อย่างเต็มที่.

มีเพียงคนรวยเท่านั้นที่สามารถซื้อสินค้าแฮนด์เมดได้เปิดตัวเทรนด์ที่ยาวนานจนถึงปัจจุบัน: มูลค่าสูงสุดของงานฝีมือที่ผลิตจากโรงงานอุตสาหกรรม.

ศิลปะและงานฝีมือ

การเคลื่อนไหวนี้เริ่มต้นขึ้นระหว่างยุค 60 และ 70 ของศตวรรษที่ 19 ความหมายของชื่อนี้ได้ให้เบาะแสเกี่ยวกับวัตถุประสงค์: ศิลปะและงานฝีมือ ด้วยเหตุนี้จึงมีความสำคัญเพียงเล็กน้อยที่ผู้ร่วมสมัยของการปฏิวัติอุตสาหกรรมมอบให้กับศิลปะประยุกต์ผู้สร้างของยุคปัจจุบันพยายามที่จะผลักดันพวกเขาใหม่.

ด้วยวิธีนี้พวกเขาพยายามที่จะกลับไปที่งานศิลปะพยายามที่จะกลับไปที่แบบดั้งเดิม สำหรับพวกเขาแล้วงานศิลปะควรมีความสวยงามเท่าที่จะเป็นประโยชน์โดยไม่ขัดแย้งกัน.

ศตวรรษที่ 20

ศตวรรษที่ยี่สิบแสดงการปฏิวัติทางเทคนิคและวัสดุที่ไม่เคยมีมาก่อนในประวัติศาสตร์ การออกแบบในทุกรูปแบบนั้นถูกรวมเป็นพื้นฐานของศิลปะประยุกต์.

แม้จะมีการผลิตจำนวนมากของวัตถุที่เพิ่มขึ้น แต่ตอนนี้มีความตั้งใจที่ชัดเจนที่จะสวยงามสำหรับผู้ซื้อ.

การเคลื่อนไหวเช่น Bauhaus และโดยเฉพาะอย่างยิ่งอาร์ตเดโคกำหนดอย่างชัดเจนว่าศิลปะการตกแต่งมีการติดตั้งในสังคม.

อาร์ตเดโคมีความสำคัญมากจนถึงจุดเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่สองและโดดเด่นด้วยเส้นโค้งในศิลปะภาพพิมพ์และเส้นรูปทรงเรขาคณิตในเฟอร์นิเจอร์.

ศตวรรษที่ 21

ทศวรรษที่มีชีวิตอยู่จนถึงปัจจุบันของศตวรรษที่ 21 ไม่ได้เปลี่ยนลักษณะของศิลปะรองลงมามากเกินไป.

เมื่อมันเกิดขึ้นมาเป็นเวลานานวัตถุที่สร้างขึ้นในระดับอุตสาหกรรมแม้ว่าพวกเขาจะสวยงามแตกต่างจากที่ทำด้วยมือซึ่งพวกเขาจะได้รับมูลค่ามากขึ้น.

เพียงไม่กี่รูปแบบสถาปัตยกรรมไฮเทคและโครงสร้างนิยมได้ทำลายมรดกของศตวรรษที่ผ่านมาด้วยความโดดเด่นของศิลปะโพสต์โมเดิร์น.

ประเภทของศิลปะประยุกต์เป็นตัวแทนมากขึ้น

Grosso modo คุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับหมวดหมู่ที่แตกต่างกันหลายอย่างในศิลปะรองหรือประยุกต์:

สถาปัตยกรรม

ไม่มีความเห็นพ้องที่จะรวมไว้ในศิลปะเหล่านี้ แต่มันมีฟังก์ชั่นสองอย่างที่ไม่ต้องสงสัย: ความสวยงามและประโยชน์.

การออกแบบแฟชั่น

โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่ศตวรรษที่ยี่สิบกลายเป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุด จำเป็นต้องแยกความแตกต่างระหว่างเสื้อผ้าที่ผลิตในซีรีย์และโมเดลที่จัดทำขึ้นสำหรับแคทวอล์กใกล้กับแนวคิดของศิลปะประยุกต์.

ออกแบบกราฟิค

มันเป็นหนึ่งในสิ่งใหม่ที่เพิ่มเข้ามาในงานศิลปะประเภทนี้ มันเป็นหนึ่งในเทคโนโลยีที่ใช้มากที่สุด.

การออกแบบอุตสาหกรรม

มันคือการออกแบบผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรม พยายามดึงดูดให้ผู้ซื้อสนใจ.

แกะสลักและงานฝีมือ

แคตตาล็อกในหมู่ศิลปะพลาสติกยังคงมีมติไม่ว่าจะพิจารณาพวกเขาในหมู่ศิลปะเล็ก ๆ น้อย ๆ.

การโฆษณา

นี่เป็นหนึ่งในศิลปะย่อยล่าสุด ถือว่าเป็นเช่นนี้เพราะชิ้นงานโฆษณาสามารถโหลดด้วยองค์ประกอบศิลปะที่สวยงามเพื่อให้โดดเด่นยิ่งขึ้นสำหรับผู้รับและข้อความจะถูกส่งอย่างมีประสิทธิภาพมากที่สุด.

การถ่ายภาพ

ถึงแม้ว่าช่างถ่ายภาพที่มีความคิดสร้างสรรค์หรือศิลปะไม่เห็นด้วยกับการจัดหมวดหมู่นี้ แต่นักทฤษฎีก็มีการถ่ายภาพในศิลปะประยุกต์ นี่เป็นเพราะงานศิลปะนี้มีฟังก์ชั่นที่ชัดเจนเป็นเครื่องมือในการลงทะเบียนสถานการณ์และบริบทที่แตกต่างกัน.

การอ้างอิง

1. Villalba Salvador, María มัณฑนศิลป์และวัตถุประจำวัน สืบค้นจาก revista-critica.es
2. Arkiplus ศิลปะประยุกต์ สืบค้นจาก arkiplus.com
3. ประวัติศาสตร์ศิลปะ ศิลปะประยุกต์ ดึงมาจาก historiadelarte.us
4. มหาวิทยาลัยโมนาช ความหมายของวิชาเอกและวิชาโท - คณะอักษรศาสตร์ สืบค้นจาก monash.edu
   
5. ลิงค์จอห์น Glorious Minor Art. สืบค้นจาก newcrit.org
6. L'Estrange, Elizabeth จากผู้เยาว์ถึงวิชาเอก: ศิลปะย่อยในประวัติศาสตร์ศิลปะยุคกลาง กู้คืนจาก arthistoriography.files.wordpress.com
7. พระเจ้าเฟรดเดอริก ความหลากหลายของศิลปะประยุกต์ ดึงมาจาก widewalls.ch